本書是高職高專紡織服裝類教材。本書在結合童裝行業(yè)發(fā)展現狀和國內服裝專業(yè)院校實際教學需求的基礎上，立足于童裝產品全品類設計的專業(yè)理論知識和項目案例實施的教學全過程進行編寫，內容主要涵蓋了連衣裙、襯衫、T恤、牛仔服、毛衫、大衣、羽絨服、組合式童裝等系統(tǒng)設計理論知識，以及各品類設計的項目任務案例。本書側重藝術設計創(chuàng)意思維過程

本書為想要用馬克筆進行服裝設計的學習者提供了很好的學習方法。 本書首先對馬克筆時裝畫的入門知識進行了介紹；然后對時裝畫中的人體表現做了細致的分析和講解，從最基礎的人體比例和結構入手，分別對五官、四肢及人體動態(tài)做了深入解析；接著對服裝款式、服裝面料和服裝質感進行了全面講解，并做了詳細的步驟演示。每一個案例都有繪制要點、細

本書將服裝設計的各要素分解成具體的設計語匯，貫穿于服裝經典設計作品中進行深入分析。通過對服裝形式美法則的解讀，對服裝結構的處理方式、服裝設計細節(jié)的處理方式、服裝設計材料的處理方式、服裝設計色彩的處理方式及服裝設計大師作品的賞析，將經典服裝設計作品中的時代精神與藝術機能進行剖析與闡述，指出服裝經典設計作品暗藏的精妙之處。

本書在理解材料、感知材料的基礎上，進行服裝造型的立體裁剪，介紹傳統(tǒng)織物如夏布、絲織物、棉布、毛織物等材料的歷史和特點，再運用材料的個性進行服裝立體裁剪創(chuàng)作，植物染、蠟染和挑花刺繡工藝，為立體造型增加更豐富的形式語言。本書每個章節(jié)內容設計為：材料的介紹——材料的感知與個性分析——立體造型過程——高清效果圖。

本書開篇敘述了針織技術與針織服裝設計的簡要歷史，并介紹了纖維、紗線、機械設備和工具。接下來本書將通過大量項目介紹和技能實踐，帶領你穿越創(chuàng)意設計發(fā)展的各個重要階段，如：如何編織針織小樣；家用設備的基礎技術及如何設計針織圖案。本書探討了二維和三維設計間的區(qū)別，探索針織品的肌理和雕塑感。最后一章探討細節(jié)與飾邊，從細節(jié)裝飾到服

本書共匯集了國內外30篇研究成果,主要從“服裝斷代歷史與服飾文物考古”方面重點對中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)服飾文化進行了研究梳理,對于研究中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展,加強文化遺產傳承、保護和利用,廣泛開展文化傳播活動,大力發(fā)展文化產業(yè),不斷繁榮文藝創(chuàng)作有較強的指導意義。

本書共匯集了國內外33篇研究成果,分別從“民族服飾研究與染織技藝研究”“服飾傳承與創(chuàng)新”兩方面重點對中華傳統(tǒng)服飾文化進行了研究梳理,對于研究中華傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展,加強文化遺產傳承、保護和利用,廣泛開展文化傳播活動,大力發(fā)展文化產業(yè),不斷繁榮文藝創(chuàng)作有較強的指導意義。

本書對明代服裝中具有代表性的服裝結構、圖案、刺繡、色彩及染色等做了一定范圍的研究,并對明代袍服、褡護、襖和馬面裙做了實物仿制,為我國研究民族服飾文化的傳承與發(fā)展路徑提供借鑒與參考。

本書圍繞靈活多變的民間土織布工藝技巧、使用技藝的傳承、織造工具的演變、織造紋樣的民俗內涵等,探討民間織造中精湛的手工織造、獨特的工藝印染技術以及粗厚堅牢、經洗耐著的特性。

本書圍繞上下聯屬的服裝形制進行研究,探索歷代袍服的發(fā)展變化,著重考察近代以來的袍服造型及分類,及其背后的制作工藝、紋飾藝術、功能特征,進而考察漢族民間袍服的結構特征、造物思想以及社會意義。