全書共分四輯250千字，從不同角度展現(xiàn)了黃賓虹的藝術(shù)道路和對(duì)書畫藝術(shù)的見解主張。第一輯“賓虹自述”收錄了作者晚年所作的自述文章，生動(dòng)扼要地呈現(xiàn)了其曲折精彩的藝術(shù)道路。第二輯“藝�？v談”圍繞藝術(shù)創(chuàng)作呈現(xiàn)了黃賓虹對(duì)書畫藝術(shù)的基本態(tài)度和觀點(diǎn)。第三輯“畫學(xué)指要”側(cè)重書畫要領(lǐng)和技法角度，為書畫愛好者指明了方向和門徑。第四輯“畫史探微”主要收錄了《中國畫史馨香錄》和《古畫微》兩部介紹畫史派別源流的著作，詳細(xì)梳理了中國古代繪畫的歷史脈絡(luò)以及不同繪畫流派藝術(shù)家的風(fēng)格特點(diǎn)。

本書是日本動(dòng)畫大師羽山淳一的速寫草圖集，以女性為主題，全新創(chuàng)作了超過四百張草圖，在紙面重現(xiàn)逼真精彩的女性色。書中以女性動(dòng)作為主繪制了各種各樣的姿勢，雖然女主角以科幻題材為原型，但作者盡力讓人物呈現(xiàn)更真實(shí)，除了畫出某一動(dòng)作的一連串姿勢外，還會(huì)對(duì)如何從中確定一個(gè)動(dòng)作，將其制作成海報(bào)等版權(quán)插圖的方法進(jìn)行講解。

本書是日本動(dòng)畫大師羽山淳一的速寫草圖集，因此書中所收錄的畫稿的完成度只有20%-50%。通過這些草圖，我們可以一窺羽山淳一的繪畫習(xí)慣、修改過的線條、捕捉人物時(shí)的重點(diǎn)、要省略的地坊等。書中收錄了超過600幅人物動(dòng)態(tài)速寫草圖，從基本動(dòng)作到雙人對(duì)戰(zhàn)，擊速寫精髓，解密大師的作畫習(xí)慣，教你如何精準(zhǔn)地捕捉人物動(dòng)態(tài)。

本書是日本動(dòng)畫大師羽山淳一的速寫草圖集，以戰(zhàn)斗觸為主題，全新創(chuàng)作了超過四百張草圖，在紙面重現(xiàn)逼真精彩的打斗動(dòng)作。書中不僅包含了上勾拳、回旋踢、沖膝等基本的打斗動(dòng)作，還重點(diǎn)講解了使用斧子、手槍、錘子、長槍等武器打斗時(shí)的畫法。

本書的基礎(chǔ)部分講解了水彩手繪的常用工具、色彩基礎(chǔ)知識(shí)和基本繪畫技法，案例部分收錄了15個(gè)海浪場景，分俯視視角和側(cè)視視角。

本書通過淺顯易懂的文字，介紹什么是像素畫，像素畫的判斷標(biāo)準(zhǔn)、用途、術(shù)語等基礎(chǔ)知識(shí)，像素畫創(chuàng)作所需的軟件和硬件，以及如何使用像素畫來創(chuàng)作出精彩的作品。深入了解和學(xué)習(xí)像素畫，會(huì)發(fā)現(xiàn)像素畫是一種令人驚嘆的數(shù)碼藝術(shù)形式，可以用來表達(dá)畫家的想法和感受。無論是想創(chuàng)作像素畫作品，或者制作像素畫游戲資源，都能在書中找到比較詳細(xì)的介紹。本書通過豐富的像素畫基礎(chǔ)教程和實(shí)際案例（附帶像素畫繪制視頻教程）介紹像素畫專業(yè)軟件Aseprite（桌面端）、PixelStudio（移動(dòng)端）以及體素專業(yè)軟件MagicaVoxel

工筆畫講究寫實(shí)，是以白描線條勾勒造型為基礎(chǔ)，設(shè)色以固有色為基準(zhǔn)，具有細(xì)膩、嚴(yán)謹(jǐn)、色調(diào)雅致，講究意境、追求靈動(dòng)之美的特點(diǎn)。本書是針對(duì)中國工筆畫初學(xué)者編寫的工筆花鳥畫繪畫技法教程，按照工筆花鳥畫學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)規(guī)律，分為基礎(chǔ)知識(shí)、花卉繪制、草蟲繪制、鳥的繪制、創(chuàng)作案例展示講解五大部分。從基礎(chǔ)出發(fā)，循序漸進(jìn)、精細(xì)講解，方便初學(xué)者掌握要點(diǎn)，不斷提高。適合喜愛工筆花鳥的廣大繪畫愛好者，同時(shí)適合高校學(xué)生專業(yè)學(xué)習(xí)使用。

本書圍繞中國書畫中若干重要問題，關(guān)注于書畫一體的發(fā)展歷程考察，對(duì)書法的文化觀念與藝術(shù)演進(jìn)、中國畫的觀念嬗變、文人意識(shí)興起以及藝術(shù)語言的特征等進(jìn)行了較為深入的探討。書中既有從文化史視角對(duì)書畫史嬗變的考索，又有以核心觀念為切入點(diǎn)的對(duì)藝術(shù)精神的探求；既有古老文獻(xiàn)的新闡釋，又有藝術(shù)作品的“文本細(xì)讀”；既有對(duì)書畫家精神世界知識(shí)考古的語境還原，又有對(duì)書畫作品的語言體系的動(dòng)態(tài)追蹤。 本書與作者本人的《書畫》(中華文化元素系列第一輯)，具有一定互補(bǔ)意義，前書重點(diǎn)在書畫文化的全面知識(shí)體系，本書則側(cè)重于一些重要問

繼第一本《逼真水彩花卉自學(xué)教程》推出之后，茅夫人的逼真水彩花卉課又來了！能畫出帶有強(qiáng)烈真實(shí)感的繪畫，幾乎是所有繪畫學(xué)習(xí)者的目標(biāo)。這本水彩畫的進(jìn)階教程，在第一本的“染色、疊色、接色、擦色、柔邊”五大基本技法基礎(chǔ)上，教自學(xué)繪畫的讀者們?nèi)绾胃�上一層樓。全書以案例式的方式展開，在案例中具體講解用到的水彩技法，一步一步介紹植物的質(zhì)地、紋理畫法，并重點(diǎn)解析如何讓水彩調(diào)色細(xì)膩又富有層次，這是畫出以假亂真的水彩畫的關(guān)鍵。更為難得的是，每一章的案例作者都提供了新手版和進(jìn)階版兩幅畫作對(duì)比分析，非常直觀。全書作畫步驟

“風(fēng)格”是藝術(shù)史學(xué)科的核心概念，也是中國繪畫研究的重要進(jìn)路。中國繪畫美學(xué)雖然沒有系統(tǒng)的“風(fēng)格學(xué)”，但有著關(guān)于繪畫風(fēng)格的豐富思考，構(gòu)成了中國繪畫美學(xué)中的風(fēng)格觀。本書從問題入手，選取最為重要的、中國繪畫美學(xué)討論最為集中的五個(gè)風(fēng)格問題，即風(fēng)格的概念、風(fēng)格的淵源、風(fēng)格的形態(tài)與構(gòu)成、風(fēng)格的嬗變、風(fēng)格的評(píng)價(jià)，合而論之、立其大者，回答中國繪畫美學(xué)如何指稱繪畫風(fēng)格，如何理解風(fēng)格的來源，如何劃分多樣的風(fēng)格形態(tài)，如何解釋風(fēng)格的變化，如何評(píng)價(jià)不同的風(fēng)格等問題，明確中國繪畫美學(xué)風(fēng)格觀的“生命之喻”。在此基礎(chǔ)上，與西方風(fēng)