本書所選文章皆為作者大學本科期間所作，是對“美術學”課程講授內(nèi)容的思考，內(nèi)容涵蓋中國美術史、外國美術史、藝術史學史等方面的內(nèi)容，擷要探微，從歷時和共時角度對經(jīng)典佳作的創(chuàng)作構思、整體風格和文化價值進行鑒賞和解讀，并縱向追溯美術遺跡和革命思想

本書共六單元，介紹了色彩的基礎知識，視覺世界的色彩，水粉畫、水彩畫的材料和技法，靜物寫生，風景寫生，水粉畫、水彩畫寫生常見問題等內(nèi)容。

本書分為：創(chuàng)意概念、走進創(chuàng)意設計、感受色彩、色彩藝術、創(chuàng)意色彩、創(chuàng)意設計與色彩藝術的創(chuàng)新與應用，共六章。主要內(nèi)容包括：創(chuàng)意的產(chǎn)生、創(chuàng)意思維、創(chuàng)意過程視覺呈現(xiàn)、創(chuàng)意設計概念、創(chuàng)意設計方法、創(chuàng)意設計案例、視覺傳達設計的方法等。

本書面向大眾，首先介紹現(xiàn)代設計、中國傳統(tǒng)文化的基本概念，然后闡述傳統(tǒng)文化元素在現(xiàn)代藝術設計中的應用，比如裝飾藝術設計、環(huán)境藝術設計等。本書旨在使讀者了解現(xiàn)代藝術設計中傳統(tǒng)文化元素的融合。

本書的主題為“見歡喜心”�！吧鷼g喜心，得大自在”，因為“歡喜”，所以本書介紹的藝術家都對物、對藝術抱有足夠的虔誠和敬意，所以會用耐心應對創(chuàng)作中出現(xiàn)的困難，從不以時間長短限制創(chuàng)作的興趣，用靈感、用反復實踐來度量時間，試圖告慰自己內(nèi)心深處的“歡喜”，為情感釋放尋找出口。

本書分為十三章，第一章為導論，介紹了藝術的定義、分類、特征、起源，以及藝術欣賞的本質、特點和作用。其余十二章，按藝術門類進行講述，分別為繪畫藝術、雕塑藝術、工藝美術、書法藝術、建筑藝術、藝術設計、音樂藝術、舞蹈藝術、戲劇藝術、戲曲藝術、電影藝術和電視藝術。每一章從各藝術的定義、分類、發(fā)展開始介紹，關注各藝術特有的語言與

本書為高職教材用書，注重內(nèi)容的適用性、科學性和實踐性，不僅著眼于藝術設計類專業(yè)，也適合其他藝術專業(yè)的基礎教學要求。本書內(nèi)容借鑒了國內(nèi)外同類著作和教材的有關論述，以簡明實用為原則進行編寫，為初學者和專業(yè)教師提供了難得的借鑒資料。全書內(nèi)容共分為九個部分，包括立體構成與形態(tài)、立體形態(tài)構成概述、立體形態(tài)構成要素、線材立體形態(tài)構

本書將配合“百花齊放,推陳出新--中國藝術研究院藝術大展創(chuàng)作研討會”出版研討會論文集。研討會除了邀請我院各藝術創(chuàng)作學術機構藝術家之外,還將邀請國內(nèi)外一流理論學者、藝術家共同聚焦藝術創(chuàng)作實踐相關理論問題,促進藝術創(chuàng)作與理論建設之間的相互協(xié)作、啟發(fā)與支撐。該論文集的出版不僅是對此次系列學術會議的記錄與呈現(xiàn),同時也將為創(chuàng)作理

本書闡述了設計藝術的發(fā)展與美學特征，文化起源及特征比較，全球化過程中的文化滲透與擴展，設計文化等內(nèi)容。

本書從材料力量的角度來揭示西方相當代藝術的視覺表達方式以及理解的可能性。整個內(nèi)容分為五個章節(jié)，章介紹在藝術史的長河中，材料作為被控制的客體出現(xiàn)，材料的主要目的在于再現(xiàn)藝術家籌謀中的世界，而在現(xiàn)代抽象藝術中，材料甚至被稱為一個消解的對象。第二章分析材料力量臨現(xiàn)的兩種不自覺的方式：時間讓材料力量的一些顯現(xiàn)以及藝術家不可遏制