本書是一本音樂知識(shí)普及與教育的學(xué)術(shù)專著，共分為音樂知識(shí)、音樂鑒賞2大篇，將中西方音樂歷史、音樂與音樂鑒賞理論、西方古典音樂鑒賞、中國傳統(tǒng)音樂鑒賞、流行音樂鑒賞、電影音樂鑒賞，有機(jī)的融入每一個(gè)單元之中。全書圍繞音樂所涉及的范疇較全面系統(tǒng)、簡練地進(jìn)行了論述，體現(xiàn)了音樂鑒賞的特性，以期提高學(xué)生對(duì)善惡美丑的鑒賞力。

全書主要論述了鋼琴音樂的體裁與形式，鋼琴作品演奏的分析、處理及表現(xiàn)，巴洛克時(shí)期的鋼琴音樂風(fēng)格與演奏，古典主義時(shí)期的鋼琴音樂風(fēng)格與演奏，浪漫主義時(shí)期的鋼琴音樂風(fēng)格與演奏，印象主義時(shí)期的鋼琴音樂風(fēng)格與演奏以及二十世紀(jì)元多時(shí)期的鋼琴音樂風(fēng)格與演奏等內(nèi)容。

本書以中國民族歌劇創(chuàng)作的特色和中國民族歌劇的傳承兩方面為重點(diǎn)，對(duì)中國民族歌劇這一藝術(shù)形式進(jìn)行了深入淺出的介紹。圍繞中國民族歌劇的創(chuàng)作特色，介紹了中國民族歌劇演唱的技能、方法、舞臺(tái)表演實(shí)踐等相關(guān)內(nèi)容，并對(duì)其進(jìn)行了有針對(duì)性的、深刻的分析與講解。在中國民族歌劇的傳承部分，通過介紹出色的歌劇表演藝術(shù)家，賞析其有代表性的民族歌劇作品，總結(jié)了中國民族歌劇在世界舞臺(tái)的地位以及與世界發(fā)展潮流的融合情況，提出了傳承與發(fā)展中國民族歌劇藝術(shù)的具體策略。

本書主要論述了鋼琴音樂藝術(shù)的發(fā)展、鋼琴演奏中的觸鍵原理與技巧、鋼琴演奏的技巧與技術(shù)、觸鍵在表情處理上的應(yīng)用、鋼琴作品的藝術(shù)處理與表現(xiàn)等內(nèi)容。

本書主要圍繞古箏的創(chuàng)作技法與實(shí)踐展開分析。本書主要分為理論篇與實(shí)踐篇兩部分。理論篇共三章。第一章是對(duì)古箏樂器與古箏藝術(shù)的分析。第二章箏曲創(chuàng)作的音樂要素與結(jié)構(gòu)。第三章為箏曲創(chuàng)作的技法。實(shí)踐篇為筆者創(chuàng)作的箏曲作品的分析。

本書以中國各地區(qū)的戲曲表演藝術(shù)為研究對(duì)象，以戲曲的基本理論為研究基礎(chǔ)，詳細(xì)分析了民間戲曲的演唱方法與表演形式。根據(jù)中國地理區(qū)域的劃分，選擇其中一到兩種具有代表性的地方戲曲劇種進(jìn)行舉例分析，重點(diǎn)闡述了地方民間戲曲表演的藝術(shù)魅力。本書針對(duì)戲曲表演本身和戲劇表現(xiàn)力進(jìn)行深入研究，指出了地方民間戲曲表演藝術(shù)在戲劇藝術(shù)中的地位和作用，期望能使讀者對(duì)中國各個(gè)地區(qū)的戲曲藝術(shù)有一個(gè)全面的了解。

本書圍繞高校音樂教育的學(xué)科理論、專業(yè)適應(yīng)性與跨學(xué)科分析教育主體進(jìn)行分析，探討課程設(shè)置、教學(xué)理論與設(shè)計(jì)、人才培養(yǎng)與就業(yè)等內(nèi)容，針對(duì)高校音樂教育的創(chuàng)新與改革進(jìn)行探索，結(jié)構(gòu)清晰，脈絡(luò)明確，適合高校音樂教育的學(xué)習(xí)者閱讀。音樂教育是藝術(shù)教育中一個(gè)重要的組成部分，是藝術(shù)教育中不可或缺的一部分。在經(jīng)濟(jì)信息全球化進(jìn)程中，音樂教育文化也在不斷更新、不斷進(jìn)步，這對(duì)音樂教育的發(fā)展帶來了前所未有的機(jī)遇與挑戰(zhàn)。高校音樂教育作為培養(yǎng)高素質(zhì)、高水平音樂人才的重要陣地，也面臨著前所未有的機(jī)遇與挑戰(zhàn)。

本書聚焦藝術(shù)發(fā)展的理論創(chuàng)新與實(shí)踐創(chuàng)新的問題，來自全國藝術(shù)理論界的30余名專家學(xué)者圍繞藝術(shù)創(chuàng)新與文化強(qiáng)國、藝術(shù)創(chuàng)新與遼寧文化產(chǎn)業(yè)、藝術(shù)創(chuàng)新與文化事業(yè)等主題集思廣益，發(fā)表了各自的研究成果。這些研究成果具有三個(gè)特點(diǎn)，一是匯聚了國內(nèi)的頂級(jí)專家，如中國藝術(shù)學(xué)理論學(xué)會(huì)會(huì)長彭吉象先生、中國藝術(shù)學(xué)理論學(xué)會(huì)藝術(shù)管理專業(yè)委員會(huì)主任田川流先生、北京大學(xué)文化產(chǎn)業(yè)學(xué)院副院長向勇先生等；二是靶向遼寧文化建設(shè)實(shí)際，遼寧是文化大省，但不是文化強(qiáng)省，圍繞遼寧兩全振興，眾多專家學(xué)者從自己領(lǐng)域除了貢獻(xiàn)了自己的研究成果，還為遼寧文化強(qiáng)

本書內(nèi)容共有七章，分別從繪畫的整體理論，中西方繪畫的藝術(shù)體系，繪畫藝術(shù)的創(chuàng)作與技法等進(jìn)行了宏觀分析，然后圍繞中西方繪畫的各個(gè)類型，對(duì)其理論、表現(xiàn)語言、表現(xiàn)手法、藝術(shù)形式等進(jìn)行分析，并選擇其中經(jīng)典作品進(jìn)行賞析。

本書收錄李可染先生《山水畫的意境》(1959)、《談藝術(shù)實(shí)踐中的苦功》(1961)、《談學(xué)山水畫》(1979)、《生活傳統(tǒng)修養(yǎng)》(1980)、《傳統(tǒng)、生活及其他》(1982)、《我的話》(1986)等觀點(diǎn)鮮明、具有代表性的文章若干,配以一定插圖,力求將李可染先生的藝術(shù)實(shí)踐和藝術(shù)理論通過他的思維軌跡和繪畫成果展現(xiàn)出來,以其獨(dú)樹一幟的藝術(shù)品格和不斷拓展的中國畫藝術(shù)新體系,為讀者提供一份關(guān)于藝術(shù)學(xué)習(xí)、人生實(shí)踐中幾個(gè)重要的基本問題的答案。