本書曾以“中國演劇學習實踐斯氏體系講略”為名刊行，此次系修訂后的更名再版，主要進行了行文和結構的調(diào)整、對史實的審校。書中梳理了國內(nèi)戲劇工作者自20世紀初學習、實踐斯坦尼斯拉夫斯基體系的歷程，指出了在此期間產(chǎn)生的誤解及其成因，這將有助于我們更加全面、準確地理解斯氏體系的核心內(nèi)涵。書中使用的20世紀50年代蘇聯(lián)專家在中央戲

本書分三章，內(nèi)容包括：清代的遼寧曲藝、民國時期的遼寧曲藝、新中國的遼寧曲藝。

這是一部關于歌劇表演藝術研究的學術專著。歌劇是將音樂、戲劇、文學、舞蹈、舞臺美術等融為一體的綜合性藝術。本書通過對歌劇藝術的內(nèi)涵、形式與特征、結構與要素、社會價值，中西方歌劇藝術的發(fā)展歷程，歌劇演唱與表演的技術技巧以及經(jīng)典解讀，全面講述了歌劇藝術的基本概念，發(fā)展歷史以及表演技巧等，內(nèi)容豐富，結構嚴謹，形式活潑。歌劇藝術

一個時代的戲曲文化與那個時代的社會有著內(nèi)在聯(lián)系。戲曲是社會發(fā)展過程中重要的表現(xiàn)形式，戲曲體現(xiàn)了時代的情緒。明萬歷時期戲曲是劇作家根據(jù)明萬歷社會的原料創(chuàng)造出來的，是明萬歷社會在觀念形態(tài)的反映。我們通過探討明萬歷戲曲來把握明萬歷社會，從中可以看出戲曲如何反襯那段社會，那段社會如何制約戲曲。戲曲文化不能脫離當時特定的文化背景

本書主要包括“前海學人”“深度訪談”“戲曲文獻”“戲曲史”“少數(shù)民族戲曲”“學術動態(tài)”等欄目，收錄了《“尚長榮三部曲”帶來無盡思考——且說個人化藝術創(chuàng)造的價值》《用舞臺語言構建“人文新淮劇”——青年劇作家管燕草訪談》《敘述·立場·記憶：戲曲文學中的災荒敘事》等文章。

本書詳盡敘述了荊河戲歷史發(fā)展脈絡、風貌，刻畫了荊河戲傳承保護中高校、社會人士的鮮活風貌。荊河戲的發(fā)展歷程遍及湖北、湖南，但荊州荊河戲在其中的重要地位毋庸置疑，具有重要的文化意義。書中對荊河戲戲曲文化的靜態(tài)傳承有重要展示，包括荊河戲頭飾、服飾、道具、樂器、紅粉箱、手抄本等文物。此外，還重點介紹了堅守荊河戲的老藝人們以及荊

本書梳理了音樂劇的重唱資源，從浩瀚的音樂劇目中，精心選出最為經(jīng)典的重唱片段，并針對西方音樂劇經(jīng)典重唱曲目的技術技巧和特點進行了解析。

《寓言本色意境：中國戲劇核心范疇研究》以寓言、本色、意境為中國戲劇理論體系的核心范疇，對中國戲劇內(nèi)在規(guī)律作了探討，對認識中國古代戲劇理論體系具有一定的學術意義�！对⒀员旧�意境：中國戲劇核心范疇研究》對上述三個核心范疇有關的史料進行了比較全面的梳理，闡釋了三個核心范疇的基本內(nèi)涵，不少觀點突破成說，富有啟發(fā)性，顯示了作者在

《民俗學視野下的例戲研究》是對中國傳統(tǒng)例戲的研究，集作者多年的調(diào)查整理資料并進行剖析和探討，總結例戲的文化起源演變和發(fā)展，提供有價值的研究資料。全書結構合理，選材適宜，通俗易懂，給廣大民間藝人提供了一些演出文本，也給其喜愛者提供了一套有趣的讀物。

《中外戲劇史》（修訂版）為藝術教室叢書中的一本，生動簡明地講解了從古希臘羅馬以來的中外戲劇發(fā)展歷程，以年代為主序，照顧國（洲）別，注重名家名作，兼及整體概貌。體例清晰，語言規(guī)范，注釋詳備，內(nèi)容精到。對中國、日本、印度等東方傳統(tǒng)戲劇分別專章講述，對各國各時代劇場制式詳加考察，對歐美各戲劇流派有序梳理，實用性強，特色鮮明。