本書為戲劇學學術研究圖書，著重探討當前國內戲劇研究動態(tài)、前沿理論問題、古今中外重要戲劇現(xiàn)象和戲劇流派，收入的論文從文獻史料和作品文本入手，結合不同時代背景，在細致梳理、深入分析的基礎上，解讀作家作品，研究作品的形成過程，探討傳統(tǒng)戲劇與現(xiàn)代話劇的分離，剖析戲劇理論、戲劇觀念、戲劇美學的內涵及其演變，揭示其中蘊含的豐富的戲

作為壯族的代表劇種，壯劇是壯族人民在集中本民族民間文學、音樂、舞蹈、技藝的基礎上創(chuàng)造發(fā)展起來的綜合藝術，有著數(shù)百年的歷史和深厚的文化底蘊，富有民族特色的文化傳統(tǒng)和藝術風格。壯劇包括廣西壯劇和云南壯劇，而廣西壯劇又分為北路壯劇、南路壯劇和壯師劇(師公戲)三大分支。壯劇是來自民間的舞臺藝術瑰寶，也是屬于全世界的精神文化財富

本書主要由三個部分組成：戲曲的魅力、戲曲之鄉(xiāng)的美譽度、戲曲作品。第一部分重點介紹了戲曲文化的基礎(宗教基礎、經(jīng)濟基礎、文化基礎、群眾基礎、山歌基礎)、戲曲文化的繁榮、戲曲之鄉(xiāng)的成長之路、戲曲之鄉(xiāng)群英譜。第二部分為社會各界對戲曲之鄉(xiāng)的反響及各類媒體對淀山湖鎮(zhèn)的報道。第三部分為戲曲作品示例。書稿全方位、立體式地展現(xiàn)了作為戲

本書以幽默可愛的漫畫人物插畫的形式，帶領讀者了解19世紀末至20世紀40年代廣州西關的地域、風物、人情、粵劇戲行舊跡、藝人風采，從一個側面反映了廣州城市記憶的獨特魅力，幫助讀者認識嶺南文化，留住鄉(xiāng)愁記憶。全書共分“西關？西關！”“大戲？大戲！”“粵劇，你為什么選擇西關？”等十四章節(jié)，通過詼諧有趣的漫畫、現(xiàn)代潮流的筆觸相

本書從舞臺藝術創(chuàng)作和表演藝術研究入手，對舞臺藝術的歷史發(fā)展、基本內容、設計與場景搭設、創(chuàng)作的基礎、創(chuàng)作思維和表現(xiàn)方式進行了闡述，對表演藝術的理論流派、主要因素、表現(xiàn)形式，特別是作為表演主體的表演藝術家的獨特性和價值進行了研究與闡釋。在此基礎上，提出舞臺與表演的最佳融合問題，指出舞臺表演藝術水平的評價標準是其整體表現(xiàn)力，

本書內容上海戲劇學院主導撰寫的戲劇產(chǎn)業(yè)運營與管理專業(yè)教材，主要章目： 本書將以案例的形式國內外戲劇產(chǎn)業(yè)運營與管理的方式進行解說。通過國內外案例的對比分析，詳細解釋如何在國內不同的地域文化背景，在不同資金背景下，在不同的演員與觀眾素養(yǎng)背景下，如何對戲劇產(chǎn)業(yè)進行運營與管理。同時配以相關的立體教學的資源內容，充實紙質書之外

本書是由中國藝術研究院戲曲研究所編輯的年度學術論文集，長期堅持繼承與發(fā)揚優(yōu)良學術傳統(tǒng)，秉承嚴謹樸實的學風，采擇當年戲曲界的最新研究成果，匯編成書。本期為2022年王國維戲曲論文獎專輯，收錄了《風景不殊山河異色——〈新亭淚〉創(chuàng)作發(fā)微》《昆曲制譜與曲會實踐——戲曲審美的階層區(qū)隔》《戲曲扮相的“變”與“�！薄�—從清代至民國的

本書是陜西省50多位皮影傳承人的口述史。他們分別敘述了自己從藝的緣由，艱難的學藝過程，跌宕起伏的表演經(jīng)歷，輝煌的藝術生涯，高光時刻的自豪，從事皮影藝術對自己和家庭的影響，也言說了皮影對社區(qū)及社會的影響，談了皮影藝術面臨的困境和自己的困惑，對解救皮影走出困境的期望。

本書內容:1901年,漢學家勞弗(BertholdLaufer,1874-1934)在北京采購了一批皮影戲道具和唱本。1904年,他將這些唱本交由德國漢學家顧路柏(WihelmGrube,1855-1908)翻譯。顧路柏去世后,德國駐北京公使館參贊夏禮輔(EmilKrebs,1867-1930)接替了他的翻譯工作。19

《海派話劇研究論文集》收錄了作者十余年研究海派話劇的論文類研究成果。文章多發(fā)表在《中國現(xiàn)代文學研究叢刊》《文藝研究》等重要刊物。是對20世紀上半葉上海文明戲和話劇的全面考察，尤其是在海派話劇和文明戲一脈相承的關聯(lián)中溯源了海派話劇的產(chǎn)生，以客觀中立的視野對海派話劇、文明戲的藝術價值展開深入探尋和挖掘，揭開了話劇市民性、現(xiàn)