攝影的跨越 用音樂思想啟迪攝影創(chuàng)作
定 價:128 元
- 作者:林銘 口述
- 出版時間:2020/6/1
- ISBN:9787115521378
- 出 版 社:人民郵電出版社
- 中圖法分類:J404
- 頁碼:229
- 紙張:銅版紙
- 版次:1
- 開本:16開
知名攝影家林銘述被稱為“凝固音樂的演奏者”,本書是他幾十年攝影實踐的經(jīng)驗總結與思考。全書共三章,分別講述了攝影的音樂感、攝影的形式感以及攝影中的音樂境界。第一章簡要介紹了部分音樂知識,講述了音樂與攝影之間的通感以及攝影的音樂感;第二章說明了構圖、色彩、光線以及不同種類的鏡頭,與音樂之間的不同關聯(lián);第三章則交代了不同類型的音樂與不同類別的攝影之間的對應關系。
藝術是相通的,作者將音樂與攝影進行了剖析和串聯(lián)。對于喜歡攝影的音樂人來說,結合本書的音樂知識學習攝影,會更淺顯易懂;對于喜歡音樂的攝影者來說,本書能給大家?guī)硪欢ǖ囊魳分R和音樂啟發(fā)。
本書適合攝影愛好者、攝影師、對攝影感興趣的音樂人以及喜歡音樂的攝影者。
1. 作者系文化部文華音樂創(chuàng)作獎獲得者,北京建筑大學、中央音樂學院客座教授,知名的攝影家,中國古建筑攝影界****代表性的攝影師林銘述
2. 繼《與光影共舞 攝影家教你拍出與眾不同的好照片》、《中國古建筑攝影》、《用靈魂去攝影 林銘述\"四全\"拍攝法解析》后,《音樂影像學》創(chuàng)始人林銘述**力作
3. “凝固音樂的演奏者”匯集幾十年攝影實踐的經(jīng)驗總結與思考,別具匠心分享提升攝影藝術水平的\"真經(jīng)”
林銘述
旅美音樂家、攝影家
1966 年獲中央音樂學院管弦系學士學位
1971 年進入中央樂團交響樂團,任演奏員。后組建中央樂團木管五重奏組,并獲文化部文華音樂創(chuàng)作獎
1990 年獲美國費城坦普爾大學音樂碩士學位。同年,因傷改行從事攝影
1997 年回國,參與音樂、攝影、建筑等文化活動
現(xiàn)為中國攝影家協(xié)會會員
北京建筑大學、中央音樂學院、中藝影像客座教授普得集團藝術總監(jiān)
著有《攝影的跨越》《與光影共舞——攝影家教你拍出與眾不同的好照片(第2 版)》《中國古建筑攝影寶典(第2 版)》等書。
林銘述集幾十年藝術積淀,創(chuàng)立了音樂影像學,在北京國際攝影周開設“音樂影像學”攝影文化實驗教學項目。
他在建筑攝影方面的成績蜚聲國內(nèi)外,與此同時,他對風光攝影、人像攝影、紀實攝影等也十分精通,屬于全方位的攝影藝術家。
林銘述是跨界藝術家的代表,游走在攝影、音樂、建筑三大領域之間。
第 一章 攝影的音樂感
音樂是藝術皇冠的寶石 16
1 音樂是靈魂的一部分 8
2 音樂具有喚起形象的能力 16
3 藝術的“三角形金字塔“ 22
4 中國畫的音樂境界 26
音樂與影像的通感 21
1 攝影師的聽力 30
2 “邏輯美”——數(shù)的和諧 34
3 音樂中的影像——音樂視覺 40
4 影像中的音樂——視覺音樂 46
攝影師是凝固音樂的演奏者
第二章 攝影的形式感
攝影與音樂的點線面 16
1 影像上的點——音符 56
2 線條——旋律 62
A 地平線——持續(xù)音 66
B 曲線——千變?nèi)f化的旋律 70
C 對角線——音階 74
D 圓——完美的和諧 76
3 面——影像中的和聲 80
音樂的骨骼——節(jié)奏 16
1 節(jié)奏——韻律的重復 82
2 垂直線條——進行曲 86
3 三角形構圖——圓舞曲 88
主調(diào)和復調(diào)
1 主調(diào)音樂 92
2 復調(diào)音樂 96
音樂與色彩 116
配器——鏡頭的選擇 116
1 標準鏡頭——古典音樂 116
2 廣角鏡頭——透視空間的強化 118
3 高山流水——散點透視中遠攝鏡頭 124
4 魚眼看世界——音樂的變形 130
音樂曲式——攝影構圖
音樂曲式——攝影構圖 132
第三章 攝影的境界
1 交響樂的境界——宏偉、壯觀、崇高 140
2 奏鳴曲式的沖突——攝影中的對比 152
3 協(xié)奏曲——維瓦爾第的《四季》 158
4 隨想曲——邊走邊拍 164
A 尋求新穎的角度——全方位地拍攝 164
B 調(diào)式帶來不同的感情色彩 168
5 攝影的不可預見性和音樂的神秘感 178
6 音樂和攝影的小品 186
7 爵士樂的方式——LOMO 194
8 鋼琴是黑白攝影 200
9 觀念攝影和現(xiàn)代音樂 206
后記