本書(shū)在傳統(tǒng)文化的背景下，對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化的基礎(chǔ)理論和構(gòu)成體系進(jìn)行了介紹，讓讀者對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化有了較為全面的認(rèn)知，然后對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化的傳承展開(kāi)進(jìn)行分析，具體包括對(duì)傳統(tǒng)民間歌舞、傳統(tǒng)曲藝藝術(shù)、傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)，還有傳統(tǒng)器樂(lè)與傳統(tǒng)音樂(lè)的傳承和發(fā)展的相關(guān)介紹。最后本書(shū)對(duì)基于美學(xué)理論下的中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)在大學(xué)美育的實(shí)踐進(jìn)行了探索。

本書(shū)共分八章。第一章主要介紹了音樂(lè)教育的相關(guān)概念，并結(jié)合素質(zhì)教育理念分析了音樂(lè)教育。第二章至第七章主要從多元智能理念、德育理念、審美理念、多元文化理念、生態(tài)理念、信息化理念等多個(gè)維度系統(tǒng)論述了新理念對(duì)音樂(lè)教育發(fā)展的引領(lǐng)作用，并分別提出了具體的發(fā)展策略或路徑。第八章從音樂(lè)教師的能力建設(shè)方面論述其對(duì)音樂(lè)教育發(fā)展的保護(hù)作用，具體包括音樂(lè)教師的素質(zhì)與能力、音樂(lè)教師專(zhuān)業(yè)發(fā)展的影響因素與具體策略、音樂(lè)教師繼續(xù)教育等內(nèi)容。

本書(shū)是明遠(yuǎn)通識(shí)文庫(kù)之一，是四川大學(xué)多位專(zhuān)家學(xué)者聯(lián)手為廣大青年讀者編寫(xiě)的音樂(lè)通識(shí)教育讀本。全書(shū)以音樂(lè)發(fā)展歷史為經(jīng)，以音樂(lè)類(lèi)型為緯，系統(tǒng)講述了中西方音樂(lè)的起源、發(fā)展、表現(xiàn)形式和鑒賞方法，同時(shí)通過(guò)賞析中外音樂(lè)經(jīng)典作品以及它們?cè)谖璧�、戲劇、影視劇中的表現(xiàn)手法，深化讀者對(duì)音樂(lè)在時(shí)間、空間上的運(yùn)用的整體了解。本書(shū)旨在幫助讀者了解音樂(lè)的本質(zhì)與特征，領(lǐng)悟音樂(lè)的藝術(shù)性、哲理性，感悟音樂(lè)的多重魅力與厚重美學(xué)，進(jìn)而享受藝術(shù)人生。

本書(shū)是一本音樂(lè)文化類(lèi)圖書(shū),該書(shū)是坂本龍一和大森莊藏合寫(xiě)的一本哲學(xué)講義,從哲學(xué)的角度看待聲音與時(shí)間,并從從物理學(xué)、醫(yī)學(xué)角度去分析聲音、視覺(jué)和時(shí)間。大森莊藏是日本哲學(xué)家,東京大學(xué)科學(xué)史和科學(xué)哲學(xué)科教授,曾擔(dān)任東京大學(xué)教養(yǎng)學(xué)部部長(zhǎng)。坂本龍一是日本知名作曲家,曾獲得英國(guó)電影學(xué)院獎(jiǎng),并以電影《末代皇帝》的電影配樂(lè)獲得奧斯卡金像獎(jiǎng)、金球獎(jiǎng)及格萊美獎(jiǎng)。該書(shū)能讓讀者更好的理解人對(duì)音樂(lè)、對(duì)時(shí)間的感受。

苗族古歌作為“敘事性文本”，是中國(guó)古代“曲合樂(lè)曰歌”的一份珍貴而獨(dú)特的鮮活范本，是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，又自成一體，是苗族建構(gòu)自身文化系統(tǒng)，維系族群生存與延續(xù)的活的“本文”。本書(shū)選取苗族文化中最具代表性的苗族古歌作為主要對(duì)象，并從“審美”和“儀式”兩個(gè)獨(dú)特而又有著極為密切聯(lián)系的視角切入，從五個(gè)方面展開(kāi)對(duì)苗族古歌美學(xué)的深入研究：一是在界定苗族古歌內(nèi)容范疇和分類(lèi)的基礎(chǔ)上分析苗族古歌的儀式性特征；二是解析苗族古歌的審美動(dòng)機(jī)；三是探討苗族古歌的審美訴求；四是分析苗族古歌的審美想象、審美形態(tài)，進(jìn)

本書(shū)在多維度視域下對(duì)音樂(lè)教學(xué)與音樂(lè)藝術(shù)展開(kāi)分析。本書(shū)從音樂(lè)藝術(shù)與音樂(lè)教學(xué)綜述人手，詳細(xì)地分析了音樂(lè)教學(xué)的立意與原則、音樂(lè)教學(xué)的主要領(lǐng)域與方法運(yùn)用、音樂(lè)教學(xué)內(nèi)容與學(xué)習(xí)，探討了音樂(lè)審美教育，分析了高校音樂(lè)教育的創(chuàng)新實(shí)踐，探究了高校音樂(lè)教育與多元文化傳承。

本書(shū)共八章，內(nèi)容包括：緒論、西北地區(qū)的民族民間音樂(lè)、西南地區(qū)的民族民間音樂(lè)、東北地區(qū)的民族民間音樂(lè)、華北地區(qū)的民族民間音樂(lè)、華中地區(qū)的民族民間音樂(lè)等。

本書(shū)立足于高校音樂(lè)教育的現(xiàn)狀，對(duì)高校音樂(lè)教育進(jìn)行了深入的探討。主要內(nèi)容圍繞高校音樂(lè)教育的理論展開(kāi)，重點(diǎn)對(duì)高校音樂(lè)教育的概述進(jìn)行闡述，介紹了音樂(lè)教育的歷史發(fā)展，對(duì)音樂(lè)教育的心理基礎(chǔ)進(jìn)行了分析，闡述了音樂(lè)教育中的審美能力的內(nèi)涵與作用以及音樂(lè)審美能力的培養(yǎng)，并對(duì)高校音樂(lè)教育的基本內(nèi)容，基本原則及理論方法進(jìn)行了系統(tǒng)總結(jié)。

本書(shū)全面闡述了高校音樂(lè)教育的歷史沿革、主要內(nèi)容、管理與評(píng)價(jià)等基本問(wèn)題；對(duì)高校音樂(lè)教育中比較重要的心理與審美問(wèn)題進(jìn)行了較為深入的研究；論述了德育的重要性及在高校音樂(lè)教育中的實(shí)施方法；對(duì)翻轉(zhuǎn)課堂和微格教學(xué)兩種重要的教學(xué)方法在音樂(lè)教學(xué)中的應(yīng)用做了全面研究；對(duì)創(chuàng)作教學(xué)在音樂(lè)教育的相關(guān)理論及教學(xué)實(shí)踐進(jìn)行了全面分析；教師和學(xué)生是音樂(lè)教學(xué)活動(dòng)中的兩大重要因素，本書(shū)也對(duì)教師專(zhuān)業(yè)發(fā)展與音樂(lè)人才的培養(yǎng)策略進(jìn)行了分析。

本書(shū)對(duì)高校音樂(lè)教學(xué)的走向與音樂(lè)人才培養(yǎng)問(wèn)題進(jìn)行了探究，揭示了當(dāng)前高校音樂(lè)教學(xué)存在的問(wèn)題，并從問(wèn)題出發(fā)探尋了高校音樂(lè)教學(xué)發(fā)展的可行性道路，分別為文化道路、信息化道路與思維道路；指出高校音樂(lè)教學(xué)在“走”向新的道路的同時(shí)，音樂(lè)人才培養(yǎng)方案也應(yīng)該因時(shí)而變，改變主要從高校應(yīng)用型音樂(lè)人才培養(yǎng)與高校音樂(lè)表演人才培養(yǎng)著手，拓寬培養(yǎng)路徑，融入地域傳統(tǒng)音樂(lè)文化等多元策略，為高校音樂(lè)教學(xué)改革提供了可行性的建議，為高校音樂(lè)人才培養(yǎng)提供了新的方案。