本書分七章,內(nèi)容包括:中國(guó)古典舞的發(fā)展歷程,中國(guó)古典舞的形態(tài)構(gòu)成,中國(guó)古典舞的典型表演形式,中國(guó)古典舞音樂(lè),中國(guó)古典舞的整體審美特色,不同流派中國(guó)古典舞的審美特征,中國(guó)古典舞鑒賞。
中國(guó)古典舞確立于20世紀(jì)50年代,至今也不過(guò)70年,但其傳承時(shí)間卻可以追溯到古代。“古典”二字準(zhǔn)確地概括了中國(guó)古典舞的內(nèi)涵:“古”指的是時(shí)間的久遠(yuǎn),可取古代之意;而“典”指的是內(nèi)涵的深厚,可取典型之意。因此可以說(shuō),中國(guó)古典舞是中華在漫長(zhǎng)的歷史中流傳下來(lái)的具有繼承性和典型特征的舞蹈,它是不同時(shí)期中華舞蹈藝術(shù)經(jīng)過(guò)提煉、繼承和創(chuàng)新而形成的舞蹈類型。如今,中國(guó)古典舞已經(jīng)成為中國(guó)乃至藝術(shù)花園中的一朵奇葩,綻放出耀眼的光彩。
本書從中國(guó)古典舞的本體及其審美兩個(gè)角行綜合論述。第一,從中國(guó)古典舞的發(fā)展歷程談起,詳細(xì)介紹了其歷史源流、確立及發(fā)展的過(guò)程,一步探討了戲曲舞蹈、武術(shù)、芭蕾舞和其他文學(xué)藝術(shù)形式對(duì)中國(guó)古典舞形態(tài)構(gòu)成的作用;在此基礎(chǔ)上,又探析了中國(guó)古典舞的手舞、袖舞和劍舞三種典型的表演形式,并闡述了音樂(lè)對(duì)中國(guó)古典舞的重要意義。第二,先探討了中國(guó)古典舞的整體審美,然后分別論述了四大流派的中國(guó)古典舞各自的審美特征,最后從實(shí)踐的角度選擇部分經(jīng)典作品予以鑒賞,以便從具體作品中感受和體驗(yàn)其審美特征。本書是一本立體化呈現(xiàn)中國(guó)古典舞相關(guān)內(nèi)容的著作,適合中國(guó)古典舞專業(yè)的學(xué)生、教師、愛(ài)好者及專家學(xué)者參考。希望本書的出版能夠引起更多人對(duì)中國(guó)古典舞的關(guān)注和喜愛(ài),也算為中國(guó)古典舞的發(fā)展略盡綿薄之力。
本書在寫作過(guò)程中查閱和參考了一些專家、學(xué)者的研究成果,在此表示誠(chéng)摯的謝意。鑒于筆者有限,本書僅作拋磚引玉之用,倘若能對(duì)讀者有所幫助深感榮幸;如若出現(xiàn)漏或差錯(cuò),希望各位讀者能多涵,予以指正。
第一章中國(guó)古典舞的發(fā)展歷程
第一節(jié)中國(guó)古典舞的歷史源流
第二節(jié)中國(guó)古典舞的確立與發(fā)展歷程
第二章中國(guó)古典舞的形態(tài)構(gòu)成.
第一節(jié)中國(guó)古典舞與戲曲舞蹈
第二節(jié)中國(guó)古典舞與武術(shù)
第三節(jié)中國(guó)古典舞與芭蕾舞.
第四節(jié)中國(guó)古典舞與其他..
第三章中國(guó)古典舞的典型表演形式.
第一節(jié)中國(guó)古典舞之手舞.
第二節(jié)
中國(guó)古典舞之袖舞
第三節(jié)
中國(guó)古典舞之劍舞
第四章
中國(guó)古典舞音樂(lè)
第一節(jié)中國(guó)古典舞音樂(lè)的重要作用
第二節(jié)中國(guó)古典舞音樂(lè)的要素特征
第三節(jié)中國(guó)古典舞音樂(lè)經(jīng)典案例分析
第五章
中國(guó)古典舞的整體審美
第一節(jié) 中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)概述第二節(jié)中國(guó)古典舞的審美表現(xiàn)
第六章
不同流派中國(guó)古典舞的審美特征
中國(guó)古典舞體藝術(shù)特征
第一節(jié)
身韻派古典舞的“詩(shī)情畫意”
第二節(jié)
敦煌派古典舞的“古舞新姿”
第三節(jié)
漢唐派古典舞的“盛世風(fēng)流”
第四節(jié)
第五節(jié)
昆舞派古典舞的“高雅之至”
第七章中國(guó)古典舞鑒賞.
第一節(jié)
舞蹈鑒賞的意義與方法
第二節(jié) 中國(guó)古典舞優(yōu)秀作品賞析
參考文獻(xiàn)
第一章
中國(guó)古典舞的發(fā)展歷程
第一節(jié) 中國(guó)古典舞的歷史源流
舞蹈被稱為無(wú)聲的語(yǔ)言,是舞者以經(jīng)過(guò)提煉、組織和美化了的動(dòng)作語(yǔ)言為表現(xiàn)手段而抒發(fā)內(nèi)心情感和思想觀念的藝術(shù)形式,它是一種純粹的身體動(dòng)作藝術(shù)。在博大精深的舞蹈藝術(shù)領(lǐng)域,中國(guó)古典舞以其濃厚的中國(guó)風(fēng)格以及悠久的歷史積淀而成為體現(xiàn)中國(guó)藝術(shù)品格的重要形式。中國(guó)古典舞的概念存在廣義和狹義之分,從廣義上來(lái)說(shuō),中國(guó)古典舞可以看作是中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈,它涵蓋的內(nèi)容十分寬泛,年代也久遠(yuǎn);從狹義上來(lái)說(shuō),中國(guó)古典舞是20世紀(jì)50年代所產(chǎn)生的全新舞蹈種類,它在繼承傳統(tǒng)的古代舞蹈基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新和發(fā)展的新舞蹈形式。但無(wú)論如何,不可否認(rèn)的是中國(guó)古典舞必然是源于中國(guó)古代舞蹈,并一步步傳承發(fā)展下來(lái)。
一、原始社會(huì)樂(lè)舞
舞蹈是人類社會(huì)最早產(chǎn)生的藝術(shù)形式之一,實(shí)際上現(xiàn)在很難確定中國(guó)古代舞蹈開端于何時(shí),但往前追溯已知的最早記載是青海大通縣上孫家寨出土的舞蹈紋彩陶盆(距今約5000年)。畫面上人們手拉著手,面朝著相同的方向在舞蹈。雖然無(wú)法判斷原始社會(huì)的氏族部落時(shí)期的主流舞蹈形式,但是從些記載與文物的相互對(duì)比與參照中,可以大概推斷當(dāng)時(shí)的藝術(shù),其舞
蹈形式大致可分為四種。
一是祭祀舞蹈。由于原始社會(huì)的條件限制,人們對(duì)自然萬(wàn)物認(rèn)識(shí)不足,因
此對(duì)自然便抱有敬畏之心;加之原始人類組織了必須依賴大自然的恩賜來(lái)生存,
因此常懷有感恩之心。這兩者直接導(dǎo)致了人行了對(duì)天地、圖騰、鬼神等的祭
祀活動(dòng),原始樂(lè)舞中也有很多祭祀性舞蹈。例如,《呂氏春秋·古樂(lè)》中記載的“葛
天氏之樂(lè)”,其中就存在特定的舞蹈內(nèi)容來(lái)“依地德”“敬天常”。除了天地、
神靈等,原始人類還有祖先崇拜和英雄崇拜的傾向。例如,黃帝、堯、舜、禹等
華夏先祖都有規(guī)定的樂(lè)行頌揚(yáng),分別是《云門》《大章》《大韶》《大夏》。
二是戰(zhàn)爭(zhēng)舞蹈。原始社會(huì)的部落沖突往往十分激烈,戰(zhàn)爭(zhēng)頻發(fā)。傳說(shuō)舜在位時(shí),苗族(原始部族,非現(xiàn)今苗族)發(fā)起多次反叛,舜帝每次大戰(zhàn)都獲勝而歸,但卻不能降服苗族。后來(lái),舜放棄使用武力,而是通過(guò)“修教三年,執(zhí)干戚舞”
的方式最終使苗族歸降。由此可見,原始社會(huì)時(shí)期就存在有戰(zhàn)爭(zhēng)舞蹈。
傳說(shuō)在涿鹿之戰(zhàn)中,炎帝與黃帝大戰(zhàn)蚩尤,蚩尤的軍隊(duì)有頭戴牛角相抵做戲的古代武舞。廣西壯族至今仍保留著的“蚩尤舞”就有其影子。另一場(chǎng)遠(yuǎn)古時(shí)代的戰(zhàn)爭(zhēng),即炎帝與黃帝的戰(zhàn)爭(zhēng)中,炎帝臣子刑天的頭顱被去,然而他以雙乳為目,以肚臍為口,手執(zhí)干戚而舞,留下了“刑天舞干戚”的原始武舞遺存。①如今民間廣為流傳的《刀舞》《藤牌舞》《盾牌舞》等,都可以說(shuō)是原始武舞的遺存。在現(xiàn)今保存的原始崖畫中,也能看到原始戰(zhàn)爭(zhēng)舞蹈的生動(dòng)形象:云南滄源崖畫中就存在很多手執(zhí)矛和盾的人物形象,他們昂首挺胸,叉腿站立;廣西花山崖畫中也存在著的英偉首領(lǐng)形象,騎蹲張臂,周圍排列著多行姿勢(shì)一致的群舞者;內(nèi)蒙古陰山巖畫中還有表現(xiàn)的舞蹈場(chǎng)面。
三是求偶舞蹈。在原始社會(huì)條件的限制之下,求偶和繁衍是人類最原始、最本能的情感。在原始巖畫中就常有表現(xiàn)生殖崇拜內(nèi)容的舞蹈,如內(nèi)蒙古陰......