第 1 章 前期的準備 1.1　本子　7 1.2　紙張　8 1.3　勾線筆　11 1.4　上色筆和顏料　16 第　2 章 習慣的養(yǎng)成（用 4周的時間，培養(yǎng)自己的繪畫習慣） 2.1　隨身攜帶速寫本——養(yǎng)成記錄的習慣　20 2.2　萬物有靈——創(chuàng)造非生命物體角色并塑造它們的性格　24 2.3　基本功的提升——了解人體結(jié)構的基礎知識　27
2.3.1 了解人物的基本結(jié)構　27
2.3.2 從基本的幾何形體出發(fā)來塑造角色　40
2.3.3 打破慣性思維去塑造不同性格的角色　44 2.4　熟悉更多的造型，了解動物角色塑造的基本方法　45 2.5　怪物類角色的設計　50 第　3 章 素材的積累（用 8周的時間，積累自己的繪畫素材） 3.1　打破繪畫中的慣性思維——盡可能用豐富的信息描繪一件事物　53 3.2　來一場華麗的變裝舞會——了解不同職業(yè)身份的人　55 3.3　從資料里找到用于創(chuàng)作的素材——裝飾性圖案和紋樣　57 3.4　做一個關于色彩的游戲——配色的基本概念　65 3.5　從生活中發(fā)現(xiàn)可用于創(chuàng)作的細節(jié)——攝影素材的積累　73 3.6　從影視作品中獲取素材——學習更豐富的視覺語言　76 3.7　說不出的“畫”和畫不出的“話”——用圖畫和文字來記錄　78 3.8　天馬行空——不同元素的組合練習　81 第　4 章 風格的形成（用 5周的時間，了解并逐漸形成自己的繪畫風格） 4.1　創(chuàng)造性思維在角色設計中的拓展——角色造型的表現(xiàn)力　85
4.1.1 角色的外輪廓造型　85
4.1.2 角色的內(nèi)部線條　87
4.1.3 運用道具塑造角色的性格　89
4.1.4 角色的色彩傾向　91
4.1.5 動物類角色的設計　94
4.1.6 畫面的信息量　97
4.1.7 在角色塑造中打破固有思維　100 4.2　理性思維在場景設計中的應用——透視的基本原理　107
4.2.1 基本透視原理　107
4.2.2 透視關系在室內(nèi)場景中的應用　109
4.2.3 場景中的畫面元素　111
4.2.4 場景氣氛的變化　112 4.3　視覺語言在構圖中的表達——有情緒和節(jié)奏的畫面　113
4.3.1 常見的構圖形式　113
4.3.2 以角色為主的畫面設計　115
4.3.3 故事性繪畫中的設計感　117 4.4　個人情感在色彩中的體現(xiàn)——師造化，大自然是最好的老師　122 4.5　對他人作品的吸收和融合——找到屬于自己的繪畫元素　130 第　5 章 自我的創(chuàng)作（用 10周的時間，積累自己的繪畫作品） 5.1　系列主題練習　140
5.1.1 西方經(jīng)典童話故事　140
5.1.2 東方古典神話傳說　153
5.1.3 塔羅牌　167 5.2　故事繪畫練習　170
5.2.1 《蒲公英》的創(chuàng)作過程　170
5.2.2 《長發(fā)姬》的創(chuàng)作過程　177
5.2.3 個人繪本《時間旅行者的妻子》　183
5.2.4 送給寶寶的個人繪本《多么愛你》　187 第　6 章 尋找突破和探索性的嘗試（用3 周或更長的時間，嘗試和尋找突破） 6.1　嘗試更多的工具和材質(zhì)　190 6.2　和其他表現(xiàn)手段相結(jié)合的嘗試　191 6.3　編故事——拓展訓練　195 6.4　激勵自我，讓作品更有存在感　196 后記　207