本書從影視制作的課程需求出發(fā)，對故事創(chuàng)作與劇本寫作、影視制作工作流程、制片管理、影像攝影創(chuàng)作與技術、影視后期剪輯的基礎知識以及非線性剪輯軟件PremierePro的使用操作技術等內容進行了詳細講解，并引入行業(yè)真實案例進行展示分析。本書在強調制作技術的同時，注重理論到實踐的過渡，在理論體系的指導下進行影視藝術創(chuàng)作的實踐，

本書是作者從事動畫教育十余年對動畫專業(yè)人才培養(yǎng)的經(jīng)歷與總結及教學改革，同時詳細論述了從02年起歷時十余年動畫學科主持及教學探索、研究、總結，04年開始教材建設與學科課程體系構建；07年創(chuàng)建山西磧口教學實踐基地，首次開展實踐性教學活動；10年提出動畫“倒金子塔式”人才培養(yǎng)模式中實踐性教學改革；以山西磧口黃河教學實踐基地為

基本信息商品名稱：全球化與中國電影文化出版社：中國文聯(lián)出版社出版時間：2015-05-01作者：華曉紅譯者：開本：16開定價：48.00頁數(shù)：印次：1ISBN號：9787505994560商品類型：圖書版次：1

《分鏡頭設計/高職高專數(shù)字媒體與動畫設計類規(guī)劃教材》按照分鏡頭設計職業(yè)規(guī)劃、了解分鏡頭設計技法、分鏡設計技法訓練、分鏡頭設計綜合實訓以及優(yōu)秀分鏡設計欣賞五個模塊展開，從分鏡頭的入門基礎，到完整的風景頭設計與繪制，使用了數(shù)個經(jīng)典實例來引導讀者一步一步了解這個課程，并以通俗的文字、生動的描述，全方位系統(tǒng)并深入淺出地講解分鏡

電影是視聽結合、聲畫合一的綜合性藝術形式，具有傳播信息、休閑娛樂、宣傳教育的文化功能。物理科學是研究物質運動的自然學科，大至天體宇宙，小至基本粒子，一切物質運動都是它的研究對象。電影和物理科學，兩個看似毫無關聯(lián)的領域，當它們碰撞在一起，也會進發(fā)出燦爛的光芒。一百多年來電影藝術的誕生與發(fā)展，與物理科學的進步密不可分。出于

本書從高職高專影視制作課程的需求出發(fā)，按照工作室制教學模式進行編寫。共由四個模塊組成，分別是：數(shù)字影視后期制作職業(yè)規(guī)劃篇、數(shù)字影視后期制作Premiere剪輯篇、數(shù)字影視后期制AfterEffects特效篇、數(shù)字影視后期制Premiere+AfterEffects綜合應用篇。每個篇章包括若干個完整任務。整本教材以創(chuàng)意為

吉爾·德勒茲是法國當代著名的哲學家，也是目前系統(tǒng)研究過電影的唯一一位思想家，撰寫了兩卷本的論著《電影》，從電影出發(fā)探討世界的奧秘，也從哲學的高度揭示電影的奧秘，其電影美學思想在歐洲電影學界產(chǎn)生了重大的影響。但國內還鮮見對德勒茲的研究。《有生命的影像——吉爾·德勒茲電影影像論研究》是作者從事的教育部人文社會科學研究項目的

《影像中國與中國影像——百年中國電影藝術發(fā)展史》梳理了百年中國電影創(chuàng)作的發(fā)展進程，論述中國電影的審美創(chuàng)造和藝術流變，揭示不同時期或地域中國電影創(chuàng)作的風貌、特征與得失，對百年中國電影的創(chuàng)作主潮進行系統(tǒng)、深入的研究。

《中國紀錄片發(fā)展報告(2014)》是一部權威的年度性國家紀錄片發(fā)展報告，集納了北京師范大學紀錄片中心、中國傳媒大學《現(xiàn)代傳播》、中央電視臺、廣電總局等政府權威部門、業(yè)界精英和學界專家的30多名課題研究組成員的研究成果，對中國2013年紀錄片發(fā)展動態(tài)進行了深入地解讀，具體包括2013年紀錄片頻道發(fā)展動態(tài)、紀錄片欄目發(fā)展動

本書是一部有分量的學術著作，討論的是十七年電影中的身體話語這一建構自我的生成機制。全書將重點放在對十七年諸多電影文本的細讀上，在身體生產(chǎn)與國家認同這個維度中，去試圖打撈、審視并重讀這些被遺漏在重讀視野之外的，只能夠在電影史的敘述中被偶爾提及和簡要概述的影片，從而力圖在一定程度上豐富既有的對十七年電影的研究。

在世界電影的新世紀進程中，與以好萊塢為代表的商業(yè)電影、以英法德意為代表的藝術電影漸趨分庭抗禮的亞洲新電影，越來越引起世界矚目，正是基于亞洲新電影的獨特性、亞洲導演別具風采而又深具影響力的影壇實踐，《當代電影新勢力——亞洲新電影大師研究》以不同的文化流脈，從日本、韓國、印度、越南、伊朗、中國（含港臺）等國家，選擇24位重

《影視特效鏡頭跟蹤技術精粹(第2版)》是國內第一本全方位介紹鏡頭跟蹤體系的教材，由國內一線視效公司的資深運動匹配師撰寫。全書共16章，介紹了影視特效領域中的鏡頭跟蹤流程，以及boujou和PFTrack這兩款跟蹤軟件的使用方法；并詳盡剖析了影響鏡頭跟蹤質量的相關因素，提出了對應的解決方案；完整而系統(tǒng)地給出了學習鏡頭跟蹤

本書主要講解了動畫分鏡頭腳本設計的相關知識和技巧。分別介紹了分鏡頭的發(fā)展歷史、基本概念及常見類型，分鏡頭腳本在動畫制作中的作用和任務，動畫制作的基本流程；繪制分鏡頭腳本的基礎知識；剪輯的基本規(guī)則、鏡頭銜接的常用技巧、鏡頭組織、敘事發(fā)展推動、常見的剪輯術語、轉場技巧以及影片的整體把握；并附分鏡頭腳本設計相關的基礎知識以及

《民族化：中國動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的必由之路》在全球化背景下，探索中國動漫產(chǎn)業(yè)的民族化出路，系統(tǒng)、科學、立體又人性化地對中國以及動漫發(fā)達國家影響動漫產(chǎn)業(yè)的各方面因素的綜合數(shù)據(jù)進行解析，并對動漫設計的藝術思路與創(chuàng)作手法提出切實可行的民族化解決方案。

香港著名導演王家衛(wèi)曾說過：“對我來說，電影總是光影與聲音，而音樂正是聲音的一部分�！闭\如其所言，光影（光影構成的畫面）和聲音是構成影視藝術作品的兩個基本要素，也是我們觀賞和解讀影視藝術作品的兩個基本要素�！吨袊鴷�籍文庫·光影與樂音：中外影視名作品讀》亦主要從這兩個要素的結合及其所表現(xiàn)的故事和人物等方面來談自己對作品的品

透過光與影的縫隙，我們看到了世界的一角，但五色斑斕的影像又是如何折射或操縱這個時代的集體無意識？《光影之隙:電影工作坊（2010）》的作者大多身在學院，筆下的文章卻絕非自我囿閉的“純學術”；書中辯談的話題，充分體現(xiàn)了他們以電影言志、介入當下的心愿，具有深廣的全球視野。2011已倏忽半程，此時轉身