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本書是一本可以在設計之路上一直陪伴著你的設計指南書。書中首先從手繪和模擬表現(xiàn)的代表性技法以及常見的素材開始，針對設計技法、紋理、顏色、排版等內容，通過五章共計45個設計特點，分類講解不同元素在版面設計中的實際應用及展示效果。在每章*后還有四個專欄，教讀者掌握對事物的看法、思考方式以及觀察力。*后還附有多組不同類型、不同

  傳統(tǒng)的修辭學主要關注語言文本的修辭問題，而視覺修辭學（visualrhetoric）則是視覺文化時代修辭學亟待拓展和延伸的一個新興的學術領域，其主要關注以視覺文本為修辭對象的修辭實踐與方法。作為一種認識論、方法論和實踐論，視覺修辭學意為研究視覺文本修辭語言、活動與規(guī)律的學問�！兑曈X修辭學》立足視覺修

現(xiàn)代設計從工業(yè)革命開始以來至今已走過了200余年的風雨歷程，它不僅從根本上顛覆了18世紀以前的傳統(tǒng)設計思想，同時也打破了古典設計的創(chuàng)作形式以及感受方式，體現(xiàn)出了與時俱進的時代性。伴隨科學技術的進步以及創(chuàng)作形式的多元化，在此之前任何時代的設計形式從沒有像現(xiàn)在如此繁盛�，F(xiàn)代設計在社會變遷以及歷史選擇的推動之下，幾經紛爭離合

本書從中外藝術創(chuàng)意主題出發(fā)，選取經典案例，通過創(chuàng)意概念及創(chuàng)意理論的介紹，尤其是經典案例的分析，向讀者介紹在創(chuàng)意經濟與創(chuàng)意時代里，我們如何運用創(chuàng)意思維詮釋和整合不同類型的文化藝術信息，創(chuàng)造新的藝術形式，并將之融入市場，促進文化藝術創(chuàng)意及其相關產業(yè)的可持續(xù)發(fā)展。書中包括藝術創(chuàng)意產生和藝術創(chuàng)意執(zhí)行兩個部分。藝術創(chuàng)意產生主要介

公共藝術哲學

色彩是中等職業(yè)技術學校學生專業(yè)教學的基礎課程。相對于大多數畫種而言,水粉操作簡單,兼有油畫的細微、濃郁、變化豐富、能反復覆蓋,又有水彩透明、易干、輕便等優(yōu)點。本書采取模塊化的教學方法，根據學生的實踐情況，選擇重點章節(jié)，進行單個物體和靜物組合相結合為特色，采用項目、任務教學的方式，使教與學充分互動，徹底改變了傳統(tǒng)的教學觀

運動圖像已經成為一種重要的時尚營銷工具，在時尚品牌塑造視覺符碼、提高品牌知名度方面占據重要地位�！稌r尚電影：數字時代的藝術與廣告》探討了運動圖像在當代時尚的推廣、傳播和景觀化方面所發(fā)揮的重要作用，是一本就數字時代不斷變化中的時尚意象進行深入研究的著作。本書將電影與數字文化結合起來進行了跨學科研究，其開創(chuàng)性意義在于，通過

本書精選國外著名藝術人類學家的經典理論文章20篇，篇幅達40余萬字。內容集中于對藝術人類學的基本理論，如研究意義、研究對象、研究方法、研究歷史等問題的探討。文章基于豐富的田野材料和理論資源，顯示出開闊的學術視野和深度的理論分析，對于國內藝術人類學及藝術學研究具有重要的參考價值。本書選目得到國外眾多藝術人類學家的認可與支

本書初版于1955年，收錄了潘諾夫斯基三十多年來的若干名篇，堪稱20世紀藝術史中的關鍵性著作，也一直作為歐美藝術史學生的標準讀物。它不僅揭示了中世紀和文藝復興時期藝術家們豐富的生活和工作細節(jié)，更主要的是，深刻討論了視覺藝術中涉及作品內容的圖像志與圖像學問題。 作者從一個圖像可以再現(xiàn)一物，象征另一物，而表達其他物的視角出