本書采用神話—儀式學(xué)基本理論框架,綜合運(yùn)用音樂學(xué)、人類學(xué)、語言學(xué)、歷史學(xué)等多學(xué)科方法,在綜合分析古代絲綢之路的考古文獻(xiàn)及傳統(tǒng)習(xí)俗材料的基礎(chǔ)上,沿著神話—偶儀—樂器—戲曲的路線討論了戲曲文化觀念的發(fā)生,依據(jù)腳色—敘事—曲牌—文本的線索討論了戲曲諸因素的形成,因循唱(念)—腔—樂的思路討論了戲曲形態(tài)的蛻變,多視角、多維度全
本書是一本研究中國(guó)古代戲曲與中國(guó)傳統(tǒng)文化關(guān)系的學(xué)術(shù)書。本書嘗試以中國(guó)古代戲曲中之“鬼戲”與中國(guó)傳統(tǒng)文化的關(guān)系為切入點(diǎn),對(duì)古代鬼戲之生成及其所反映的民間鬼神信仰、儒釋道思想進(jìn)行闡釋與分析。本書認(rèn)為,古代鬼戲創(chuàng)作受到民間鬼神信仰、儒家思想、佛教思想、道家思想的直接影響,通過形象生動(dòng)的情節(jié)設(shè)置反映了古人之“樂生惡死”的基本信
本書稿從中國(guó)戲劇美學(xué)的邏輯發(fā)展、思想背景、思維方式,以及中西方戲劇美學(xué)的比較視野等維度入手,辟23個(gè)專章,分析了湯顯祖、王驥德、金圣嘆、李漁、王國(guó)維等人的戲劇美學(xué)思想及發(fā)展脈絡(luò),以及戲劇美學(xué)思想的變遷,并通過中西戲劇的比較,闡揚(yáng)中國(guó)戲劇美學(xué)的深厚內(nèi)蘊(yùn),為觀照和審視中國(guó)戲劇美學(xué)提供了一個(gè)嶄新的理論框架,運(yùn)用了一套富于新意
由亞洲戲劇教育研究中心主辦、中國(guó)·中央戲劇學(xué)院承辦的第五屆世界戲劇教育大會(huì)于2022年5月10日至20日在線上召開。大會(huì)以“戲劇與科技的發(fā)展構(gòu)建”為主題,收錄了來自加盟院校的專家學(xué)者的11篇論文,分別從戲劇管理、戲劇教育、聲音表演、舞臺(tái)燈光、表演教學(xué)、戲曲、傳統(tǒng)文化保護(hù)、戲劇與馬戲、后戲劇等角度探討科學(xué)技術(shù)的發(fā)展對(duì)戲劇
戲曲是中國(guó)文化孕育出的文學(xué)藝術(shù)形式。是中國(guó)傳統(tǒng)文化在戲劇領(lǐng)域的唯一的和最重要的文化表征。其在文化上代表性,不亞于漢字、儒學(xué)和四大發(fā)明。可能也正因?yàn)槿绱,自從二十世紀(jì)以來,戲曲研究一直是中國(guó)文學(xué)研究領(lǐng)域的顯學(xué)。大師輩出,著作汗牛充棟?v觀戲曲研究百年史,關(guān)于戲曲源流、作家作品、聲腔音樂的研究成為主流,關(guān)于戲曲的跨學(xué)科研究
旅游演藝作為文旅融合的典型成功實(shí)踐,已成為文化旅游的重要組成部分,演藝與旅游的融合對(duì)區(qū)域經(jīng)濟(jì)社會(huì)發(fā)展具有積極意義。本書聚焦文化演藝融入旅游產(chǎn)業(yè)的作用機(jī)理、對(duì)目的地經(jīng)濟(jì)影響的評(píng)估等問題,對(duì)國(guó)內(nèi)外旅游演藝的研究成果進(jìn)行梳理,構(gòu)建文化演藝融入旅游產(chǎn)業(yè)的宏觀、中觀、微觀經(jīng)濟(jì)效應(yīng)評(píng)估模型,通過麗江旅游演藝項(xiàng)目的一手?jǐn)?shù)據(jù)和二手?jǐn)?shù)據(jù)
無論是在京劇發(fā)展的歷史上,還是在當(dāng)下京劇所處的環(huán)境中,京劇與市場(chǎng)都有著天然的聯(lián)系。京劇藝術(shù)在社會(huì)變遷中表現(xiàn)出頑強(qiáng)的生命力與難以抗拒的魅力。本書以京劇藝術(shù)市場(chǎng)作為研究對(duì)象,基于現(xiàn)代的觀點(diǎn)與市場(chǎng)的角度構(gòu)建了研究京劇藝術(shù)市場(chǎng)的整個(gè)邏輯分析框架,以期對(duì)京劇藝術(shù)市場(chǎng)的繁榮與發(fā)展,以及對(duì)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展的思
《非亞里士多德式戲劇學(xué)》是一部布萊希特戲劇理論譯文選集,由三部分組成。第一部分寫于1939~1956年,其最初采用的是柏拉圖式對(duì)話體,分成四個(gè)夜晚,在寫作過程中作者又為四個(gè)夜晚的對(duì)話,增寫了散文體的補(bǔ)遺,加寫了一些散文體和詩(shī)歌體專題論文。所以前后文體、內(nèi)容和措辭相差較大,層級(jí)結(jié)構(gòu)比較復(fù)雜。第二部分是《戲劇小工具》,寫于
本書借助維特根斯坦后期哲學(xué)的基本方法和視角,在國(guó)內(nèi)外既有相關(guān)成果相對(duì)稀缺的語境下,開創(chuàng)性地運(yùn)用維特根斯坦后期哲學(xué)對(duì)荒誕派戲劇進(jìn)行系統(tǒng)研究。其中著重關(guān)注和研究荒誕派戲劇的文學(xué)“語言游戲”中尚未被發(fā)掘或未能得到充分發(fā)掘的語言現(xiàn)象,有意地突破荒誕派戲劇的現(xiàn)有傳統(tǒng)闡釋路徑,分析荒誕劇的“深層語法”形式所隱含的解構(gòu)性、叛逆性的內(nèi)
本書以折子戲?yàn)檠芯繉?duì)象,從折子戲概念、歷史、文本、表演四個(gè)維度展開研究,以折子戲歷史發(fā)展為經(jīng),以折子戲文學(xué)特性與表演特性為緯,力圖對(duì)折子戲做立體觀照,如實(shí)還原折子戲演劇之全景。本書通過整理和分析大量折子戲選本與小說、日記、文人筆記等文獻(xiàn),勾勒出明清兩代折子戲之面貌:興起于明代正德年間;發(fā)展于嘉靖、隆慶年間;興盛于萬歷年
本書通過對(duì)中國(guó)話劇舞臺(tái)上莎士比亞戲劇演出進(jìn)行科學(xué)化、系統(tǒng)化的梳理,突破前人或話劇戲曲兼重或側(cè)重于戲曲莎演的研究局限,專以話劇莎演為研究對(duì)象,秉承莎氏戲劇文本與話劇表演手法相結(jié)合、學(xué)術(shù)研究與舞臺(tái)實(shí)踐相結(jié)合的宗旨,彌補(bǔ)戲劇人士著重舞臺(tái)而莎學(xué)專家講究文本二者割裂之不足,以時(shí)間為主線從社會(huì)、歷史、經(jīng)濟(jì)、文化層面對(duì)莎劇演出進(jìn)行橫
舞臺(tái)小世界,世界大舞臺(tái)。戲劇是人生的寫照。戲劇以演員在舞臺(tái)上扮演人物直接面對(duì)觀眾表演故事而區(qū)別于所有其他藝術(shù)樣式,因此被稱為“活的藝術(shù)”。即時(shí)性、現(xiàn)場(chǎng)性、互動(dòng)性,使戲劇具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力。欣賞戲劇,是一種高雅的娛樂,更是靈魂的對(duì)話,精神的旅行。本書注重對(duì)戲劇本體特征、悲劇與喜劇體裁、編劇藝術(shù)技巧等方面的探討,兼具學(xué)術(shù)性
《“非遺”保護(hù)與湖南傳統(tǒng)戲曲調(diào)查研究》作者以開放的學(xué)術(shù)視野,運(yùn)用文獻(xiàn)、文物、田野“三重證據(jù)法”來探究中國(guó)戲曲的發(fā)展。本書納為三大部分:“湖南地方戲傳承保護(hù)調(diào)研報(bào)告”收錄的文章主要分析湖南地方戲傳承、保護(hù)現(xiàn)狀及其與當(dāng)?shù)匚幕a(chǎn)業(yè)發(fā)展的關(guān)系;“湖南地方戲歷史與現(xiàn)狀研究”探討湖南地方劇種的歷史、演出形態(tài)、文獻(xiàn)史料及活動(dòng)現(xiàn)狀;“
中國(guó)昆曲是我國(guó)戲曲百花園中頗具文化品位的一個(gè)古老劇種,其在17、18世紀(jì)曾經(jīng)風(fēng)靡我國(guó)長(zhǎng)達(dá)200余年,并對(duì)許多的地方性劇種都有滋養(yǎng)培育作用,使她當(dāng)之無愧地成為了“百戲之祖”,在中國(guó)的文化史、戲曲史、文學(xué)史、演出史等領(lǐng)域享有崇高地位,同時(shí)昆曲也是中國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)寶庫(kù)中的重要一員,具有非常重要的文化傳承價(jià)值。
致信祝賀光明日?qǐng)?bào)創(chuàng)刊70周年強(qiáng)調(diào),堅(jiān)持與真理同行、與時(shí)代同步,把廣大知識(shí)分子緊緊團(tuán)結(jié)在黨中央周圍。光明日?qǐng)?bào)出版社始終堅(jiān)持以“光明日?qǐng)?bào)使命和品牌在出版領(lǐng)域的延伸”為基本定位,立足知識(shí)界,面向全社會(huì),發(fā)揚(yáng)“知識(shí)密集性、理論前沿性、學(xué)術(shù)探索性”的傳統(tǒng)風(fēng)格,致力建設(shè)“知識(shí)分子的精神家園”!恫┦可鷮(dǎo)師學(xué)術(shù)文庫(kù)》的設(shè)立,旨在更好
《尤金·奧尼爾關(guān)于面具的理論主張及其實(shí)踐/光明社科文庫(kù)》從《大神布朗》《拉薩路笑了》和《無窮的歲月》中的面具手段的分析入手,運(yùn)用譚霈生教授的戲劇情境理論為分析方法,來探究奧尼爾是如何通過面具,達(dá)到現(xiàn)代戲劇要求現(xiàn)代劇作家所應(yīng)達(dá)到的創(chuàng)作手段和技法水準(zhǔn)。在《大神布朗》《無窮的歲月》中奧尼爾讓戲劇人物戴上面具,塑造了具有雙重人
本書首次系統(tǒng)、綜合地研究了傳統(tǒng)戲曲“口頭劇本”。著作采取文獻(xiàn)史料與田野考察資料相互參證、補(bǔ)充的方法,一方面,系統(tǒng)梳理口頭劇本的歷史脈絡(luò)及其與書面劇本的關(guān)系;另一方面,立足歷史和現(xiàn)狀兩個(gè)維度,全面研究口頭劇本的形態(tài)結(jié)構(gòu)、編創(chuàng)與表演、技藝傳承及其活動(dòng)現(xiàn)狀。全書資料生動(dòng)鮮活,圖文并茂,視角新穎,“論”“述”水乳交融,深
布依族主要分布在貴州黔南布依族苗族自治州、黔西南布依族苗族自治州、貴陽市郊區(qū)以及云南文山等地區(qū),語言屬漢藏語系壯侗語族壯傣語支,分三個(gè)土語區(qū)。居住在貴州黔西南自治州西南角上的興義、安龍、冊(cè)亨、望謨、貞豐等縣的布依族屬第一土語區(qū)。布依族戲曲就產(chǎn)生在這一土語區(qū)的冊(cè)亨縣。 布依戲處于特殊的自然地理環(huán)境和人文環(huán)境中,布依戲的
傳統(tǒng)的蒲劇音樂理論解決了各種板式的應(yīng)用問題!镀褎∫魳方Y(jié)構(gòu)研究》對(duì)蒲劇調(diào)式和板式的構(gòu)成材料、構(gòu)成形式、衍生形式、衍生關(guān)系、結(jié)構(gòu)功能等展開分析、梳理、歸納與總結(jié)。在音樂創(chuàng)作理論與音樂分析理論的層面上,用結(jié)構(gòu)“解剖”的方法,深入研究各種板式、調(diào)式的內(nèi)部構(gòu)造。以衍生關(guān)系為線索,對(duì)不同板式的結(jié)構(gòu)形態(tài)進(jìn)行分析比較,全面、深入地闡
傳統(tǒng)京劇服裝博大精深,從屬于表演藝術(shù)范疇,然而,其又是一門相對(duì)獨(dú)立的服飾藝術(shù),是中華民族的藝術(shù)瑰寶!洱堷P呈祥:中國(guó)京劇服裝紋樣選粹》一書立足于京劇舞臺(tái)演出實(shí)踐,按照戲曲衣箱制,分門別類詮釋極具典型性、代表性的京劇服裝,逐一分析紋樣在服裝上的布局與特色,呈現(xiàn)出其塑造角色形象所特有的標(biāo)識(shí)性、寓意性與象征性,同時(shí)兼顧款式、