《圖像與愛欲:馬奈的繪畫》是作者二十余年沉浸于現(xiàn)代藝術(shù)具身經(jīng)驗(yàn)的結(jié)晶,也是對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的社會(huì)和視覺機(jī)制進(jìn)行深入探索的結(jié)果。它以六個(gè)公共講座為基礎(chǔ),將馬奈研究的海量文獻(xiàn)
與個(gè)人洞見融會(huì)貫通,既具有公共講座的明晰性和可讀性,也不乏學(xué)術(shù)研究的深度和高度。始于《在花園溫室里》的多重解讀,終于《春》的圖像學(xué)詮釋,本書以綜合藝術(shù)史與藝術(shù)哲學(xué)的跨學(xué)
科視野,將中文領(lǐng)域歐洲現(xiàn)代藝術(shù)研究的現(xiàn)狀,從通史和導(dǎo)讀提升至專題研究的水平。
書中配有精美的彩圖百余幅,不僅有助于讀者理解文中內(nèi)容,也可以幫助讀者愉快地欣賞馬奈的作品,猶如置身于美術(shù)館之中。
談到馬奈,許多人會(huì)說,他是第一位現(xiàn)代主義畫家,是印象派之父,他的繪畫充滿了平面性。那么,我們經(jīng)常聽到的這些關(guān)于馬奈的評(píng)論,到底是什么意思呢?對(duì)于西方傳統(tǒng)繪畫來說,馬奈到底做了哪些創(chuàng)新和突破呢?我們從一件馬奈的作品中,又能看到和讀到些什么呢?
作為一部國內(nèi)不可多得的關(guān)于馬奈研究的專著,《圖像與愛欲:馬奈的繪畫》圍繞上述問題,從圖像學(xué)、藝術(shù)社會(huì)史和視覺考古學(xué)等研究視角,試圖綜合藝術(shù)史與藝術(shù)哲學(xué)的跨學(xué)科視野,對(duì)馬奈藝術(shù)生涯中幾個(gè)重要的專題進(jìn)行深入研究和探討。本書以六個(gè)公共講座為基礎(chǔ),將馬奈研究的海量文獻(xiàn)與個(gè)人洞見融會(huì)貫通,學(xué)術(shù)和可讀兼具。此外,書中配有精美的插圖百余幅,不僅有助于讀者理解文中內(nèi)容,也可以幫助讀者愉快地欣賞馬奈的作品,猶如置身于美術(shù)館之中。
沈語冰,復(fù)旦大學(xué)特聘教授、復(fù)旦大學(xué)哲學(xué)學(xué)院藝術(shù)哲學(xué)系主任。曾為浙江大學(xué)美學(xué)與批評(píng)理論研究所所長、世界藝術(shù)研究中心主任。長期致力于19 與20 世紀(jì)歐美藝術(shù)史、藝術(shù)理論與藝術(shù)批評(píng)研究,獨(dú)立或合作翻譯西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)史論經(jīng)典二十部。專著《20 世紀(jì)藝術(shù)批評(píng)》《圖像與意義:英美現(xiàn)代藝術(shù)史論》,分別獲得教y部第四、八屆全國高校人文社科優(yōu)秀科研成果獎(jiǎng)。譯著《現(xiàn)代生活的畫像:馬奈及其追隨者藝術(shù)中的巴黎》、專著《圖像與意義:英美現(xiàn)代藝術(shù)史論》分別獲得AAC 第八、十二屆藝術(shù)中國·年度影響力年度藝術(shù)類出版物提名獎(jiǎng)。
1 / 前 言
29 / 第一章 如何趨近繪畫:以《在花園溫室里》為例
79 / 第二章 家庭羅曼史:《草地上的午餐》及其他
139 / 第三章 巴黎的惡之花:《奧林匹亞》研究
197 / 第四章 親密的藝術(shù):馬奈的莫里索肖像系列
257 / 第五章 攝影與現(xiàn)代視覺機(jī)制:印象派的誕生
315 / 第六章 詩人、女性與鮮花:馬奈的交游及最后的作品
373 / 參考文獻(xiàn)
393 / 插圖目錄
401 / 人名索引