本書共分為8章，從學習字體設計的基礎知識入手，系統(tǒng)介紹了字體設計的起源和發(fā)展、原則和規(guī)范、方法與實踐、創(chuàng)意設計、編排、應用等基本理論知識，再結合大量的前沿案例深度解讀，梳理字體的設計流程，以達到強化專業(yè)基礎訓練的目的。每章除了基礎的案例分析外，還設有相關案例的專題拓展及思考練習。
本書在講解角度與實踐應用等方面進行了大膽創(chuàng)新，可以作為字體設計師、平面設計師、廣告設計師的參考用書，也可作為高等院校藝術設計專業(yè)的教學用書。
方敏，蘇州大學藝術學院，國家社科基金項目評委，教育部人文社科項目評委，教授、博導，自1989年開始從事高校設計教學工作，先后兼任多家公司設計總監(jiān)，有著近30余年的視覺傳達設計從業(yè)經(jīng)歷，擁有豐富的教學和實踐經(jīng)驗。國家社科基金藝術學項目主持人；擁有國家授權的專利數(shù)十項，核心期刊發(fā)表論文及作品數(shù)十篇幅；多次參加國內外設計展覽，發(fā)表作品和獲獎，并被美術館收藏；大量設計作品被市場采用，指導學生獲得過國內外知名賽事多個重要獎項。
第1章 認識文字 1
1.1 文字起源 3
1.2 古老文字 5
1.3 文字功能 10
1.4 專題拓展：《我國神秘的詭譎文字》 12
1.5 思考練習 15
第2章 文字進化歷程 17
2.1 漢字的起源與發(fā)展 19
2.2 拉丁文的起源與發(fā)展 38
2.3 當代字體設計 43
2.4 專題拓展：蒙納公司發(fā)展與其字體設計 47
2.5 思考練習 49
第3章 字體設計的原則和規(guī)范 51
3.1 字體設計的形式美 53
3.2 字體設計的基本原則 55
3.3 漢字設計的基本要求 58
3.4 拉丁文字體設計的基本要求 65
3.5 專題拓展：徐冰作品 69
3.6 思考練習 71
第4章 字體設計的方法與實踐 73
4.1 單個字體設計 75
4.2 組合字體設計 85
4.3 文本字體設計 91
4.4 專題拓展：日本平面設計大師高橋善丸字體設計作品探析 93
4.5 思考練習 95
第5章 字體創(chuàng)意設計 97
5.1 筆畫調整 99
5.2 刪繁就簡 99
5.3 移花接木 100
5.4 虛實相宜 101
5.5 斷筆連筆 102
5.6 切割破形 102
5.7 拼貼再造 103
5.8 專題拓展：三重野龍——“玩咖”態(tài)度做設計 104
5.9 思考練習 105
第6章 文字與意象 107
6.1 “意象”的理解 109
6.2 漢字的意象表現(xiàn) 110
6.3 行業(yè)個性化 116
6.4 個人風格化 118
6.5 符號意象化 119
6.6 專題拓展：中國臺灣設計師林亭妤實驗性中文字形創(chuàng)作 120
6.7 思考練習 123
第7章 字體設計的編排 125
7.1 字體編排的基本要求 127
7.2 柵格式設計 131
7.3 文字的編排 140
7.4 專題拓展：揚·奇肖爾德——20世紀最偉大的字體設計大師之一 145
7.5 思考練習 147
第8章 字體設計的應用領域 149
8.1 標志設計中字體的應用 151
8.2 海報設計中字體的應用 152
8.3 品牌形象設計中字體的應用 156
8.4 包裝設計中字體的應用 158
8.5 書籍裝幀設計中字體的應用 161
8.6 網(wǎng)頁設計中字體的應用 163
8.7 專題拓展：貌似文化創(chuàng)始人毛婷——用自己的態(tài)度做自己的文化 167
8.8 思考練習 169
參考文獻 170
后記 170
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