《時光:楊健水彩畫作品及技法》中作者的水彩畫并非滿足于對自然的真實摹寫,而是力圖打破俗套,努力探索屬于自己的表現(xiàn)方式,注重情緒、情感表達,畫面不拘泥細部,強調(diào)畫面韻味、情趣、構(gòu)成,試圖打破人們固有的、常規(guī)的審美框架。
認識楊健很久了,早巳知道他是一位出色的設(shè)計師,長期從事設(shè)計教學工作,手繪能力很強。但真正和他經(jīng)常交往的卻是在繪畫藝術(shù)的交流上。讓我深深敬佩的,是他在藝術(shù)上執(zhí)著的求索精神。尤其在水彩畫藝術(shù)上,他總能從大處著眼,尋求多角度,探求表達獨特的想法,通過他的靈感,創(chuàng)作出有藝術(shù)美感的作品。打開他的最新畫作,全新的藝術(shù)畫面沖擊著你的視覺,尤其是“奔飛的風景”系列。他對高鐵上所見的飛逝景物,如煙云瞬息變化之韻以及平川、山巒轉(zhuǎn)瞬即逝之感,運用一種光色在飛奔狀態(tài)下的流動感產(chǎn)生的輕盈、高雅的色調(diào)。畫面中看似平靜而廣袤無垠的大地上,卻能意會到激昂、騷動、狂熱與沖動,顯現(xiàn)出一種無比壯美的景象。
楊健有敏銳的感受力,在觀賞大自然的頃刻間能體會到外在的山水與內(nèi)在的情感滲透、交融和積淀的過程。其作品展現(xiàn)了他獨特的情感和審美趣味。如果說“奔飛的風景”系列有一種陽剛之美,那么“荷塘”系列則有一種陰柔之美,記錄了他從兒時就有的記憶。他從小生長在處處有荷塘的荊楚大地,那是一片令人陶醉的綠。他似乎沒有把目光落在荷塘中艷麗的荷花之上,而是以藝術(shù)構(gòu)成的處理方法,畫出田田塊塊的大小變化,用流動的水色,沖破有形的荷葉局限,重點放在氣韻和豐富感上,故而顯得甚有柔性的張力。他把荷葉的自然美妙與內(nèi)在的情感連接,把情感、思維方式和人生態(tài)度融入藝術(shù)之中,這是一種凝練而真摯、豐富而多彩的內(nèi)心世界,是由理智和情感交織而成的?梢姡粋事物能不能成為美的對象,取決于觀者對藝術(shù)的理解和態(tài)度,“自然的人化,人化的自然”,這恰好表現(xiàn)了楊健內(nèi)心深處崇尚的中國美學精神。
在他的畫面上,常能流露出意象性的印象色彩。而他這些繪畫功力從何而來呢?他平時將寫生視為一種常態(tài),從“寫生及創(chuàng)作”的作品看得出他現(xiàn)場寫記的能力。不論表現(xiàn)的是國內(nèi)田園景色,還是國外城市景象,都能看到他將中國傳統(tǒng)特色融于其中,瀟灑隨意,并著意畫面的留白處理,使之盎然成氣。他的靜物作品,表現(xiàn)得輕松、率性;建筑和室內(nèi)環(huán)境作品,效果更具意趣。他對直線的敏感度很強,并善于捕捉和表達光線照射在建筑物或室內(nèi)物體上的影像,把握水色在光的映照下,顯示出的一種交替變化的韻味。他的畫面能給人愉悅、明快而協(xié)調(diào)的形色節(jié)奏的美感。此中充分表現(xiàn)出他專業(yè)功力的一面。
楊健是一位對生活充滿熱情的人。開朗的性格也決定了他的畫面充滿了爽朗、明快的藝術(shù)效果。他能在熙熙攘攘的熱鬧情景中,沉下心來,探求多種藝術(shù)表達的方式,沉心潛究。他在寫生中敬畏自然,苦練求索,善于將客體中有形的美感,做理性的抽取!懊馈钡膭(chuàng)造,需要人作為創(chuàng)造主體,通過對自然的認識、理解,人文修養(yǎng)的積累,以及技術(shù)與情感交融方可而成。
“求知”仍是一種巨大的道德力量,是以一種嚴肅的態(tài)度來對待自己的藝術(shù)創(chuàng)作。而楊健正是在這條藝術(shù)求索之路上奔跑!
“自然的人化,人化的自然”
我的這些水彩畫
一、花卉靜物
花卉表現(xiàn)范例
二、“荷塘”系列
一塘池水
荷葉表現(xiàn)范例
三、風景寫生及創(chuàng)作
風景寫生表現(xiàn)范例
四、“奔飛的風景”系列
風景畫創(chuàng)作表現(xiàn)范例
五、街景寫生及創(chuàng)作
街景表現(xiàn)范例
六、室內(nèi)創(chuàng)作
室內(nèi)表現(xiàn)范例