前言
　　目前，國內開設音樂表演專業(yè)的大學有幾百所，這意味著，這些學校的學生必須提交一篇畢業(yè)論文才能畢業(yè);也意味著，這些學校的教師必須發(fā)表論文以滿足教師科研需要。無論對于老師還是學生來說，音樂表演專業(yè)的論文寫作都是必不可少的要求。近年來,隨著我國學位教育的發(fā)展和深化，表演專業(yè)的博士學位也開始設立，那么對于研究生教育,論文寫作更是一項硬指標。寫作實際上是研究。論文寫作是一個長期的系統工程,需要一定的學術訓練，而非一蹴而就。從學生時代的論文寫作到教師層面的科研論文，這是一一個具有延續(xù)性的過程。如果學生時期缺乏論文寫作方面的訓練，沒有很好地掌握研究的思路和方法，那么到教師時期必然難以完成有質量的科研成果。因此，對于音樂表演專業(yè)的學生和教師來說，論文寫作都具有很重要的意義。
　　但是，音樂表演專業(yè)的論文寫作問題并未引起足夠的重視。從事音樂表演專業(yè)的人把主要精力、時間和任務都用在表演這門]實踐課上。論文寫作對他們來講有定的難度，因為寫作屬于研究,論文寫作是一個]理論課。在理論與實踐之間產生了條鴻溝，使得很多從事音樂表演專業(yè)的人長期感到困惑。他們常常認為,理論對于實踐沒有什么實際作用,因而，對于寫作也同樣忽視。這就造成了只有在當他們遇到必須要交論文的時候，才去慌忙拼湊一些文字，這也導致音樂表演專業(yè)的論文質量一-直不高。實際上，論文寫作是一種研究能力的反映，而音樂表演需要研究精神。一個表演者是否具有研究能力,將直接體現在他的思維水平、創(chuàng)新程度 、舞臺表現、教學水平、傳承能力等方面,并決定著他所能達到的藝術高度和對音樂表演的貢獻。因此，從研究的角度去思考表演問題不失為一條把理論和實踐相聯系的途徑。 　　在音樂領域(目前一級學科名稱為音樂與舞蹈學)，表演專業(yè)是一個大的類屬，包含聲樂和器樂(包括西洋樂器和中國民族樂器)，與之平行的有作曲專業(yè)、音樂學專業(yè)、音樂教育專業(yè)音樂治療專業(yè)等。不同專業(yè)的論文寫作，既有相同的寫作規(guī)范要求，也有很不一樣的研究目的和方法。比如，音樂學的論文寫作就分不同的專業(yè)方向，各有自己的特點。史論方向的論文寫作以大量文獻為基礎，美學方向的論文需要邏輯思辨的分析，民族音樂學方向的需要以大量田野工作為基礎,等等。當然它們之間也存在相互借鑒和融通的地方。再比如，作曲專業(yè)的論文寫作分為作曲技術理論分析和作曲創(chuàng)作方向，作曲技術理論分析強調技法分析,特別是分析方法的運用。這些專業(yè)方向不同的論文寫作,都由專業(yè)指導教師來指導。然而,對于音樂表演專業(yè)的論文寫作來說，卻很難找到可以直接借鑒的經驗，或者所謂寫作模式來參考。音樂表演專業(yè)的論文寫作具有很強的特殊性，有它特定的研究對象研究目的和研究方法,這正是本書所要論述的重點，也是本書的意義所在。
　　音樂表演專業(yè)的論文寫作不同于音樂學的論文寫作，不需要堆砌太多的文獻，深人文獻去分析和比較學術背最和理論的來龍去脈，但是卻需要閱波文獻和總結文獻并合理引用文獻以提供論證；音樂表演專業(yè)的論文寫作不同于作由技術分析的論文寫作，不需要從頭到尾地分析作品的旋律、節(jié)奏和聲及曲式結構等技法，但需要抓住要點，以作品分析為基礎，并把分析的要點與表演闡釋結合起來提供論據；音樂表演專業(yè)的論文那作不可于所教的專業(yè)的論文寫作，不需要采用調研報告和教學案例去陳述教育觀點，但可以把教學中的體會和心得轉化為對作品的理解和表演技祛闡釋以表達觀點，等等。由此可見，音樂表演專業(yè)的論文寫作有自己的特點，同時也可以吸收一些其他專業(yè)方向論文寫作的精華。 　　總之，音樂表演專業(yè)的論文寫作是以一般論文寫作為基礎的,但又有自身專業(yè)特色,以表演為導向的寫作。所有材料、例證、分析、闡述,都應該以表演為目標，只要朝著這樣-一個方向，圍繞這樣一個核心， 就能體現音樂表演專業(yè)論文的特點。千里之行，始于足下，首先必須從思考開始。

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