“零基礎(chǔ)學(xué)古風(fēng)漫畫”將會(huì)帶領(lǐng)你走入漫畫的大門，全面綜合地講解了古風(fēng)漫畫技法，從漫畫的分類及繪畫工具開始，讓大家能夠了解繪制漫畫的“必要裝備”；然后循序漸進(jìn)地學(xué)習(xí)，使讀者能熟練全面的掌握漫畫的繪制技巧。
本套書語言簡明、講解清晰、易懂易學(xué)，講解系統(tǒng)，圖例豐富，適合初、中級(jí)漫畫愛好者作為自學(xué)用書，也適合相關(guān)動(dòng)漫專業(yè)作為培訓(xùn)教材或教學(xué)參考用書。

蜜桃老師，性情柔暖，純良赤誠。熱愛靈動(dòng)的生命，尊重大自然。她致力于尋找優(yōu)雅與文化的契合點(diǎn)，擅用愛與夢(mèng)勾勒美好世界。在她的作品中，你能感受到線條的生命力，以及細(xì)膩的思想。就算只是常見的蝴蝶，在蜜桃老師的生花妙筆點(diǎn)綴后，也顯得感染力十足；就算只是一片凋零的落葉，在蜜桃老師的奇思妙想裝扮下，也會(huì)重獲新生，美麗動(dòng)人。她的作品，也許只是你生活中一只飛鳥，卻能喚醒你內(nèi)心深處的快樂密碼。

1　古風(fēng)漫畫人物的繪制特點(diǎn)/1
1.1　傳統(tǒng)古風(fēng)與新派古風(fēng)漫畫的區(qū)別/2
1.1.1　傳統(tǒng)古風(fēng)漫畫人物的繪制特點(diǎn)/2
1.1.2　新派古風(fēng)漫畫人物的特色/4
1.2　不同的古風(fēng)漫畫線條的繪制/6
1.2.1　傳統(tǒng)古風(fēng)漫畫線條/6
1.2.2　新派古風(fēng)漫畫線條/7
1.3　古風(fēng)漫畫經(jīng)典的元素/8
1.3.1　極具魅力的服飾/8
1.3.2　古樸典雅的道具/9
1.3.3　蓊蓊郁郁的植物/10
1.3.4　靈動(dòng)的動(dòng)物/11
1.3.5　優(yōu)美的自然元素/12
1.3.6　歷史悠久的建筑/13
1.4　古風(fēng)漫畫人物的繪制技巧/14
1.4.1　精致迷人的女性角色/14
1.4.2　英俊瀟灑的男性角色/17

2　古風(fēng)漫畫人物的基礎(chǔ)表現(xiàn)/21
2.1　頭部比例與畫法/22
2.1.1　頭部比例特征/22
2.1.2　女性、男性及兒童頭部比例/23
2.1.3　男性主要的臉形/24
2.1.4　女性主要的臉形/25
2.2　五官比例與畫法/26
2.2.1　眼睛的繪制技法/26
2.2.2　眉毛的繪制技法/28
2.2.3　鼻子的繪制技法/29
2.2.4　嘴巴的繪制技法/30
2.2.5　耳朵的繪制技法/31
2.2.6　頭部成稿繪制/32
2.3　身體比例與畫法/34
2.3.1　男性身材特征/34
2.3.2　女性身材特征/35
2.3.3　各年齡頭身比例/36
2.3.4　肩頸的繪制技巧/38
2.3.5　胸部的繪制技巧/40
2.3.6　背部的繪制技巧/42
2.3.7　臀部的繪制技巧/44
2.3.8　四肢的繪制技巧/46
2.3.9　手部的繪制技巧/48
2.3.10　腳部的繪制技巧/50

3　古風(fēng)漫畫人物的各式發(fā)型/53
3.1　古風(fēng)發(fā)型繪制的基礎(chǔ)技法/54
3.1.1　長發(fā)飄飄的古風(fēng)人物/54
3.1.2　頭發(fā)的繪制技法/55
3.1.3　古風(fēng)人物的發(fā)質(zhì)區(qū)別/56
3.1.4　古風(fēng)人物的發(fā)絲繪制技巧/57
3.2　各種古代人物發(fā)型/58
3.2.1　古代女性發(fā)型/58
3.2.2　古代男性發(fā)型/66
3.2.3　古代少年發(fā)型/68
3.2.4　古代少女發(fā)型/69
3.3　新派古風(fēng)發(fā)型特色/70
3.3.1　組合式女子新派古風(fēng)發(fā)型/70
3.3.2　組合式男子新派古風(fēng)發(fā)型/72
3.4　不同發(fā)色的繪制技巧/74
3.4.1　不同顏色的頭發(fā)繪制/74
3.4.2　發(fā)色繪制技巧/75
3.5　古風(fēng)發(fā)型繪制步驟剖析/76
3.5.1　男性的發(fā)型/76
3.5.2　女性的發(fā)型/78

4　畫龍點(diǎn)睛的各式精美飾品/87
4.1　古風(fēng)首飾的分類/88
4.1.1　精美的古風(fēng)飾品/88
4.1.2　古風(fēng)首飾繪制步驟剖析/96
4.2　配飾精美的人物成稿分析/108
4.2.1　少女撫簾/108
4.2.2　閨秀梳妝/112
4.2.3　樂姬吹笛/116
4.2.4　皇妃游園/120
4.2.5　少俠執(zhí)鞭/124

5　人物神態(tài)和動(dòng)態(tài)的繪制/129
5.1　人物的神態(tài)繪制/130
5.1.1　人物各種眼部繪制剖析/130
5.1.2　人物眼神繪制剖析/132
5.1.3　人物嘴部繪制剖析/133
5.1.4　人物各種表情繪制剖析/134
5.2　人物動(dòng)態(tài)分析/146
5.2.1　男性和女性的動(dòng)態(tài)區(qū)別/146
5.2.2　女性的動(dòng)態(tài)分析/148
5.2.3　男性的動(dòng)態(tài)分析/152
5.3　人物角色的設(shè)定/156
5.3.1　魔王/156
5.3.2　花妖/158
5.3.3　王爺/160
5.3.4　將軍/162
5.3.5　舞姬/164
5.3.6　民國少女/166

6　古代各朝代服飾的繪制/169
6.1　各個(gè)朝代的服裝演變/170
6.1.1　中國各朝代服飾/170
6.1.2　各朝代服飾的結(jié)構(gòu)和特點(diǎn)/174
6.2　人物成稿步驟分析/178
6.2.1　女性的成稿步驟分析/178
6.2.2　男性的成稿步驟分析/182
6.2.3　雙人的成稿步驟分析/186

7　完成稿實(shí)戰(zhàn)篇/193
7.1　異族少女成稿分析/194
7.2　御姐女俠成稿分析/198
7.3　少俠成稿分析/202
7.4　舞姬成稿分析/206
7.5　蘿莉女俠成稿分析/210
7.6　少俠和女俠的成稿分析/214