電影美學是一種高屋建瓴的掌控。試想一想,當初佛主釋迦牟尼隨意地拈花微笑,便成妙悟?墒,如果沒有佛主的功力,誰都去拈花微笑一下,如何能達妙悟境界?結果只能是東施效顰,徒增笑柄。事實上,正是由于對世界、宇宙的本質了如指掌,所以,對佛主來說,拈花與微笑這樣的美妙感覺與直覺是完全舉重若輕、自然天成的事。
塔可夫斯基對電影本體的認識至深至遠,認為電影的本質就是記錄和保存時間,是雕刻時光,所以,他的電影除了深刻的思想,還有時間的晶瑩剔透,就像《伊萬的童年》、《鏡子》里的影像;所以,伯格曼稱塔可夫斯基捕捉生命猶如夢境,宛若倒影。
《世界電影美學名著導讀》是對世界電影美學中頗具影響的著作或文章的導讀式分析,目的是給廣大讀者提供一個了解和學習電影美學理論的方便途徑。
盡管世界電影的歷史不過一百余年,但電影創(chuàng)造的輝煌早已令世人瞠目,與之相匹配,電影美學也取得了極為豐碩的成果,二者相輔相成,共同構筑了世界電影王國的壯麗大廈。
一般認為,世界電影美學大致可分為三個大的階段,即蒙太奇理論、長鏡頭理論、電影符號學理論,其中的蒙太奇和長鏡頭理論,更是電影本體意義上的美學理論,對世界電影創(chuàng)作的影響極為深遠。而實際上,世界電影美學涵蓋的內容十分廣泛,除上述電影本體論探討之外,還涉及電影語言、電影敘事、電影形式風格、電影類型、電影思維、電影思潮、電影史、電影批評等諸多方面,基本建立了完整的電影美學體系。
參與電影美學探討的,既有專門的理論研究人員,如安德烈·巴贊、克拉考爾、麥茨等,也有大量的優(yōu)秀電影導演,如愛森斯坦、塔可夫斯基等。事實上,但凡優(yōu)秀的電影創(chuàng)作者,都會有自己獨特的美學認識,并在自己的創(chuàng)作中反映出來。
電影美學對電影實踐的重要指導意義是毫無疑義的。蒙太奇、長鏡頭美學理論自不必說,像歐洲先鋒派電影、意大利新現(xiàn)實主義、法國新浪潮、后現(xiàn)代電影等幾乎就是在各種美學思潮直接影響下催生出來的電影運動。
建構電影藝術的美學話語
——評巴拉茲的《電影美學》
電影語言革新的宣言
——維爾托夫《電影眼睛人:一場革命》
創(chuàng)造性地處理現(xiàn)實
——約翰·格里爾遜《紀錄片的首要原則》
蒙太奇經典理論
——愛森斯坦《蒙太奇論》
論愛因漢姆的電影藝術理論
——愛因漢姆《電影作為藝術》
電影的圣徒與圣經
——巴贊《電影是什么?》
現(xiàn)代性碎片的影像救贖
——克拉考爾《電影的本性——物質現(xiàn)實的復原》
麥茨論
——麥茨《想象的能指》
世俗與神話:電影的野性思維
——伊芙特·皮洛《世俗神話》
一個經典電影理論文本
——塔可夫斯基《雕刻時光》
女權主義電影理論
——勞拉·莫爾薇《視覺快感與敘事性電影》
電影形式主義的探索
——諾埃爾·伯奇《電影實踐理論》
“法蘭克福學派”電影工業(yè)的批判理論
——霍克海默、阿多爾諾: 《啟蒙的辯證法》
類型電影和大眾媒介的神話制造
——托馬斯·沙茲《舊好萊塢、新好萊塢:儀式、藝術與工業(yè)》
密語50小時
——特呂弗《希區(qū)柯克與特呂弗對話錄》
靈感的涂鴉影像的前傳
——安東尼奧尼《一個導演的故事》
大師記世紀行
——布努艾爾《我的最后一口氣》