揭開藝術大師水彩畫技巧的迷霧,展示多種技法的奧秘!
本書是30節(jié)大師級的水彩畫自學課堂,從享譽全球的泰特美術館收藏的水彩畫中汲取靈感,探索現(xiàn)當代藝術大師們的水彩畫技巧,包括透納、薩金特、塞尚、大衛(wèi)·考克斯、大衛(wèi)·瓊斯等藝術家的作品,逐一分析,并學以致用。想要提升自身技巧的人士,通過本書的學習,能夠迅速領悟大師們的方法,并將其運用到自己的水彩畫創(chuàng)作中;如果你是水彩畫的初學者,也可以跟著本書中的教程,一步一步地領略大師級水彩畫的樂趣。
本書作者:
大衛(wèi)·錢德勒David Chandler,英國藝術家和藝術導師,定期在英國和歐洲舉辦繪畫課程和講座,黑天鵝藝術比賽獲勝者,并入圍霍爾本肖像獎決賽。他是弗洛姆社區(qū)教育中心的聯(lián)合創(chuàng)始人,并主持一檔視覺藝術的廣播節(jié)目“Seeing Things”。在專注于藝術教學之前,曾任職于BBC。
泰特美術館TATE,全球聞名的世界級藝術館,以收藏15世紀迄今的英國繪畫和世界各國現(xiàn)代藝術著稱,包括畢加索、馬蒂斯、安迪·沃霍爾、蒙德里安、達利的作品等,每年吸引著全世界的觀眾前來觀賞。本書榮幸能與泰特美術館合作,支持美術館的使命,促進公眾對藝術的理解和享受。
本書譯者:
徐彬,山東師范大學外國語學院教授,資深翻譯家。出版譯著60余部,逾1000萬字,題材涉及文學、現(xiàn)代物理學、天文學、生物學、歷史、藝術、文化等多學科。
史潔,山東師范大學對外漢語研究中心主任,教授,研究生導師。泰國正大管理學院博士生(教育管理)導師,韓國順天大學客座教授、美國波多黎各宗座大學主講教授。主要研究領域為基礎職業(yè)教育、國際教育與文化傳播、跨文化傳播等。
第一章 基礎知識
所需材料2
方法和技巧5
第二章 筆法與創(chuàng)作形式
雅各布·埃伯斯坦
每一筆都有講究10
大衛(wèi)·考克斯
印象主義14
保羅·塞尚
不連貫的筆觸18
弗朗西絲·霍吉金斯
讓流動的顏色捕捉當下的感覺22
保羅·桑德比
整體結構與細節(jié)26
拉烏爾·杜菲
速寫式的水彩創(chuàng)作30
威廉·亨利·亨特
點畫34
露西婭·諾蓋拉
發(fā)揮想象力38
第三章 水彩技法
大衛(wèi)·瓊斯
透明度44
托馬斯·吉爾丁
留白48
約翰·塞爾·科特曼
罩色52
瑪吉·漢布林
濕畫法56
格溫·約翰
明暗平衡60
第四章 色彩
透納
原色的利用66
薩金特
色調控制70
愛德華·鮑登
色彩的和諧74
麥金托什
精巧設計色彩78
安德烈·德朗
顏色作為點綴82
格雷厄姆·薩瑟蘭
色彩和肌理86
伊芙琳·切斯頓
顏色互補90
第五章 構圖
艾里克·拉斐留斯
探索形狀與輪廓96
約翰·瓦利
形狀與明暗關系的平衡100
約翰·納什
通過韻律與色彩統(tǒng)一構圖104
弗朗西斯·唐恩
簡約化構圖108
約翰·馬林
抽象化構圖112
威廉·吉利斯
將對的顏色用在對的地方116
第六章 綜合材料
安東尼·格羅斯
線條與暈染122
彼得·蘭揚
多元視角126
保羅·克利
水彩畫和單刷版畫130
阿瑟·梅爾維爾
不透明顏料與水彩顏料結合使用134
致謝138
圖片版權138