中國漢字是世界上最古老的文字之一。既是中國書法藝術賴以形成的基礎，也是我們理解和欣賞中國書法藝術之美的起點。她在藝術與實用兩個方面的博大精深，是任何外國文字無法比擬的：既蘊藏著中華兒女智慧的奧秘，又訴說著華夏數千年文明的綿延不絕。本書以圖文并茂的形式，大篇幅集中展現了中國書法發(fā)展歷程中出現的書法大家及其代表作品，有晉人

本書按照中國書畫發(fā)展的時間順序，對其在魏晉時期的初步形成、隋唐時期的發(fā)展、五代兩宋時期的鼎盛、元代的轉變及明清時期的傳承進行了基礎性的梳理和解讀，為學生提供了正確學習中國傳統文化和中國書畫的方法。本書既可作為藝術設計、美術等相關專業(yè)的核心教材，也可作為高校各專業(yè)美育通識課的配套教材，還適合美術愛好者閱讀。

本書從油畫創(chuàng)作的基本知識入手，闡述了油畫構圖的基本原則，包括平衡、對比、和諧等，以及如何運用這些原則來構建畫面的整體框架，分析了點、線、面等視覺元素在油畫構圖中的作用，以及如何運用這些元素來創(chuàng)造獨特的視覺效果，講述了不同材料和技法對油畫構圖和視覺效果的影響，討論了油畫創(chuàng)作中色彩的運用技巧和空間表達的技巧，探討了不同主題

本書以宋代花鳥畫的基本知識為切入點，介紹了宋代花鳥畫發(fā)展的歷史背景，包括社會環(huán)境、文化氛圍、審美觀念等因素，分析了這些因素對花鳥畫藝術風格的影響，從構圖、色彩、筆法等方面闡述了宋代花鳥畫的藝術特色，討論了宋代花鳥畫的題材選擇及其寓意、宋代花鳥畫對后世的影響，以及其在藝術史上的價值，通過對現當代花鳥畫創(chuàng)作實踐的分析，提出

《大師命題創(chuàng)作指南》是一套繪畫技法素材手冊，分為《大師色彩歸納技巧》《大師色彩歸納技巧》《線·線面·面面》三個分冊，針對繪畫類讀者自學使用。通過大師的作品案例，介紹人物和場景的關系，三個分冊分別對色彩表現、畫面意識的構建和畫面語言技法進行展開介紹，色彩卷精選了歷史上數十位不同流派藝術大師的多種風格的色稿畫作，通過水彩、

本書共分六章：中國畫概述；寫意花鳥篇；山水畫；寫意人物篇；中國畫在幼兒園美術教育中的具體運用；中國畫欣賞。主要內容包括：中國畫的歷史發(fā)展；中國畫的工具材料；中國畫技法等。

本書主要內容包括本書以時間的維度闡明了動畫藝術現當代近三十年的歷史，數字技術的發(fā)展對動畫藝術的生產、傳媒方式、審美等都是巨大的。在國內，動畫藝術在影視作品的創(chuàng)作、與其他藝術形式和融合發(fā)展，與其他產業(yè)的商業(yè)開發(fā)等方面在這三十年間的嬗變是本書主要論述要點。另外，動畫藝術怎樣在當代技術美學主導的潮流，逐漸轉變到人文美學特別是

本書是四川美術學院實驗藝術學院的后動畫論文集。本書以當代動畫的媒體拓展及觀念轉化為基礎，在傳統動畫基礎之上，論證動畫的當代現象。本書論題主要是對動畫藝術與跨媒體藝術整合的藝術形式的研究，并綜述國內外關于“拓展動畫”的藝術媒介理論，進行新的拓展。本書是關于“后動畫”論題的首部著作性文獻，從理論、當代藝術案例，方法論等綜合

教學示范和課徒畫稿已經成為中國畫教學中不可或缺的部分，本書旨在充分體現中國畫教學特色，彰顯中青年教師在藝術上和教學上的獨特風采。本書中，作者通過對解析自己的課徒稿作品，具體講解了山水畫的一般作畫規(guī)律與步驟，以及該畫種的構圖、造型、設色等基本要點。本書前篇為課徒作品步驟分析，作者選擇了多種不同類型的山水畫要素進行分步驟示

本書稿在總論喬托生平經歷、藝術創(chuàng)作之后，詳細闡述每一幅壁畫，剖析其藝術獨到之處。同時，以但丁(DanteAlighieri)、羅杰斯(SamuelRogers)、提香(Titian)、丁托列托(Tintoretto)、佩魯吉諾(PietroPerugino)、委羅內塞(PaoloVeronese)等哲人、詩人、畫家為觀