《賦格的藝術(shù)》是J.S.巴赫晚期最為重要的作品之一,其中最后一首作品直至其去世仍未完成,但這絲毫不會阻礙這部作品所散發(fā)出的巴赫窮其一生所積淀的智慧之光。而唐納德·弗朗西斯·托維則帶領(lǐng)我們無比詳實地領(lǐng)略了這部最富神奇色彩的傳奇之作。本書內(nèi)容為兩部分:托維編輯與評注的巴赫《賦格的藝術(shù)》,以及由其撰寫的《賦格的藝術(shù)》指南。該版本《賦格的藝術(shù)》采用了現(xiàn)在罕見的遵從17世紀傳統(tǒng)的多聲部音樂記譜方式及譜表。在第二部分的指南中,作者詳細闡述了這種記譜方式的優(yōu)勢與特點。此外,指南的主要部分是對《賦格的藝術(shù)》中全部14首賦格的詳細分析。另外包含了作者對巴赫時代多種復調(diào)音樂結(jié)構(gòu)與現(xiàn)象的評述以及非常有趣而實用的曲目編排建議。
本書作者托維是與舒曼夫婦、勃拉姆斯在生活年代上有所重疊的英國音樂家,又是一位巴赫專家,而他的后半生又距離我們的年代不甚遙遠。因此,他就像一位歷史的中間人,把我們與歐洲古典音樂聯(lián)系在了一起。托維對德奧音樂的理解在某些方面甚至超越了德國本土音樂家。在這本由托維編輯的巴赫《賦格的藝術(shù)》及指南中,他不僅游刃有地分析解釋了每首賦格的結(jié)構(gòu)特點、闡述了各種對位結(jié)構(gòu)的應(yīng)用潛能,甚至以其大膽的假設(shè)補寫完成了巴赫沒能來得及完成的《對位曲XIV》。由于托維距離我們生活的年代不遠,這本書讀來,就像一個現(xiàn)代人接住了巴赫拋出的穿越遙遠時光的標槍。這是一場沉浸式的歷史體驗、音樂體驗與智慧體驗。
約翰·塞巴斯蒂安·巴赫(1685-1750)17至18世紀最重要的德國作曲家、鍵盤樂器演奏家,巴洛克音樂的三巨頭之首。他的音樂集16世紀以來歐洲復調(diào)音樂技術(shù)之大成,是復調(diào)音樂的巔峰,其后至今無出其右者。其一生中創(chuàng)作的音樂作品數(shù)以千計。重要的作品包括但不限于鍵盤音樂如《平均律鍵盤曲集》《哥德堡變奏曲》《英國組曲》《帕踢塔》以及大量的管風琴音樂等;器樂與樂隊作品如六部《勃蘭登堡協(xié)奏曲》、小提琴無伴奏組曲、大提琴無伴奏組曲、樂隊組曲等;大型聲樂作品如《馬太受難曲》《b小調(diào)彌撒》及大量的宗教合唱等。
巴赫的絕大部分作品都是在其身后逐漸被發(fā)掘出來的。直至21世紀第一個十年間,仍有新的巴赫作品被發(fā)現(xiàn)。巴赫生前的最后兩部作品《音樂的奉獻》《賦格的藝術(shù)》成為他畢生音樂創(chuàng)作經(jīng)驗的集中體現(xiàn)。時至今日,他的創(chuàng)作仍然在影響當代的音樂家們,他的作品仍然活躍于音樂的舞臺,并長盛不衰。
唐納德·弗朗西斯·托維爵士(Sir Donald Francis Tovey, 18751940),英國鋼琴家與作曲家,尤以音樂學術(shù)研究著稱。他的一些系列音樂分析論文以及編訂的巴赫作品、貝多芬作品版本極富盛名、影響深遠,他也因此被公認為20世紀最杰出的音樂理論家之一。
托維1898年畢業(yè)于牛津大學,學習鋼琴與對位法。最初以職業(yè)音樂家身份活躍于倫敦、柏林與維也納,在音樂會中演奏自己的作品。1914年,他獲愛丁堡大學里德學院里德教授一職,教授音樂,并組建里德交響樂團。
他的創(chuàng)作主要包括兩首弦樂四重奏、一部歌劇、一部大提琴協(xié)奏曲、一部鋼琴協(xié)奏曲等。他的主要成就來自任職愛丁堡大學以來所撰寫的一系列討論作曲問題與音樂分析的文章,這些文章后結(jié)集為七卷《音樂分析文集》。他也為大不列顛百科撰寫了大量音樂文章。雖然后來的音樂作者在心理感知層面超越了托維,但托維寫作中優(yōu)雅風趣的風格擴大了音樂評論的影響力,并促成了一種文體風格。
邊中,山東濟南人,博士,F(xiàn)任教于山東大學藝術(shù)學院,主講和聲、曲式等課程。
生于上世紀80年代。自幼習琴,本世紀初考入北京師范大學,后畢業(yè)于中國音樂學院,作曲與作曲技術(shù)理論博士。主持中國大學慕課在線課程《音樂創(chuàng)作的奧秘》(中宣部學習強國平臺收錄)、《樂理應(yīng)當這樣學》(山東省一流課程)等。
王迦勒,青年鋼琴家,博士,國際比賽獲獎?wù)摺,F(xiàn)任西北民族大學音樂學院鋼琴副教授、碩士生導師;同時兼任全國青聯(lián)委員、首批金城文化名家 祁連專家、甘肅省音樂家協(xié)會會員、甘肅省鋼琴學會理事、蘭州市音樂家協(xié)會理事、青海師范大學特聘教授等。
自幼隨著名鋼琴教育家汪子良教授習琴,早年赴美隨Solomon Mikowsky(所羅門-米考夫斯基)教授學習鋼琴演奏,大學就讀于北京師范大學音樂系師從王海波教授,后赴俄羅斯莫斯科國立柴可夫斯基音樂學院跟隨Arkady Sevidov(阿爾薩基-謝維托夫)教授取得音樂藝術(shù)(鋼琴)博士學位。
自2011年任教以來,在中國社會科學出版社出版專著《俄羅斯鋼琴音樂柴可夫斯基與拉赫瑪尼諾夫作品比較》,在浙江教育出版社出版演奏專輯《斯卡拉蒂奏鳴曲K.1-30》;教授多位學生考取俄羅斯莫斯科中央天才兒童音樂學校、莫斯科國立柴可夫斯基音樂學院、意大利貝加莫、博洛尼亞音樂學院、美國曼哈頓音樂學院、四川及西安音樂學院等專業(yè)音樂院校,大學在校生榮獲多項國內(nèi)外鋼琴賽事一、二等獎;除了專注鋼琴教學,王迦勒更活躍于鋼琴演奏事業(yè),是甘肅省首位舉辦個人鋼琴獨奏巡回音樂會、歐洲鋼琴獨奏巡回音樂會的鋼琴專業(yè)教師;并在全國多地舉辦公開教學及專題講座,獲得業(yè)界之廣泛好評,同時在諸多省市、國內(nèi)及國際專業(yè)鋼琴比賽中擔任評委工作及擔任藝術(shù)指導鋼琴伴奏工作;2015年成立了鋼琴三重奏組Elegia Trio,合作過的團體及藝術(shù)家包括:西北民族大學室內(nèi)合唱團、德國大提琴家Ulf Tischbirek、瑞士籍小號演奏家聶影教授、美國長笛協(xié)會主席Alexa Still教授、意大利長笛演奏家Luisa Sello、長號演奏家閆喻教授、男高音歌唱家王傳越、美國花腔女高音歌唱家Alianna Gabrielli、韓國女高音歌唱家李秀璟、配音藝術(shù)家喬榛、康莊、臧金生、宋春麗、凱麗、師春玲等。