本書從影視表演的角度出發(fā)，論述了演員如何進(jìn)行基本功訓(xùn)練，如何克服語言氣息、吐字上的毛病，進(jìn)而掌握用語言塑造人物的一整套技巧。該書自2000年一次發(fā)行，受到業(yè)內(nèi)關(guān)注，因其適用于大專院校及培訓(xùn)班等各種層次的教學(xué)，具有伸縮性及實(shí)用性，也為廣大業(yè)余愛好者所喜愛，故銷售不凡。其大特點(diǎn)是知識(shí)性與趣味性合一，理論性與可操作性兼容，語

《中國電影史》把中國電影史看作是一部由電影藝術(shù)、電影工業(yè)等多維體系組成的綜合史，系統(tǒng)地介紹了中國電影的發(fā)展流變，分時(shí)期、分階段地對(duì)中國電影史中的電影作品、電影現(xiàn)象進(jìn)行細(xì)致入微的論述和闡釋，勾勒出了一條清晰的中國電影史發(fā)展脈絡(luò)�！吨袊�電影史》史論結(jié)合，尚變求新，在尊重歷史的基礎(chǔ)上把握評(píng)述的公正性，是目前對(duì)中國電影史研究*

《中國電影史》把中國電影史看作是一部由電影藝術(shù)、電影工業(yè)等多維體系組成的綜合史，系統(tǒng)地介紹了中國電影的發(fā)展流變，分時(shí)期、分階段地對(duì)中國電影史中的電影作品、電影現(xiàn)象進(jìn)行細(xì)致入微的論述和闡釋，勾勒出了一條清晰的中國電影史發(fā)展脈絡(luò)�！吨袊�電影史》史論結(jié)合，尚變求新，在尊重歷史的基礎(chǔ)上把握評(píng)述的公正性，是目前對(duì)中國電影史研究*

影視藝術(shù)是視聽結(jié)合的藝術(shù)，只有畫面和聲音這兩大基本藝術(shù)元素的完美統(tǒng)一，才能使影視作品的風(fēng)格得以充分體現(xiàn)。為了完成影視作品的聲音創(chuàng)作與實(shí)現(xiàn)，必須形成正確、完整的聲音結(jié)構(gòu)構(gòu)思。聲音藝術(shù)創(chuàng)作離不開科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，在影視作品的創(chuàng)作過程中，藝術(shù)指導(dǎo)技術(shù)，技術(shù)為藝術(shù)服務(wù)�！队耙暵曇魟�(chuàng)作與數(shù)字制作技術(shù)》以影視聲音創(chuàng)作為基礎(chǔ)，全面介紹

本書系統(tǒng)地介紹了電影、電視剪輯藝術(shù)發(fā)生、發(fā)展的歷史，細(xì)致、條理地總結(jié)了影視剪輯藝術(shù)的審美歷程、工作方式和實(shí)踐過程。特別是對(duì)電視藝術(shù)崛起之后，電子計(jì)算機(jī)等高科技融入剪輯領(lǐng)域，非線性剪輯的引入做了翔實(shí)、具體的介紹，針對(duì)性很強(qiáng)。本書可作為傳媒專業(yè)學(xué)生的教學(xué)用書，也供讀者閱讀參考。本書作者長期從事影視導(dǎo)演、剪輯工作，曾擔(dān)任多部

本書內(nèi)容包括民國報(bào)紙與中國早期電影研究、民國都市的戲曲演出與電影放映、淪陷時(shí)期的上海電影與中國電影的歷史敘述、電影批評(píng)立場(chǎng)的電影文化批評(píng)、類型化生存與中國電影的發(fā)展戰(zhàn)略等。

攝像機(jī)攝影已進(jìn)入我們社會(huì)生活的各個(gè)層面，而電視影像傳播已成為當(dāng)今讀圖時(shí)代的主要表現(xiàn)形式。電視攝影并不是一項(xiàng)單純的技術(shù)工作，它同時(shí)還包含著豐富的藝術(shù)創(chuàng)作；換句話說，電視攝影創(chuàng)作是一種建立在嫻熟技術(shù)之上的藝術(shù)創(chuàng)作。本書在講解電視攝影的同時(shí)，在必要時(shí)引用電影的理論和例子作為論證，來豐富電視攝影藝術(shù)。

枯燥的說教最不“科學(xué)”！青少年朋友靈動(dòng)的眼光，總追隨著世界上最尖端、最前沿、最時(shí)尚的腳步。他們對(duì)脆弱的大自然抱有純凈的愛，向?yàn)l危的動(dòng)植物投以關(guān)切的眼神，為能源危機(jī)憂心忡忡；他們喜歡聽MP3，玩XOBX，為體育賽事?lián)u旗吶喊，有時(shí)候又是影視明星的追星族……“少年科普熱點(diǎn)”與少年人同步，拿最酷的事情說科學(xué)，沿著青少年朋友最好

本書從影視后期特效制作者的視角，在影視語言、傳播學(xué)、心理學(xué)和美學(xué)多層面研究影視后期特效理論，并結(jié)合目前影視作品中的案例進(jìn)行分析。第一章主要研究影視后期特效的基本概念，第二章重點(diǎn)分析視覺的形成，第三章和第四章分別探討影視作品中的空間和時(shí)間維度，第五章、第六章和第八章分別研究影視畫面中色彩、光影和聲音的特點(diǎn)與作用，第七章具

本書為我國著名西方電影史研究專家、翻譯家邵牧君先生數(shù)十年的研究成果，突破了傳統(tǒng)西方電影史書籍以國別史或編年體的撰寫手法，注重從電影一百多年的發(fā)展規(guī)律入手，通過縱向時(shí)代劃分和橫向分類比較相結(jié)合的方法，融會(huì)貫通，言簡(jiǎn)意賅，勾勒出一條清晰的電影史發(fā)展脈絡(luò)，從而避免了傳統(tǒng)西方電影史書籍繁雜的知識(shí)灌輸，有助于迅速了解電影史知識(shí)，