品牌形象絕非只是一個Logo那么簡單，它還包含極重要又極易被忽視的諸多要素，統(tǒng)稱“品牌形象視覺識別（VI）”。本書以筆者在墨爾本平面設(shè)計(jì)公司工作的親身經(jīng)歷為主線，以實(shí)戰(zhàn)經(jīng)驗(yàn)和技巧為特色詳述品牌形象設(shè)計(jì)的特點(diǎn)與應(yīng)用。從設(shè)計(jì)管理到策劃運(yùn)營，從創(chuàng)意草圖到印刷制作，從客戶提案到溝通解決問題，從設(shè)計(jì)細(xì)節(jié)到整體風(fēng)格，從字體選擇到輔

女紅藝術(shù)是傳統(tǒng)手工藝的重要的組成部分，傳統(tǒng)手工藝是農(nóng)耕時代自給自足的自然經(jīng)濟(jì)的產(chǎn)物，隨著社會的大變革和快速發(fā)展，女紅藝術(shù)與其它農(nóng)耕文明的產(chǎn)物一樣，在工業(yè)文明的發(fā)展進(jìn)程中不斷淡化，但是它作為商品、禮品的功能和藝術(shù)價值卻在不斷強(qiáng)化，這種傳統(tǒng)的藝術(shù)形式蘊(yùn)含了中華民族特有的精神意識和文化價值。以潛移默化的深植于大多數(shù)人的生活形

品牌視覺形象是指企業(yè)或其某個品牌在市場上、在社會公眾心中所表現(xiàn)出的個性特征，它體現(xiàn)了公眾特別是消費(fèi)者對品牌的評價與認(rèn)知。品牌視覺形象是品牌信息的承載者和傳達(dá)者，是企業(yè)價值理念的詮釋，也是企業(yè)重要的無形資產(chǎn)。本書圍繞品牌策劃、品牌視覺形象設(shè)計(jì)，以及品牌的傳播與維護(hù)等幾方面的內(nèi)容展開論述，分析了“品牌”與“品牌形象”的內(nèi)涵

本書以甘肅省少數(shù)民族手工技藝為案例，通過對手工技藝傳承人、學(xué)徒、管理機(jī)構(gòu)、社會群眾、職業(yè)學(xué)校的師生等進(jìn)行的訪談，提出在當(dāng)前手工技藝傳承受阻、創(chuàng)新不足、培訓(xùn)效率底下等困境，構(gòu)建非正規(guī)教育的理念和體系。特別是構(gòu)建基于"互聯(lián)網(wǎng)+"時代背景下的，傳統(tǒng)手工技藝傳播推廣的內(nèi)容體系、學(xué)習(xí)模式、評價機(jī)制、學(xué)習(xí)支持與服務(wù)等構(gòu)建的系統(tǒng)框架

《古風(fēng)新韻：中國傳統(tǒng)紋樣與現(xiàn)代設(shè)計(jì)》通過系統(tǒng)梳理新時器時代到民國時期中國傳統(tǒng)紋樣的演變脈絡(luò)，對不同歷史時期的紋樣樣本進(jìn)行文化內(nèi)涵追尋和形式特征分析。兼采傳統(tǒng)紋樣的形式美感和物中思想，利用現(xiàn)代圖像學(xué)和構(gòu)成學(xué)，探尋傳統(tǒng)紋樣活化與再生的路徑與方法，找到傳統(tǒng)紋樣在時尚設(shè)計(jì)中的現(xiàn)代價值。

工藝美術(shù)是中華民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分，內(nèi)容豐富、博大精深。河北省工藝美術(shù)歷史悠久，種類繁多，有20余類，50多個品種，在全國工藝美術(shù)行業(yè)中占有重要位置。尤其是近年來，又涌現(xiàn)出了大批新的工藝美術(shù)品種，獨(dú)樹一幟。為更好的保護(hù)、傳承河北優(yōu)秀民間工藝美術(shù)作品，河北省民俗博物館不斷加大征集力度，將具有較高的文化、藝術(shù)和科學(xué)價

在眾多的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)手工藝中，新疆哈密維吾爾族刺繡具有獨(dú)特的風(fēng)格，但隨著社會的發(fā)展和技術(shù)的進(jìn)步，維吾爾族刺繡也因地域限制發(fā)展滯后，在國家保護(hù)和傳承非物質(zhì)文化遺產(chǎn)行動中，哈密維吾爾族刺繡因其特有的民族風(fēng)格被列入國家扶持計(jì)劃，進(jìn)而成為企業(yè)、高校和地方聯(lián)合設(shè)立的我國首個傳統(tǒng)工藝工作站。 本書是一本對哈密維吾爾族刺繡進(jìn)行繼承

本書是一本講解標(biāo)志設(shè)計(jì)的專業(yè)教程，以問答的形式對標(biāo)志設(shè)計(jì)的思維方式、草圖繪制、設(shè)計(jì)方法和延展后期進(jìn)行了全流程講解與分析。全書共有11章，整體按照行業(yè)類別進(jìn)行結(jié)構(gòu)拆分。第1章介紹了標(biāo)志設(shè)計(jì)的相關(guān)理論及基礎(chǔ)知識，第2～11章解析了10種不同商業(yè)領(lǐng)域共31個設(shè)計(jì)案例在設(shè)計(jì)過程中出現(xiàn)的問題。另外，本書提供了部分案例的設(shè)計(jì)源文件

本書主要介紹了“圖案”一詞的由來、圖案的分類、圖案設(shè)計(jì)的目的、圖案設(shè)計(jì)的形式美法則、花卉圖案素材的收集與變化、花卉圖案設(shè)計(jì)的要素、花卉圖案的表現(xiàn)方式、花卉圖案的表現(xiàn)方法等。全書以圖為主，內(nèi)容既強(qiáng)化專業(yè)基本知識和技能訓(xùn)練，又注重創(chuàng)意設(shè)計(jì)思維的培養(yǎng)，這對廣大高等藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)學(xué)生有較高的參考價值。

《墨象藝術(shù)品牌設(shè)計(jì)與創(chuàng)作思路》分享了作者的成長經(jīng)歷和其作品的創(chuàng)意實(shí)現(xiàn)過程。全書共分為7章，第1章講述作者入行前和入行時的一些故事；第2章分享作者品牌創(chuàng)作的靈感來源和過程；第3章分享作者源于生活的作品，以及作品背后的故事；第4章分享作者源于情感的以海報(bào)為主的藝術(shù)作品；第5章分享作者的商業(yè)案例，分析了每個項(xiàng)目的背景、要點(diǎn)、

《工藝制作基礎(chǔ)》是一本專為手工藝初學(xué)者而編寫的教材。內(nèi)容包括衍紙、陶藝、木雕、漆藝、銅雕五大分類的工藝制作。本書重點(diǎn)在于解決創(chuàng)作的基本問題，把創(chuàng)作步驟介紹得簡單明了，方便初學(xué)者學(xué)習(xí)。每個章節(jié)中均有詳細(xì)的創(chuàng)作步驟圖，更生動地將這些工藝的制作過程展現(xiàn)給讀者。*后一部分是作品賞析，給讀者提供了一系列優(yōu)秀的范例以供參考。

本書對京津冀地區(qū)省級及以上織繡類非物質(zhì)文化遺產(chǎn) 進(jìn)行了系統(tǒng)、全面的研究，介紹了其起源與發(fā)展、風(fēng)俗趣事、 制作材料與工具、制作工藝與技法、代表作品等，并依據(jù) 傳承現(xiàn)狀對傳承人進(jìn)行專訪，提出有針對性的傳承建議和 對策。 本書在對京津冀織繡類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的介紹中，配備 了大量原始圖片資料，可供紡織服裝類專業(yè)學(xué)生

本書內(nèi)容包括江南民間刺繡藝術(shù)概述、江南民間刺繡藝術(shù)的歷史起源和變革、江南民間刺繡用具、刺繡與民間歌謠、江南民間刺繡藝術(shù)寄情化的藝術(shù)特征、江南民間刺繡服飾的藝術(shù)特征和文化內(nèi)涵、江南民間刺繡的工藝特色、江南民間刺繡與民俗、傳統(tǒng)刺繡元素在現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)中的傳承與創(chuàng)新。闡述江南民間刺繡的藝術(shù)特征、人文內(nèi)涵和工藝特征，旨在對刺繡這

本書按照歷史脈絡(luò)鋪展開來，將建水紫陶業(yè)進(jìn)程分為了技藝孕育期、工藝誕生及風(fēng)格成熟期、國家體制下的工藝美術(shù)陶生產(chǎn)發(fā)展期與當(dāng)前以生產(chǎn)文化陶為主的轉(zhuǎn)型期。本書認(rèn)為恰恰是圍繞文化的與技藝的二元差異原則，制陶群體構(gòu)建起了一個紫陶生產(chǎn)制作場域。不同時期、不同的制陶人在形塑與顛覆該場域的過程中，相互間因技藝資本、文化資本、象征資本、社

在國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)的政策背景和現(xiàn)實(shí)需求下，對大量散落在民間的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)進(jìn)行“搶救”成為時代發(fā)展的重要工作。然而，土家織錦作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的重要組成部分，其保護(hù)工作尚未引起人們足夠的重視，這勢必會影響土家織錦文化的傳承與發(fā)展。為此，本書首先分析土家織錦文化數(shù)字化保護(hù)的現(xiàn)狀；其次提出和闡述土家織錦文化的數(shù)字化保

本書講解數(shù)字陶瓷設(shè)計(jì)軟件的基礎(chǔ)理論、技術(shù)研發(fā)與應(yīng)用以及數(shù)字陶瓷產(chǎn)業(yè)化的一些思考，包括數(shù)字陶瓷曲線設(shè)計(jì)、數(shù)字陶瓷器型表面軟件設(shè)計(jì)、數(shù)字陶瓷器型表面一階連續(xù)性填充、數(shù)字陶瓷器型表面二階連續(xù)性填充、數(shù)字陶瓷器型表面任意階連續(xù)性橋接與填充、數(shù)字陶瓷器型表面的圖案曲線設(shè)計(jì)、數(shù)字陶瓷水印保護(hù)、我國陶瓷產(chǎn)業(yè)化之路、陶瓷產(chǎn)業(yè)發(fā)展的歷史

本書講述了金銀彩繡作為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，它屬于寧波傳統(tǒng)工藝美術(shù)范疇。寧波金銀彩繡源遠(yuǎn)流長，集裝飾性、藝術(shù)性和實(shí)用性于一身。寧波金銀彩繡以活態(tài)形式傳承至今，不僅在國內(nèi)刺繡藝術(shù)流派中獨(dú)樹一幟，而且遠(yuǎn)播日本和東南亞各國。本書從寧波金銀彩繡傳承名稱、傳承人到傳承基地“三位一體”著手，從歷史源流、現(xiàn)代傳承、工藝之美、內(nèi)涵之美

本書分為“陳列掃盲篇”“小白入行篇”“陳列職場篇”“學(xué)習(xí)陳列篇”“店主經(jīng)營篇”“在職陳列師分享篇”六大篇章，從新人入行、學(xué)習(xí)陳列、陳列工作、職業(yè)發(fā)展、陳列專業(yè)技能、店主經(jīng)營、在職陳列師分享經(jīng)驗(yàn)、陳列案例分析等多個維度透徹全面地展現(xiàn)了視覺陳列這一新興學(xué)科。以圖文的形式講述了女裝、男裝、童裝、運(yùn)動類、珠寶、家居、多品類集合

《鳥類圖案設(shè)計(jì)圖典》主要介紹了鳥類圖案的歷史演變、鳥的分類、中國傳統(tǒng)圖案中的鳥類紋樣、中國民間藝術(shù)中的鳥類紋樣、中國鳥圖案的吉祥觀念、外國圖案中的鳥類紋樣、近現(xiàn)代設(shè)計(jì)中鳥類圖案的運(yùn)用、鳥圖案構(gòu)成的形成特點(diǎn)、鳥圖案的節(jié)奏韻律法則。中國的鳥類圖案裝飾藝術(shù)，經(jīng)過數(shù)千年的發(fā)展與改進(jìn)，在造型和紋飾方面都取得了令人嘆為觀止的成就。

《第九屆陳設(shè)中國晶麒麟獎獲獎作品集》收錄了第九屆“陳設(shè)中國晶麒麟獎”獲獎作品，按類別分為八大部分，分別是空間陳設(shè)美學(xué)獎獎、陳設(shè)藝術(shù)品獎、公益民生獎、行業(yè)推動獎等。 《第九屆陳設(shè)中國晶麒麟獎獲獎作品集》中收錄的作品風(fēng)格各異，不僅展現(xiàn)了作品本身的藝術(shù)和工藝水平，也展現(xiàn)了其設(shè)計(jì)師高超的專業(yè)能力和良好的藝術(shù)、人文素養(yǎng)。