本輯《世界3》以“海外中國藝術史研究”為專題。
20世紀后期以來,中國藝術史研究狀況發(fā)生了顯著的變化。那是西方新藝術史集中影響中國藝術史研究的時期,也是中國藝術史研究者在全面反思的基礎上拓展新方法的時代。這個時期既出現(xiàn)了對文人生活進行全面解剖的解構性論著,也出現(xiàn)了具有重建藝術史野心的通史寫作;既有來自人類學、考古學的整體思維,也有來自后現(xiàn)代哲學、文學研究的紛繁術語,意識形態(tài)化也成為這一時期部分中國藝術史研究的基本特征。一方面藝術史研究的視野已經(jīng)遠遠超出繪畫史領域,形成青銅器研究、宗教美術研究、墓葬藝術研究等領域的同時并進,另一方面展示方式、觀看方式、生產(chǎn)方式、消費方式、空間性、物質性等觀念的興起也極大地拓展了所有研究領域的廣度與深度。
這樣的變化,伴隨著80年代后國際學者之間的學術交流往來日益頻繁,全球化領域中興起的“中國藝術史研究”引起廣泛關注,同時也為中國藝術史研究的“海外”背景帶來新的語境。期間,中國藝術史與整個藝術史及文化研究的關系不斷隨著時間和地點的推移發(fā)生轉變,產(chǎn)生了新的思想。事實上,“海外”對于三四十年前與今天的中國藝術史屆而言或許有不同的意義,但它仍然能概括這一時間段中的一些學術反思:本輯副標題重提的“海外”概念,其本質意義就更接近于“知識生產(chǎn)地點”,反映出不同地點的研究特性,其中的跨學科領域思考、不同研究旨趣、觀察視角和研究方法等塑造了中國藝術史的轉向和未來!妒澜3:海外中國藝術史研究》希望對各地的知識生產(chǎn)進行部分總結和介紹,關注不同語境下的“中國藝術史研究”,在比較中反思三四十年來這個學科的圖景。
關于《世界3》
《世界3》是由OCAT研究中心(OCAT Institute)組織編輯的中文藝術史理論叢書,是OCAT研究中心的核心出版物,由主編黃專先生于2014年創(chuàng)辦。主要登載藝術史理論及與其相關的語言史、心理學史、哲學史、文化史、宗教史、社會史和思想史的前沿性研究課題和譯文,也對相關課題的國際資訊、圖書、展覽和研究機構進行報道與評介!妒澜3》將通過為這一學術領域的研究成果提供出版平臺,力圖為這一領域新的漢語思想模式和知識形式的形成創(chuàng)造條件。
《世界3》的主要欄目有“專題研究”、“理論焦點”、“前沿動態(tài)”、“機構概覽”和“書評”等!皩n}研究”是《世界3》的核心欄目,刊登美術史、建筑史、影像史、設計史為主體的藝術史理論和方法及與其相關的語言史、心理學史、哲學史、文化史、宗教史、社會史和思想史的研究論文和譯文!袄碚摻裹c”是介紹世界當下重要的理論動向與理論研究,并突出其與藝術史研究的相互借鑒意義!扒把貏討B(tài)”是《世界3》的綜述性欄目,主要綜述報導上述領域中重大課題的歷史和現(xiàn)狀,評論性報導年度內(nèi)重大學術活動、人物、會議、出版、展覽的現(xiàn)場。“機構概覽”是介紹世界代表性的藝術史研究機構的概況及研究主題為主!皶u”是推介前述學術領域具有重大學術影響、前沿位置和獨特方法的著作、學術期刊和學術展覽的專欄性評論文章。
適讀人群 :藝術史、海外漢學、中國藝術研究者和愛好者 著名藝術史家巫鴻主編,OCAT研究中心核心出版物。收錄藝術史理論及相關領域的前沿性研究課題和譯文,報道、評介國際資訊、圖書、展覽和研究機構。
本輯剖析20世紀后期以來,中國藝術史研究狀況發(fā)生的顯著變化。西方新藝術史集中影響中國藝術史研究,中國藝術史研究者也在全面反思的基礎上拓展新方法。為這一領域新的漢語思想模式和知識形式的形成創(chuàng)造條件。
我們決心創(chuàng)辦一套以探討藝術史理論、觀念和方法為宗旨的叢書,
我們知道我們的選擇是一種雙重冒險,一是因為這門學科的知識狀況,二是因為我們的學識和能力,后者無須解釋,所以我們只談談前者,F(xiàn)代學科意義上的藝術史發(fā)端于18 世紀的德國,如果需要給出一個準確的時間坐標,那就是溫克爾曼1764 年出版的《古代藝術史》。這門以解釋藝術圖像為己任的歷史科學誕生于啟蒙主義和科學主義在西方剛剛興起的時代,但真正形成自己獨立的學派和研究方法則要等到差不多一個世紀之后,通過布克哈特、沃爾夫林、李格爾、德沃夏克、瓦爾堡、潘諾夫斯基、貢布里希這些巨匠的努力,藝術史才達到了它自有史以來的一個高峰,也為人文學科帶來了巨大的榮耀和光輝。今天,藝術史正處于它歷史發(fā)展中的一個十字路口,這一方面根源于現(xiàn)代藝術中的各種創(chuàng)新運動,當藝術史將研究對象從古典世界轉向當代世界時,我們就會發(fā)現(xiàn)無論從歷史觀念、知識形式還是研究方法、研究邊界上,藝術史都開始面臨著來自研究對象自身的挑戰(zhàn),那些維系古典藝術史研究的內(nèi)在形式、作品風格和圖像意義不斷外化為社會、政治、意識形態(tài)等外在范疇,現(xiàn)在,甚至連“藝術”這個概念本身也變得越來越似是而非。另一方面,戰(zhàn)后各種解構主義的知識運動和新媒體(信息技術、控制論,尤其是數(shù)碼媒體)以及與之密切相關的“視覺文化”(visual culture)研究在挑戰(zhàn)西方人文主義的學術傳統(tǒng)的同時,也直接形成了對藝術史發(fā)展的外來沖擊,這些沖擊和挑戰(zhàn)使藝術史學面臨著自它誕生以來的一次最深刻的知識危機,各種形式的“新藝術史”和藝術史“終結論”既是對這種危機的回應,也是它的主要表征。“終結論”針對的不僅僅是藝術史已有的范式和準則,而是作為人類理性記憶形式的“藝術史”本身;它所帶來的危機因此也不僅僅是學科制度和學科形式的危機,而是藝術史作為一門人文科學存在的合法性危機。
和其他門類的歷史學一樣,藝術史是人類理性記憶的需要,也是這種記憶機制的一種主要形式,“學而不思則罔,思而不學則殆”(《論語·為政》),如果把這句古訓用來比喻我們的藝術史學,那我們就可以說它既是一門關于記憶知識的科學,也是一門關于觀念、思想和方法的科學。更重要的是,它是一門交叉性的人文科學,自誕生之日起,藝術史的命運就與人類其他學科的發(fā)展息息相關:宗教、哲學、政治學、語言學、心理學、人類學、考古學幾乎都或多或少地與藝術史這門學科的起源和發(fā)展保持某種親緣關系,藝術史的研究具有瓦爾堡睿智地發(fā)現(xiàn)的那種“文明的整體性”。所以,跨界不是這門學科的需要,而是它的一個顯著特征。我們相信,和所有科學形式一樣,批判性的反思和開放性的討論也是藝術史繼續(xù)生存和發(fā)展的最直接的動力,《世界3》所力圖展示和推動的就是這種理性力量,作為一套理論叢書,它希望在一種開放的理論氣氛中討論與藝術史的當代危機和發(fā)展相關的所有問題:藝術史研究中的古典遺產(chǎn),藝術史的文獻學范圍及采集方法,古典藝術史與當代藝術史研究的不同特質和關系,藝術史研究的各種歷史觀念、理論方案和具體方法,與藝術史研究相關的制度、出版和展覽,藝術史的學科邊界,以及它與其他人文學科復雜而有機的關系……它也將包容經(jīng)典藝術史和新藝術史所能涉及的所有課題。簡言之,這套叢書是關于藝術史本身歷史的反思性集刊,或者說,是一套藝術史學史叢書。
當然,我們更關心的是藝術史在中國的命運和現(xiàn)實。20 世紀初,藝術史學就成為最早進入中國的現(xiàn)代學術之一種,它的命運也與大多數(shù)其他現(xiàn)代學術在中國近現(xiàn)代的命運一樣,一直伴隨著民族戰(zhàn)爭、政治運動和啟蒙思潮而不斷沉浮。在王國維、梁啟超、顧頡剛這樣一些現(xiàn)代學術先驅的倡導下,在姜丹書、呂澂、陳師曾、滕固、余紹宋、俞劍華這樣一些藝術史學者的艱苦實踐中,藝術史在中國現(xiàn)代學術史上也曾有過卓越的開端,而在以后將近一個多世紀的歷史中,中國也出現(xiàn)了幾代具有卓爾不群的思想品質和學術素養(yǎng)的藝術史家,他們是這門人文科學在中國生存和發(fā)展的直接動力。但坦誠而言,無論是古代研究還是當代研究,作為一門歷史學科,中國藝術史在文獻整理、問題意識、研究方法,尤其是對中國藝術“獨特性”的理解上都還處于初級階段。中國藝術有其獨立的品質和歷史,也自當有其獨立的研究方法和路徑,即使作為一門現(xiàn)代科學我們也無法忽略這種獨特性,中國藝術史研究者應該在現(xiàn)代學術環(huán)境和研究方法中去發(fā)現(xiàn)這種獨特性而不是削足適履。海外從“漢學”(sinology)到“中國研究”(Chinese studies)的學術
史環(huán)境也成就了一批批卓越的中國藝術史家,他們不僅是溝通西方藝術史傳統(tǒng)與中國藝術史的橋梁,也是中國藝術史研究的一個當然部分。但可惜的是,直到今天,在中國藝術史研究領域,本土和海外兩股學術力量的溝通和合作的成果還乏善可陳。更重要的是,在面對藝術史的共同危機時,這樣兩種力量還沒有展現(xiàn)出對探討學科問題、學科方法和學科前景的共同興趣。學術乃天下之公器,我們的叢書也希望在推動藝術史領域的中外交流進而推動中國藝術史學的學術進步上略盡綿力。
這套叢書是為那些相信知識和理性的批判力量可以改變我們世界的讀者準備的,尤其是為那些希望在藝術史的研究和思考中獲得這種
力量的人準備的。
“世界3”是英國哲學家卡爾·波普爾四十年前在他的哲學名著《客觀知識》中提出來的概念,它是指由人在歷史中創(chuàng)造出來又作用于人的再創(chuàng)造的知識世界,它是以物質形態(tài)編制和保存于我們的大腦、書籍、機器、圖像之中的觀念、語言、藝術、哲學、宗教、制度、法律的世界。波普爾認為, 人類的進步是一個復雜的生物和社會的反饋過程,這一過程的支配性機制是,人的主觀精神世界(“世界2”)通過“世界3”作用于自然世界(“世界1”),作為中介的“世界3”具有主觀性和客觀性的雙重品質。簡言之,它是人造的而又獨立于人的客觀知識世界。這個理論不僅把我們從上帝和“自在之物”這類神性世界的范疇中解放出來,而且解釋了人如何自己創(chuàng)造自己并且不斷進步的歷史機制,即一種通過“世界3”尋找問題和試錯性解決問題的機制。
《世界3》是一套以藝術史理論與觀念為對象的學術叢書,叢書名
援引“世界3”這個概念表明了它的學術態(tài)度和志趣,即它希望在與其他“世界3”成員的開放性關系中研究藝術史的起源、現(xiàn)狀、發(fā)展和方法。
《世界3》不僅致力于藝術史內(nèi)部各領域的研究,如美術史、建
筑史、影像史、設計史及它們之間關系的理論研究,還致力于藝術史與文化史、哲學史、宗教史、語言史、思想史、觀念史之間關系的理論研究。《世界3》對各種觀念形態(tài)和方法保持開放的接納態(tài)度,它相信理論研究領域和在人類生活的其他領域一樣,只有持續(xù)保持理性的批判姿態(tài)才能真正解決問題、增長知識和獲取進步。
“研究”(research)即“探尋”(search),我們希望和所有藝術史的研究者一起走入這條探尋之路。
巫鴻,具有國際影響的美術史家、策展人。1963年入中央美術學院美術史系學習。1972—1978年任職于故宮博物院書畫組、金石組。1978年重返中央美術學院美術史系攻讀碩士學位。1980—1987年就讀于哈佛大學,獲美術史與人類學雙重博士學位。著有《武梁祠:中國古代畫像藝術的思想性》(獲1989年全美亞洲學年會最佳著作獎(李文森獎))、《中國古代美術和建筑中的紀念碑性》(獲評1996年杰出學術出版物,被列為20世紀90年代最有意義的藝術學著作之一),參與編寫《劍橋中國先秦史》(1999)等。
郭偉其,藝術史博士,2005年開始任教于廣州美術學院,現(xiàn)為藝術與人文學院副教授,美術史系系主任,2016年起擔任OCAT研究中心學術總監(jiān)。主要研究方向為中國藝術史與學術史。代表性學術專著有《停云?宏P于文征明與16世紀吳門風格規(guī)范的一種假設》(中國美術學院出版社,2012年),代表譯著有《時間的形狀:造物史研究簡論》(2019年)。
黃專 總序
巫鴻 編者弁言
專題研究
洪再新 蒙古宮廷和江南文人:談20 世紀80 年代以來元代藝術研究及人文學科的發(fā)展
李穎春 中國近代建筑史研究三十年:海外學者的問題、視角與方法
徐婷婷 何謂“‘中國’攝影”?— 主體性的演變與史學史回顧
蔣人和 入世的佛像:天龍山石窟造像的全球分布
布歌廸 近三十年北美博物館中國畫收藏研究
理論焦點
范景中 《中國藝術史學史研究導論(講義提綱)》引言
黃專 中國藝術史學史研究導論(講義提綱)
學術項目
武夏 “古代墓葬美術國際學術會議”綜述
喬納森·K. 納爾遜 中國學者與佛羅倫薩文藝復興:伊塔蒂研討班
楊肖 邁向跨文化視野的20 世紀中國美術史研究 — 關于“民族志之眼”項目的思考
黛博拉·馬羅 瓊·溫斯坦 蓋蒂基金會“連結藝術史”項目綜述
前沿動態(tài)
謝柏軻 等 何所來?何所往?—中國藝術史的過去與未來
書評
裴珍妮 帝制晚期中國藝術的感知方式
古嘉慧 評《中國藝術手冊》
鄒建林 漢斯·貝爾廷的《圖像人類學》及其反響
作者、譯者簡介
《世界3:藝術史與博物館》征稿啟事