本書通過對中國傳統(tǒng)手工藝術(shù)活態(tài)傳承現(xiàn)狀的分析, 明確了目前活態(tài)傳承機制存在的問題, 廓清了從“非遺”保護視角對中國傳統(tǒng)手工藝術(shù)及其活態(tài)傳承的認識。通過辨析各組成要素對傳承系統(tǒng)運行的影響, 明晰了系統(tǒng)良性運行的關鍵, 闡明從業(yè)者素質(zhì)和產(chǎn)品質(zhì)量作為一個作用系整體是各要素產(chǎn)生作用的焦點, 據(jù)此提出構(gòu)建有效活態(tài)傳承機制的策略。
自序
2014 年是本書研究的一個關鍵節(jié)點。年初時,筆者基于前十年的研究成果,想要申報關于傳統(tǒng)手工技藝傳承發(fā)展的課題,在撰寫申報書時,隱隱發(fā)覺存在一些深層的問題未被明確出來,制約傳統(tǒng)手工技藝傳承的原因并非此前所認識到的,還沒有觸及關鍵和根源。傳統(tǒng)手工藝術(shù)行業(yè)的發(fā)展和技藝的活態(tài)傳承存在的突出問題并非是單純的被常常提及的“人亡藝絕”,而是鮮有優(yōu)質(zhì)產(chǎn)品的出現(xiàn)。在與20 世紀的幾個興盛發(fā)展階段所生產(chǎn)出的優(yōu)質(zhì)經(jīng)典產(chǎn)品的對比之下,這一問題愈加明顯。相較于20 世紀90 年代,21 世紀初的十年時間里,傳統(tǒng)手工藝術(shù)行業(yè)的從業(yè)者規(guī)模已得到極大恢復和擴展。貌似得以緩解的“人亡藝絕”的危機,其實并未因現(xiàn)有從業(yè)者規(guī)模的增長而有所改善。“人亡藝絕”在現(xiàn)階段不是表現(xiàn)為掌握關鍵技術(shù)和技藝訣竅的藝人的消逝造成
某種工藝技藝的退化或失傳,而是在于即便保有眾多的手工藝人卻不能制造出優(yōu)質(zhì)的好產(chǎn)品,沒有優(yōu)質(zhì)產(chǎn)品作為載體,一個門類的工藝技藝是無法得到有效的、可持續(xù)的延傳的;趯@一問題現(xiàn)象的探究,自認所做的調(diào)研準備還不夠充分,于是放棄了原本的申報計劃。其后半年多的時間里,對北京市的代表性工藝品類的工廠和大師工作室等進行了有針對性的調(diào)研。同時,通過強化在各品類工藝方面的學習和實踐,支撐自己的研究能在深層次展開。經(jīng)過再度的調(diào)研和學習,對之前完成的關于北京民間手工藝保護發(fā)展、北京傳統(tǒng)工藝產(chǎn)業(yè)人力資源的研究成果和結(jié)論進行了重新認識,形成了對傳統(tǒng)手工藝術(shù)活態(tài)傳承現(xiàn)狀更進一步的認識后,于2015 年申報本課題的研究項目。
為了達到項目研究全面有效的開展,對應于主要的專業(yè)品類,邀請了中國工藝美術(shù)大師陳烈漢(承擔陶瓷工藝類研究工作)、北京工業(yè)大學教授王文娟(承擔刺繡工藝類研究工作)、國家圖書館副研究館員宋本蓉(承擔髹漆工藝類研究工作)和中國工藝學術(shù)會民間工藝美術(shù)委員會委員王春(承擔金屬工藝類研究工作)作為課題組成員,幾位老師進行的大量調(diào)研工作保證了課題的順利進行,取得了豐富的資料。
結(jié)合傳統(tǒng)手工藝術(shù)眾多品類的分布情況,首先是選擇多品類聚集地,如北京市、上海市、廣州市。這些多品類聚集地是傳統(tǒng)手工藝術(shù)在全國范圍內(nèi)發(fā)展的縮影,又因為所處地理位置、地方人文、政治經(jīng)濟地位等方面的差異而形成各自發(fā)展變化的特色。其次是選取典型品類的代表性地區(qū),例如,以玉雕著稱的蘇州市、揚州市、烏魯木齊市、南陽市,以刺繡聞名的蘇州市、成都市、臺州市,以陶瓷見長的景德鎮(zhèn)市、龍泉市、宜興市,髹飾較為突出的揚州市、福州市、平遙縣,以木雕聞名的東陽市、莆田市、黃山市,以竹雕聞名的象山縣、黃山市,銀花絲較為突出的成都市……研究不同工藝品類、不同經(jīng)營形態(tài)、不同傳承形式中技藝和文化的教授與學習。以北京市為例,將現(xiàn)階段與2008~2010 年進行對比,很多方面的情況有著較大的改變?疾飕F(xiàn)行機制對其傳承所產(chǎn)生的影響,比較不同的傳承需求與現(xiàn)行機制之間存在的偏差。本課題的研究是在2005 年至2010 年兩次研究成果基礎上的進一步深化,在縱向?qū)Ρ戎庠黾恿藱M向?qū)Ρ。分析各自的特點和問題,同時抽取其中的共性基礎和具有內(nèi)在關聯(lián)的內(nèi)容進行分析。
當前傳統(tǒng)手工藝術(shù)行業(yè)存在的問題大體相似,而傳承生態(tài)較好的范例則各有各的特點。由于是針對機制的優(yōu)化,因此,需要在以上地區(qū)和品類中選取傳承情況較好和經(jīng)營狀況較好的單位作為具體的研究個案,以從業(yè)者(傳承人、藝徒、操作工人、院校畢業(yè)生等)和生產(chǎn)的產(chǎn)品作為研究的切入點。
在調(diào)研過程中走訪了以下單位,收集到寶貴的第一手資料。
工藝雕刻:北京玉器廠(玉雕),北京市的柳朝國大師工作室(玉雕)、崔奇銘大師工作室(玉雕)、張鐵成大師工作室(玉雕)、田健橋大師工作室(玉雕)、于雪濤大師工作室(玉雕)、趙琦大師工作室(玉雕)、李東大師工作室(玉雕)、蘇然大師工作室(玉雕)、北京象牙雕刻廠(象牙雕刻)、李春珂大師工作室(象牙雕刻);廣州市的劉慶峰大師工作室(玉雕);蘇州市的蔣喜大師工作室(玉雕)、蔣宏利大師工作室(玉雕)、俞挺大師工作室(玉雕);揚州市的揚州市玉雕廠(玉雕)、顧永駿大師工作室(玉雕)、揚州金鷹玉器珠寶有限公司(玉雕);烏魯木齊市的樊軍民大師工作室(玉雕);東陽市的黃小明大師工作室(木雕)、陸光正大師工作室(木雕)、馮文土大師工作室(木雕);莆田市的鄭春輝大師工作室(木雕)、佘國平大師工作室(木雕);黃山市的蒯正華大師工作室(木雕);重慶市的楊滿郎工作室(木雕);象山縣的張德和大師工作室(竹雕);黃山市的王祖?zhèn)ゴ髱煿ぷ魇遥ǔ幍瘢?洪建華大師工作室(竹雕)、吳正輝大師工作室(磚雕)、俞青大師工作室(硯雕)、江寶忠大師工作室(硯雕)、江立云大師工作室(硯雕)、黃山市黟縣小石徽雕藝術(shù)研發(fā)公司(石雕)。
陶瓷:廣州市的佛山市新石灣美術(shù)陶瓷廠有限公司的劉澤棉大師工作室和龐文忠大師工作室;景德鎮(zhèn)市的劉遠長大師工作室、饒曉晴大師工作室、景德鎮(zhèn)憶器陶瓷文化有限公司;龍泉市的毛正聰大師工作室、夏侯文大師工作室;宜興市的顧紹培大師工作室、鮑志強大師工作室、沈建強大師工作室、范偉群大師工作室、顧幼之大師工作室、邵國鋒大師工作室;北京市的北京市工藝品廠。
刺繡:蘇州市的姚建萍大師工作室(蘇繡)、鄒英姿大師工作室(蘇繡)、姚惠芬大師工作室(蘇繡)、王麗華大師工作室(蘇繡)、薛金娣大師工作室(蘇繡);成都市的郝淑萍大師工作室(蜀繡);上海市的錢月芳大師工作室(顧繡);臺州市的林霞大師工作室(臺繡);無錫市的趙紅育大師工作室(精微繡);北京市的北京市劇裝廠(京繡)。
髹飾:北京市的北京市金漆鑲嵌有限公司(金漆鑲嵌)、文乾剛大師工作室(雕漆)、殷秀云大師工作室(雕漆)、滿建民大師工作室(雕漆)、李志剛大師工作室(雕漆);揚州市的揚州市漆器廠(雕漆、金漆鑲嵌等);黃山市的甘而可大師工作室(犀皮漆);福州市的鄭益坤大師工作室(脫胎漆器);平遙縣的薛生金大師工作室(推光漆);廊坊市的廊坊市珍藝工藝品美術(shù)有限公司(脫胎漆器)、南漢建輝工藝品廠(雕填漆器)。
金屬工藝:北京市的北京市琺瑯廠(景泰藍)、靛莊花絲廠(金銀胎琺瑯)、程淑美大師工作室(花絲鑲嵌)、袁長君大師工作室(花絲鑲嵌);上海市的老鳳祥公司(花絲鑲嵌);成都市的倪玉成大師工作室(銀花絲)。
其他:南通市的焦寶林大師工作室(扎染)、吳元新大師工作室(藍印花布);蘇州市的范玉明大師工作室(緙絲);東陽市的何福禮大師工作室(竹編)、盧光華大師工作室(竹編);北京市的黃雙水大師工作室(內(nèi)畫);黃山市的吳成林墨廠(徽墨);同仁縣娘本大師的青海黃南州熱貢畫院(唐卡)。
院校:北京市的北京工業(yè)大學藝術(shù)設計學院、北京輕工技師學院;上海市的上海市工藝美術(shù)職業(yè)學院;烏魯木齊市的新疆職業(yè)大學傳媒與設計學院;宜興市的無錫工藝職業(yè)技術(shù)學院;荊州市的湖北民間工藝職業(yè)技術(shù)學院非遺傳承院;景德鎮(zhèn)市的景德鎮(zhèn)陶瓷大學設計藝術(shù)學院。
相關組織:非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護協(xié)會刺繡專業(yè)委員會;非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護協(xié)會木雕專業(yè)委員會;上海市的上海市工藝美術(shù)協(xié)會、上海市工藝美術(shù)學會、上海海派玉雕協(xié)會、上海新世界公司;廣州市的廣東省工藝美術(shù)協(xié)會、廣州市工藝美術(shù)協(xié)會;揚州市的揚州市工藝美術(shù)集團公司、揚州市工藝美術(shù)協(xié)會;烏魯木齊市的新疆和田玉信息聯(lián)盟。
在本次研究中還參照了2005~2006 年所參與的關于北京民間手工藝方面的研究,以及2007~2010 年所做關于北京傳統(tǒng)工藝產(chǎn)業(yè)人力資源方面的研究的部分成果,并對這些成果進行了再分析、再認識,將自身的認識予以補充、完善和修正。當研究范圍擴展到全國范圍、涉及更多樣品類時,在北京市所表現(xiàn)出的具有代表性的普遍內(nèi)容之外,不同省市、地區(qū)、工藝品類之間還展現(xiàn)出各具特色的范式,而這些局部或個體的表現(xiàn)對整體的傳統(tǒng)手工藝術(shù)活態(tài)傳承機制的優(yōu)化具有積極的借鑒意義。
課題的結(jié)項應該只是給關于中國傳統(tǒng)手工藝術(shù)活態(tài)傳承機制研究開了一個頭,需要持續(xù)進行以適應現(xiàn)代社會的加速發(fā)展。并且,希望借此能引起更多的傳統(tǒng)手工藝術(shù)的參與者對于活態(tài)傳承認識的關注和探究。如果缺乏充分和科學的認識,片面地施加于傳統(tǒng)手工藝術(shù)的“保護”和“扶持”措施會引起更大的不確定性,導致傳統(tǒng)手工藝術(shù)的活態(tài)傳承越來越偏離其本應的軌道和目標。
吳南
2020 年3 月于北京