《高等院校新聞傳播學(xué)研究生教材:文化理論與電影分析》力求做到這一點(diǎn)。就現(xiàn)階段來說,也盡量做到像侯東陽老師在寫作《國際傳播學(xué)》時(shí)所說:“《高等院校新聞傳播學(xué)研究生教材:文化理論與電影分析》結(jié)合一些熱門的理論和現(xiàn)象,根據(jù)一個(gè)個(gè)專題進(jìn)行深入研究,在體例和內(nèi)容方面有別于其他著作和教材,有助于更深入、更系統(tǒng)的研究!比绻麄(gè)系列教材都能做到這一點(diǎn),則既具有一定的前瞻性,又具有一定的時(shí)代價(jià)值。
陳林俠,四川江油人,暨南大學(xué)中文系副教授、碩士生導(dǎo)師、文學(xué)博士。先后主持國家社科基金后期資助、教育部人文社科項(xiàng)目、國家廣電總局等六項(xiàng)國家及省部級課題,在《文藝研究》、《文藝?yán)碚撗芯俊、《二十一世紀(jì)》(香港)等學(xué)術(shù)期刊上發(fā)表100多篇論文,曾榮獲國家廣電總局部級科研威果三等獎、中國電視藝術(shù)“金鷹獎”三等獎、中國高校影視學(xué)會第四屆“學(xué)會獎”三等獎等多項(xiàng)獎勵已出版《文化視閾中的影像敘事》、《中國類型電影的知識結(jié)構(gòu)及其跨文化比較》、《從小說到電影:影視改編的綜合研究》等3部專著,并參與編寫《港澳臺廣播電視》、《廣播電視文學(xué)寫作教程》、《中國當(dāng)代文學(xué)史寫真》等多部教材。
序言
一、電影及其批評的特征
1.什么是電影
2.什么是電影分析
3.文本分析與內(nèi)容分析
二、意識形態(tài)及其電影分析
1.意識形態(tài)概念
2.兩則新聞與電影票房
3.《讓子彈飛》的意識形態(tài)分析
4.《海角七號》的意識形態(tài)分析
5.意識形態(tài)的分類及其烏托邦文類
三、民族主義及其電影分析
1.什么是民族主義
2.晚清的民族主義歷程及其內(nèi)容
3.革命的歧義:《十月圍城》的民族主義分析
4.文化的重負(fù):《孔子》的民族主義分析
四、后殖民主義及其電影分析
1.相關(guān)術(shù)語及其理論基礎(chǔ)
2.后殖民主義理論:賽義德、斯皮瓦克與霍米·巴巴
3.《大紅燈籠高高掛》:西方視野下的東方與男權(quán)
4.后殖民的東西方觀念及其影響
五、后現(xiàn)代主義及其電影分析
1.后現(xiàn)代主義階段:藝術(shù)偶像的變換
2.《大話西游》:香港特殊的后現(xiàn)代氣質(zhì)
3.詹姆遜的后現(xiàn)代理論
4.《源代碼》:后現(xiàn)代與人機(jī)合體
六、女性主義及其電影分析
1.《黑暗中的舞者》的女性主義
2.波伏娃、米利特和西蘇的主張與理論特征
3.勞拉·穆爾維的精神分析女性主義理論
4.《失戀33天》:消費(fèi)中的“小女人”
七、精神分析及其電影分析
1.弗洛伊德的精神分析及其意義
2.榮格的集體潛意識及其創(chuàng)新
3.拉康的鏡像理論及其“三界
4.巖井俊二的《情書》:愛情與自戀
5.《盜夢空間》:似是而非的“精神分析”
后記
1.什么是電影
這本書主要講電影的文化分析,通過一些文化理論觀照電影。這種文化分析和電影藝術(shù)分析之間存在著千絲萬縷的聯(lián)系,或者說,藝術(shù)分析是文化分析的基礎(chǔ),文化分析需要藝術(shù)分析的細(xì)節(jié)予以支撐。因此,我們首先要講述電影藝術(shù)的總體情況。電影作為“第七藝術(shù)”,具有明確的誕生時(shí)間,在1895年12月28日下午,法國巴黎的一家咖啡館里,盧米埃爾兄弟利用銀幕放映了一組由他們攝制的紀(jì)實(shí)短片,這組短片震驚了當(dāng)時(shí)的觀眾。這一天是世界電影首次公映之日,因而被定為電影的生日。1896年,電影傳人上海。美國商人雍松,也有人說是詹姆士·里卡頓,從1896年到1898年,一直在上海福建北路唐家弄的徐園、泥城橋下的奇園以及天花茶園等地方放映美國、法國的短片。中國人拍攝的第一部電影誕生于1905年,在老板任慶泰的主持下,北京豐泰照相館拍攝了京劇《定軍山》。這部為了慶祝京劇大師譚鑫培的60歲生日,用鏡頭記錄下其表演的電影轟動一時(shí)。
回頭想想,電影藝術(shù)和其他傳統(tǒng)藝術(shù)相比顯得很特殊,從開始的大眾化、不入流的世俗性,雖經(jīng)過一百多年來電影藝術(shù)家們的努力,但是直到現(xiàn)在,即使有了影視高科技,電影還是被定位為大眾藝術(shù)。從這個(gè)角度來看,電影和音樂、美術(shù)、雕塑等傳統(tǒng)藝術(shù)相比,它的情況要復(fù)雜得多。我們知道,藝術(shù)之所以是藝術(shù),就是因?yàn)樗@示的是個(gè)人的精神魅力,以感性形式表現(xiàn)抽象內(nèi)涵。它要實(shí)現(xiàn)雙重的征服,首先是藝術(shù)家對藝術(shù)媒介(語言)的“征服”。比如,雕塑家能夠從原始的雕塑材料中窺見適合表現(xiàn)的形體,音樂家用樂器(聲音)傳達(dá)悅耳的音符,畫家隨心所欲地使用線條、色彩、形體等語言,小說家講述曲折動人、起伏跌宕的故事等,這些就是人們通常所說的“匠心”,就是藝術(shù)作為技術(shù)存在的意義。但這還不夠,必須還有一層人文意義上的“征服”,藝術(shù)家不僅需要使用媒介,而且還要傳達(dá)出關(guān)于世界、人生、自身的獨(dú)特觀念,這就是所謂的“獨(dú)運(yùn)”。只有“匠心”是不夠的,因?yàn)樗皇峭A粼诩夹g(shù)層面上,只能表明第一層意義上的征服,因此還要“獨(dú)運(yùn)”,即表達(dá)特殊的個(gè)人觀念,正是這個(gè)“獨(dú)運(yùn)”,才會出現(xiàn)人文對技術(shù)的征服。我們說,電影的技術(shù)性很強(qiáng),但并不意味著電影的藝術(shù)性也很強(qiáng),恰恰相反,由于技術(shù)性太強(qiáng),電影藝術(shù)家在第二種征服中顯得非常艱難,要思考怎樣用更自由、完整的媒介語言去實(shí)現(xiàn)人文的價(jià)值觀念、精神內(nèi)涵,這導(dǎo)致電影藝術(shù)不是那么純粹,不是那么具有個(gè)人性!安患兇狻钡囊馑际侵鸽娪暗挠跋裾Z言并不擅長表現(xiàn)抽象的精神價(jià)值,音樂雖然也屬于抽象語言,但能夠非常靈便、感性地表達(dá)抽象感受,美術(shù)的語言在表現(xiàn)自我時(shí),也同樣非常便利,如色彩就是情緒的表征。
概括地說,電影藝術(shù)的“不純粹性”主要體現(xiàn)在以下方面:第一,它很難表現(xiàn)為一種純粹的個(gè)人價(jià)值,編劇、導(dǎo)演、演員等之間的關(guān)系總是存在著錯位,這也就是人們常常說的電影是“集體的藝術(shù)”。從表面上說,人多力量大,似乎能提煉出更大的藝術(shù)力量,但是,這只是理想狀態(tài),因?yàn)槊總(gè)人對各個(gè)環(huán)節(jié)的藝術(shù)理解、觀念、習(xí)慣等均存在差異,F(xiàn)在推崇的“導(dǎo)演中心主義”,其實(shí)是在1950年代末期到1960年代初期才出現(xiàn)的觀點(diǎn),并受到了現(xiàn)象學(xué)和存在主義的雙重影響。小說家兼電影創(chuàng)作者亞·阿斯特呂克在1948年發(fā)表了一篇論文,由劉云舟翻譯過來,叫《攝影機(jī)——自來水筆,新先鋒派的誕生》。他認(rèn)為攝影機(jī)與導(dǎo)演的關(guān)系,如同自來水鋼筆與作家之間的關(guān)系,電影其實(shí)和美術(shù)、小說等一樣,注重表達(dá)成長記憶、隱秘的情感、挫折的人生經(jīng)驗(yàn)等。經(jīng)過巴贊、特呂弗等理論家、批評家的努力,導(dǎo)演的藝術(shù)家身份慢慢地被確定下來,電影攝制小組終于形成了以導(dǎo)演為核心的有機(jī)結(jié)構(gòu)。但是,電影很難說就是導(dǎo)演的藝術(shù)(就算是導(dǎo)演的藝術(shù),時(shí)間也較短暫,以前是舊好萊塢時(shí)代的制片人中心,現(xiàn)在卻成為當(dāng)下中國電影業(yè)的現(xiàn)狀),因?yàn)閷?dǎo)演受到太多的限制,幾乎不可能在一系列作品中通過展露個(gè)人記憶、隱秘情感來表達(dá)一以貫之的主題,他更像一個(gè)組織者,把各種不同環(huán)節(jié)的人員組織起來。舉個(gè)例子,張藝謀在組織2008年北京奧運(yùn)會開幕式后,成為“國寶”級的文化英雄,他的藝術(shù)聲譽(yù)達(dá)到了空前的地步。
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