入21世紀(jì)以來，盡管中國各個音樂院校作曲系本科教學(xué)階段的作曲與作曲技術(shù)理論課程設(shè)置基本上還是“1+4”模式，即“主課”輔以“四大件”（和聲、復(fù)調(diào)、曲式、配器），以此為基礎(chǔ)的作曲及作曲理論各專業(yè)方向研究生教學(xué)階段的“專業(yè)學(xué)分”課程設(shè)置也尚未形成系統(tǒng)化、標(biāo)準(zhǔn)化、規(guī)范化，但從作曲與作曲技術(shù)理論領(lǐng)域的學(xué)術(shù)研究和學(xué)位論文的選題來看，納入現(xiàn)代音樂分析范疇的文字著述激增，不只是作曲及和聲專業(yè)方向，曲式、復(fù)調(diào)，甚至是配器專業(yè)方向的論文如不在其中添加適量論及“音高組織”“數(shù)理結(jié)構(gòu)”的內(nèi)容，似乎在學(xué)術(shù)及理論層次上就不具“前沿性”，不夠“高、大、上”。這樣一來，以講授“風(fēng)尚時期”（common practice period）經(jīng)典作品創(chuàng)作技法為內(nèi)容的傳統(tǒng)作曲技術(shù)理論課程（“四大件”）似乎成了“學(xué)以致學(xué)，用以何用”的“八股”條文，而其對于作曲課的更是“隔靴搔癢”。


因此，建立與完善以能夠體現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)音樂創(chuàng)作特征的作曲教學(xué)為中心的，新的作曲技術(shù)理論教學(xué)體系勢在必行，而這個新的教學(xué)體系中的核心課程應(yīng)該就是“音樂分析”，一種對于音樂作品，是世紀(jì)中的經(jīng)典作品，從內(nèi)在結(jié)構(gòu)到外部形態(tài)，適度延伸到其形成過程至感知過程的多視角的分析。


目前我們對于建設(shè)（而非建立）“音樂分析學(xué)科”的必要性的認識基本上是一致的，但對于這個“學(xué)科”的目的性的理解卻各不相同，甚至多有風(fēng)馬牛不相及。


“音樂分析”（musical analysis）所要回答的問題即“這個音樂是如何產(chǎn)生的？”（How does this music work？）。但是“四大家族”（作曲家、音樂學(xué)家、音樂表演家與音樂家）由于分析的目的各不相同，回答這個問題的方法及給出的結(jié)論當(dāng)然也是各種各樣的。


如下文字僅從作曲教學(xué)與創(chuàng)作實踐的角度，說說我對“音樂分析學(xué)科”學(xué)術(shù)目的性的理解，聊以為序。