本書分為上下兩個(gè)部分。上篇作為基礎(chǔ)知識(shí)篇,在第一章和第二章主要論述有關(guān)影視鑒賞的本質(zhì)和意義,以及如何認(rèn)識(shí)影視評(píng)論、書寫影評(píng)。第三章介紹影視藝術(shù)所特有的語言,即視聽語言的特性,方便學(xué)生對(duì)影視作品可以從更專業(yè)性的角度進(jìn)行審視。之后于第四章和第五章分別梳理了關(guān)于電影、電視兩大影視板塊各自的概念、發(fā)展脈絡(luò)及特點(diǎn)。第六章將順應(yīng)時(shí)
每個(gè)人身上都潛藏著表演金礦。是否能成為演員,靠的是后天的開發(fā)。當(dāng)你把條條框框都穿到身上,就會(huì)被限制住。因此,我們說,要釋放天性,超越極限身體的潛能是無窮的!這便是本書要談的話題。 在這里,一個(gè)有態(tài)度、有創(chuàng)意的表演者馮遠(yuǎn)征,坦然分享其近四十載演藝生涯的切身體會(huì),二十余載對(duì)表演教學(xué)的思索,以及在北電、上戲執(zhí)教生涯中的收獲。
《短暫的分離是為了更長(zhǎng)久的相聚》——齊秦這部電影里,我ZU1喜歡的是那種情懷。那是一種丟失很久的東西,慢慢談戀愛,臉紅心跳的感覺,無力回天的滋味,在這部電影里得到了充分的體現(xiàn)。《沒有人能挽回時(shí)間的狂流》——饒雪漫那時(shí)我們真的年輕,奮不顧身,躍躍欲試,人生明明有無數(shù)的可能,卻往往悲觀的一塌糊涂?墒,這就是人生,不是嗎?
本書共分五輯,內(nèi)容包括:中國(guó)電影觀潮;新力量導(dǎo)演與電影工業(yè)美學(xué)研究;影史的回眸與前瞻;電影理論闡釋:美學(xué)思考及批評(píng)實(shí)踐;影視文化與傳播。
《凝視與審思:戲劇與影視藝術(shù)論稿/南京師范大學(xué)戲劇影視文叢》是關(guān)于現(xiàn)當(dāng)代中國(guó)戲劇與影視藝術(shù)的學(xué)術(shù)批評(píng)研究論稿。全書對(duì)中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代戲劇和影視的發(fā)展過程、藝術(shù)門類、發(fā)展思潮、藝術(shù)成就等進(jìn)行了細(xì)致的分析和論述,并結(jié)合中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代社會(huì)發(fā)展進(jìn)程和思想嬗變進(jìn)行了深度思考,具有較高的學(xué)術(shù)研究?jī)r(jià)值和文化價(jià)值。
本書的研究框架:一是從理論上對(duì)電影全產(chǎn)業(yè)鏈進(jìn)行了研究,為后續(xù)的分析和對(duì)策提供了理論根基;二是對(duì)上海市電影全產(chǎn)業(yè)鏈發(fā)展的現(xiàn)狀進(jìn)行了剖析,找出了問題和不足;三是選擇國(guó)外電影產(chǎn)業(yè)發(fā)達(dá)并且極具借鑒價(jià)值的國(guó)家——美國(guó)、加拿大、日本和韓國(guó),從其電影全產(chǎn)業(yè)鏈發(fā)展演化和區(qū)域電影產(chǎn)業(yè)鏈的布局進(jìn)行了探討;四是選擇我國(guó)香港和臺(tái)灣兩個(gè)地區(qū),對(duì)
中國(guó)電影的發(fā)展是隨著中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)化改革的逐步深入,中國(guó)電影工業(yè)水平的逐步提升,經(jīng)過長(zhǎng)期努力,逐步積淀起來的,現(xiàn)在已經(jīng)成為連續(xù)七年市場(chǎng)份額排名世界第二的電影大國(guó)。書稿詳細(xì)分析了8年間中國(guó)電影發(fā)展的軌跡,以及國(guó)家政策對(duì)電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展的促進(jìn)作用、資本、互聯(lián)網(wǎng)、市場(chǎng)、創(chuàng)作等之間的緊密關(guān)聯(lián)和相互影響,深入闡釋形成堅(jiān)實(shí)的中國(guó)電影工
本書是影視戲劇論文集,收錄了作者近年來所發(fā)表的各種論文、評(píng)論、史話、訪談、演講和序跋等文章,共計(jì)100余篇。其中既有對(duì)我國(guó)影視戲劇創(chuàng)作及其產(chǎn)業(yè)發(fā)展的宏觀論析,也有對(duì)中國(guó)電影史上一些著名電影藝術(shù)家、若干經(jīng)典影片和近年來熱映的部分影視劇的微觀評(píng)介。
本書采用比較歷史分析與文本分析的手法,化繁為簡(jiǎn),分析社會(huì)歷史背景與電影文本改編之間的關(guān)聯(lián)。書中以五部改編自北朝民歌《木蘭詩》的《花木蘭》電影入手,著眼其各自的社會(huì)歷史背景與其由形到神的電影改編之間的互動(dòng),以此為契機(jī)揭示過往百年來不同時(shí)期社會(huì)焦點(diǎn)的變遷,點(diǎn)明歷史故事片反映并推動(dòng)時(shí)代、推動(dòng)傳統(tǒng)的不斷創(chuàng)新發(fā)展,揭示不同時(shí)期的
20世紀(jì)90年代以及世紀(jì)之交,以《四個(gè)婚禮和一個(gè)葬禮》《一脫到底》《諾丁山》《真愛至上》為代表的一批英國(guó)喜劇電影獲得了商業(yè)和口碑上的雙豐收,并且成功走向世界。本書試圖以對(duì)這批電影的分析來回答一個(gè)貫穿始終的問題:以喜劇電影為代表的流行電影是否有成為文化標(biāo)簽的可能和優(yōu)勢(shì)?這個(gè)問題既來自一種文化間的觀察,也來自一種“全球?qū)?/p>