《藝術(shù)欣賞教程(高職高專版)》是經(jīng)典教材《藝術(shù)欣賞教程》的高職高專版，為適應(yīng)高職高專的藝術(shù)教育，在原書基礎(chǔ)上進行了精簡凝練。 全書由各藝術(shù)門類的著名學者、資深專家聯(lián)袂撰寫，包含對建筑、繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、書法、音樂、舞蹈、戲劇、戲曲、攝影、電影、電視十二個藝術(shù)門類的欣賞，囊括了古往今來幾乎所有藝術(shù)門類發(fā)生、發(fā)展的歷程

著作主要圍繞廣告圖像、話語與社會；廣告圖像、藝術(shù)理論及哲學思辨；廣告圖像、文本與視覺；廣告圖像批判等四個方面來展開研究。研究以廣告圖像及其傳播為研究對象，借鑒國內(nèi)外研究成果，貫徹國家和諧發(fā)展、全面發(fā)展、可持續(xù)發(fā)展思想觀，運用圖像學、符號學、語言學、視覺文化學、社會學、經(jīng)濟學、藝術(shù)學、生態(tài)學等的思想方法，遵循學科發(fā)展規(guī)律

本書根據(jù)藝術(shù)設(shè)計專業(yè)應(yīng)用型人才培養(yǎng)目標的要求編寫，包括新媒體動態(tài)設(shè)計概述、動態(tài)設(shè)計的創(chuàng)意構(gòu)思、動態(tài)設(shè)計的實現(xiàn)方法、動態(tài)設(shè)計在新媒體中的應(yīng)用、動態(tài)設(shè)計的優(yōu)化和測試、新媒體動態(tài)設(shè)計案例分析、動態(tài)設(shè)計進階技巧。本書注重培養(yǎng)讀者的動態(tài)設(shè)計思維和實現(xiàn)動態(tài)效果的能力，引用分析了大量專業(yè)教學成果以及相關(guān)行業(yè)優(yōu)秀案例，以幫助讀者了解新

本書并沒有意圖挑戰(zhàn)現(xiàn)有設(shè)計行業(yè)或教育的體制,反而它能替整個行業(yè)填補許多設(shè)計師或許都會忽略的范疇,如市場學、心理學、哲學與設(shè)計學交織下的新思維方式,讓設(shè)計師們得到新的啟發(fā),為他們的設(shè)計“硬件”時賦予了“軟件”的生命力。這正是我從事設(shè)計教育20多年以來,除了案例分析以外,學生表現(xiàn)得最感興趣的題材。只是市場仍沒有一本能提供相

本書將從文化的概念、內(nèi)涵、層次以及影響因素等方面出發(fā)，詳細論述文化對于設(shè)計的內(nèi)在影響及核心驅(qū)動作用，通過大量現(xiàn)實案例分析和實驗論證，闡述文化意象對于設(shè)計的深層次影響機制，分析產(chǎn)品設(shè)計過程中文化形象的塑造和再現(xiàn)過程，為讀者有效運用各類文化元素進行創(chuàng)新設(shè)計提供了豐富的理論一句和方法路徑。本書將設(shè)計創(chuàng)新建立在中華文化的基石上

本書將200余件經(jīng)典日本設(shè)計作品按照所用材料進行分類，探索了日本設(shè)計從古至今的發(fā)展脈絡(luò)�？梢钥吹�，無論是使用如竹子、和紙一樣的傳統(tǒng)材料，還是像亞克力、聚合纖維等新材料，無論成品是捧在手里的茶碗、彰顯身份的衣物，還是高大雄偉的神社，無論設(shè)計師有怎樣鮮明的個人風格，日本設(shè)計作品都一以貫之地保持著對自然的尊敬和對“空”的追求

全書共分為七個項目，內(nèi)容包括，大美的傳承，美育與藝術(shù)；社會的映像，文學藝術(shù)；動人的旋律，音樂藝術(shù)；五彩的神韻，繪畫藝術(shù)；線條的氣韻，書法藝術(shù)；人生的映像，舞蹈藝術(shù)；銀屏的天地，影視藝術(shù)。通過本教材的學習，學生不僅能夠培養(yǎng)基本的審美能力，而且可以形成正確的審美觀，產(chǎn)生積極的生活情趣和審美追求，從而使人格不斷完善。本教材以

本書屬于藝術(shù)設(shè)計系列教材，本教材是對二維范圍內(nèi)的構(gòu)成基礎(chǔ)教學從時代意義上的一次反思、梳理與改革。其力圖從時代的角度對相關(guān)知識進行更新，強調(diào)對從“徒手”到電子計算機、數(shù)碼相機等現(xiàn)代傳媒手段與技術(shù)的掌握與應(yīng)用，并貫穿到教學活動之中，使學生的學習能夠真正從時代的實際需求出發(fā)，與時代發(fā)展同步。本教材共分“形態(tài)的創(chuàng)造與構(gòu)成”“色

站在畫廊里卻不知道如何解讀和欣賞藝術(shù)作品，這是很多人曾遇到的問題。本書介紹了解讀藝術(shù)作品的10個關(guān)鍵元素，從尺寸、色彩、光影、動勢、媒介等10個方面，幫助讀者更好地理解藝術(shù)作品。接下來結(jié)合30件偉大的藝術(shù)杰作展示這些元素是如何應(yīng)用實踐的，包括王希孟的《千里江山圖》、梵高的《星夜》、葛飾北齋的《神奈川沖浪里》等。無論是學

本書主要面向繪畫專業(yè)學生以及對人物畫有深入學習需求的繪畫愛好者，旨在通過深入的色彩造型相結(jié)合的人物頭像和半身像寫生訓練，提升學生在人物繪畫色彩造型方面的能力，內(nèi)容分為人物繪畫色彩基礎(chǔ)、人物頭像寫生和人物半身像寫生三個主要部分，訓練實踐部分均配有具體的實踐指導(dǎo)和案例分析，適合系統(tǒng)學習和逐步深入。本書強調(diào)理論與實踐的結(jié)合，