導論:“□□畫”及其對現(xiàn)代□□的歷史性銘記(節(jié)選)
在19世紀80年代,□□繪畫在地球的東西兩端,出現(xiàn)了兩種相互關(guān)聯(lián)的發(fā)展趨勢。在□□、英國和美國,愛好□□繪畫的人士聲稱:西方以侵略的方式打開了□□的商業(yè)與外交大門,隨后□□于1868年又出現(xiàn)了革命(即明治維新),這些導致真正的□□文化日益走向滅亡。許多西方作家把□□當作他們自身現(xiàn)代化體驗的一個升級版寓言,他們在“舊□□”和現(xiàn)代化的西式□□之間建構(gòu)了一個二元對立的結(jié)構(gòu)。按照同樣的思路,人們認為“舊□□”正逐漸成為開放過程中的犧牲品,當時的□□藝術(shù)也被想象為在與西方接觸中自身的影響力日漸衰微,將要或正在走向消亡。那些被西方收藏家們所設(shè)想的所有□□藝術(shù)與物質(zhì)文化遺存,由此將與過去的歷史及其保存方式密切相關(guān)。
與此同時,□□的藝術(shù)家、藝術(shù)經(jīng)營者、管理者們正試圖弄清西方購買者對于□□藝術(shù)品的要求。一位 1883 年到訪過□□的□□人向他的國人報告說,國外的□□藝術(shù)買家“更喜歡那些具有□□風格的花卉圖案等諸如此類的東西,這與□□人此前的設(shè)想完全相反,西方人不喜歡那些新的西式風格的圖案”。西方觀眾不希望□□藝術(shù)家按西式風格作畫,這對當時的□□藝術(shù)界來說是一個新消息。明治時代,人們不斷地在當時□重要的雜志、報紙和新成立的、旨在研究與推進藝術(shù)的社團中討論這類觀點。當更多討論者將他們的討論話題轉(zhuǎn)
移到全球背景下的□□藝術(shù)及其地位時,“□□畫”(nihonga)這一新詞日益成為核心術(shù)語!啊酢醍嫛敝赶騼蓚相互重疊的話語范疇:首先,作為一個單一領(lǐng)域的,一種所有□□繪畫所表現(xiàn)出的□□□□的訴求,其在以認知全球為前提的元話語(metadiscourse)中描繪□□繪畫的未來,以及“□□畫”應(yīng)該是什么樣子的集體想象。
其次,“□□畫”作為一個僅僅意指“在樣式上不同于我國”的繪畫的術(shù)語,反映了西方人保存現(xiàn)有□□繪畫的□初夙愿,他們希望其擺脫與油畫以及其他“西式繪畫”(seiyōga)混雜在一起的□面。1868 年德川幕府垮臺后,這種訴求□得更廣為人知且為大眾所接受。7在發(fā)展主義,甚至達爾文主義盛行的時候,作為預見本土繪畫將臣服于西方藝術(shù)表現(xiàn)方式的范例,“□□畫”這一術(shù)語反映了某些具有臨時性和真實性的觀點。其中一點就是,保存真正的□□藝術(shù)的希望在于□大限度地將□□繪畫與全球繪畫實踐相分離。對現(xiàn)存□□繪畫的這種詞語重構(gòu)還具有另一種效果,即在明治時代與過去的繪畫之間插入了一種象征性的分離。其導致了一種結(jié)果,那就是當時西方人對□□繪畫的評價,將一種真正的前現(xiàn)代傳統(tǒng)藝術(shù)(□□繪畫)和一種衰敗的、偏現(xiàn)代的傳統(tǒng)藝術(shù)(日式繪畫或有□□意識的繪畫)體系分離開來。隨著“□□畫”這一術(shù)語的誕生,來自西方的對于真正□□藝術(shù)死亡的擔心,在□□國內(nèi)遭遇了某種復雜的境遇。
本書探討了這一過程的□初階段,即19世紀60—80年代,這一發(fā)生了劇烈社會□化和經(jīng)濟動蕩的時期?梢钥吹,在人們心目中,關(guān)于什么是一幅畫,為何而畫或為誰而畫等概念受到了某種根本性的挑戰(zhàn),而且這不僅僅是(甚至不是)繪畫本身在不斷發(fā)生□化的問題。即使繪畫保持不□,藝術(shù)家、觀眾、觀看環(huán)境以及與繪畫相關(guān)的詞語都發(fā)生了顯著的□化。
本書標題中“探尋形象”的表述與□□和外國人對能在國際上代表□□的新藝術(shù)的要求相關(guān)。這種要求通過明治政府支持藝術(shù)和工藝品出口,在世界博覽會上推出令人印象深刻的展覽等種種努力得到體現(xiàn),它也導致了本書中討論的各種物品的出現(xiàn)。但尋找的過程不同于發(fā)現(xiàn),尋找中,頭腦中的藝術(shù)形象與現(xiàn)實繪畫的運作方式不同,在這一過程中必須對上述種種要求進行評估、想象與思考!啊酢醍嫛弊鳛橐环N現(xiàn)代的“傳統(tǒng)風格”出現(xiàn),同樣是經(jīng)過調(diào)整并充滿實驗性的,這一過程涉及確認西方評論、重構(gòu)現(xiàn)有風格和圖像體系、向不同觀眾展示作品等行為。本書以捕捉與分析其中的各種力量為目的,聚焦于確立□□形象這一要求下,單個藝術(shù)品與藝術(shù)家們在這些緊張的互動時刻中的表現(xiàn)。本書主要集中關(guān)注東京(在 1968 年之前被稱為江戶),在那里,當時的中央政府出臺了許多藝術(shù)方面的政策。本書將展開對個人作品與主題的系列研究,而不僅僅□限于呈現(xiàn)單一的畫家年譜。