本書區(qū)別于其他同類教材，側(cè)重于從審美的層面系統(tǒng)分析各個歷史階段、不同藝術(shù)形態(tài)的藝術(shù)作品、藝術(shù)現(xiàn)象、藝術(shù)家及藝術(shù)觀念變化的內(nèi)在邏輯，并強(qiáng)調(diào)結(jié)合實踐來深入認(rèn)知藝術(shù)，提升藝術(shù)審美能力。本書包含：藝術(shù)的審美風(fēng)格及形態(tài)；藝術(shù)的基本類型及其特征；藝術(shù)的審美體驗；藝術(shù)的審美價值；藝術(shù)實踐與鑒賞中的審美活動。在內(nèi)容上，涵蓋從原始藝術(shù)到當(dāng)代藝術(shù)；從方法上，包括古典、現(xiàn)代以及后現(xiàn)代主義研究方法；從形式上，有理論研究和實踐體驗兩大部分。此外，盡量梳理相關(guān)知識譜系，分門別類列出相關(guān)文獻(xiàn)，并將紙質(zhì)書籍與數(shù)字資源盡量結(jié)合，極大地拓展讀者的學(xué)術(shù)視野與知識網(wǎng)絡(luò)范疇。本書適用于藝術(shù)類本科生、研究生以及廣大社會讀者。