本書完整重印了查爾斯·巴爾格和讓-萊昂·杰羅姆于19世紀(jì)60至70年代在巴黎出版的名著——《巴爾格素描教程》(Cours de Dessin)。一個(gè)多世紀(jì)以來,這套由近200幅印刷品組成的教程一直都是世界各地藝術(shù)學(xué)生在接觸真人模特寫生之前學(xué)習(xí)素描的不二之選。
書中圖片曾廣泛用于世界各地的藝術(shù)學(xué)院,通稱為“巴爾格圖片”。文森特·凡·高曾兩次獨(dú)立臨摹完本教程;畢加索在巴塞羅那美術(shù)學(xué)院求學(xué)期間也臨摹過部分內(nèi)容。
本書按從易到難的順序分為三章:第一章是巴爾格根據(jù)雕塑寫生制作的印刷品,大部分取材于古希臘羅馬時(shí)期展現(xiàn)人體結(jié)構(gòu)的雕塑作品;第二章是巴爾格根據(jù)文藝復(fù)興時(shí)期和同時(shí)代畫家素描作品制作的印刷品;第三章是近60幅示范素描,對(duì)象為裸體男性模特。
巴爾格在解決寫生問題時(shí)嫻熟而富有洞察力,藝術(shù)家們可以通過臨摹巴爾格的素描圖片來打磨自己的專業(yè)技能。對(duì)于藝術(shù)學(xué)生而言,《巴爾格素描教程》是一本實(shí)用的寫實(shí)主義素描入門書,它以對(duì)自然的觀察為基礎(chǔ),沒有需要記憶的表格和略圖。對(duì)于藝術(shù)史學(xué)者來說,《巴爾格素描教程》記錄了19世紀(jì)后期在古典主義和現(xiàn)實(shí)主義交匯大潮中,人物畫家所珍視的準(zhǔn)確性的繪畫傳統(tǒng)。
★ 巴爾格與杰羅姆兩位法國學(xué)院派大師合璧之作,原版無刪減引進(jìn),高品質(zhì)印刷
★ 高水平教材:凡·高、畢加索的藝術(shù)啟蒙書,傳承150余年的西方學(xué)院派繪畫入門經(jīng)典
★ 高質(zhì)量圖集:囊括200余幅大師級(jí)素描圖例,可臨摹可自學(xué)
★ 高學(xué)術(shù)價(jià)值:西方學(xué)院派體系的珍貴遺存,具有里程碑意義的藝術(shù)文獻(xiàn)
★ 藝術(shù)專業(yè)學(xué)生、繪畫自學(xué)者、藝術(shù)家與藝術(shù)史學(xué)者皆可研讀的經(jīng)典
本書獻(xiàn)給丹尼爾.格雷夫斯(DanielGraves),原因頗多,其中最重要的一點(diǎn),他是本書的發(fā)起者、推動(dòng)者和指導(dǎo)者。我們的友誼始于大約30年前,那時(shí)我們就討論了重新出版巴爾格.杰羅姆的《巴爾格素描教程》一事。我們所知的唯~全本,存于倫敦維多利亞和阿爾伯特博物館的國家藝術(shù)圖書館。后來,丹尼爾和研究布格羅的學(xué)者、已故的馬克‘沃克各自拍攝了《巴爾格素描教程》的圖片,根據(jù)其底片印制的圖冊(cè)在藝術(shù)家的小圈子內(nèi)流傳。我曾向丹尼爾吐露制作新版圖書的困難:教程沒有文字,雖然畫作之美無需多言,任何具象藝術(shù)家都會(huì)珍視這些啟迪靈感、堪稱典范的對(duì)象并渴望臨摹,但我只是個(gè)藝術(shù)史學(xué)家,不是受過訓(xùn)練的藝術(shù)家,要我用文字解釋這些圖片及其畫法,太難了。
丹尼爾和查爾斯·塞西爾(CharlesCecil)在佛羅倫薩開辦畫室后,丹尼爾向我發(fā)出了邀請(qǐng):“來佛羅倫薩吧,到我們畫室學(xué)學(xué)。我雖然沒法把你培養(yǎng)成藝術(shù)家,但能教你畫畫,也能幫你給那些圖片寫注解!1983年,我走進(jìn)了佛羅倫薩畫室,進(jìn)入了學(xué)習(xí)的第一個(gè)階段。我亳不猶豫地接過了鉛垂線和畫架,還有放在遮光盒里的腳部雕塑,接受目測基礎(chǔ)訓(xùn)練。很快,我就拿著鉛垂線和粉筆憑著畫腳部雕塑得來的些許經(jīng)驗(yàn),開始接觸模特。丹尼爾和查爾斯——對(duì)他們我有太多謝意要表達(dá)——把我當(dāng)作“未來的藝術(shù)家”般嚴(yán)格對(duì)待。我因?yàn)榇饲皬奈唇邮苓^繪畫訓(xùn)練,所以沒有什么舊習(xí)需要摒棄,他們對(duì)此很滿意。每天他都會(huì)看我的畫,和我討論,指出問題,給我鼓勵(lì),把我推入新階段。這樣的專人指導(dǎo)我從未體驗(yàn)過,而且說來慚愧,我自己從教多年也從未如此指導(dǎo)過別人。和我一起學(xué)習(xí)的還有另外十幾位同學(xué),他們?cè)诤芏嗷A(chǔ)的技術(shù)問題上給我?guī)椭缭趺聪鞣酃P,怎么擺畫架。和同學(xué)們?cè)谝黄鸬臅r(shí)候,不管是安靜作畫還是彼此討論,我都得到了不少啟發(fā)。作為一個(gè)一心鉆研藝術(shù)史和理論的人,我突然被引入了藝術(shù)家們工作、思考和觀察的世界。在入門階段后,丹尼爾和查爾斯花費(fèi)數(shù)個(gè)夜晚和我一起仔細(xì)翻閱了《巴爾格素描教程》的圖片。我在~臺(tái)手提電腦上——那是剛問世不久的新鮮玩意——記錄下他們的話語。那些記錄后來成為書中注解的基礎(chǔ)。丹尼爾,我現(xiàn)在交差了。查爾斯,我希望你能覺得這本書有用。文本經(jīng)過無數(shù)次修改,也許你們難以找出當(dāng)時(shí)的原話,但正是那些話語的精神和你們關(guān)于如何看這些畫的教誨,讓文本有了活力。
我那時(shí)有好幾本書的寫作任務(wù)在身,所以沒能很快返回佛羅倫薩繼續(xù)學(xué)習(xí)繪畫。但我又在自己任教的美國院校里繼續(xù)學(xué)畫,也曾和洛杉磯的一些職業(yè)藝術(shù)家一起畫畫,他們接納了我這個(gè)外行人,而我也更深地了解了他們的工作習(xí)慣。我要在此向雕塑家約翰·弗雷姆(JohnFrame)和朱迪·德布羅斯基(JuayDebrowsky)致謝,他們的工作室為我們的每周聚會(huì)提供了場地。
1996年。我回到了佛羅倫薩。此后五年,我每年都會(huì)在佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院待上一個(gè)冬季或春季學(xué)期。我一邊授課——一般是介紹著名學(xué)院派大師——另一邊繼續(xù)做學(xué)生,上午畫模特寫生作業(yè),下午畫雕塑寫生作業(yè)或臨摹巴爾格圖片。在學(xué)院里我得到了很多優(yōu)秀藝術(shù)家的幫助,他們每天會(huì)輪換著來批評(píng)我的作品——查爾斯·韋德(CharlesWeed)、莫琳。海德(jMaureenHyde)、西莫娜·多爾奇(simona,:Dolci)、凱文·格吉思(KevinGorges)、安吉羅·拉米雷斯‘桑切斯I(AngeloRamii.eZSanchez)、安德里亞·史密斯(,AndreaSmith)等等一他們都很耐心,清楚我的意圖和能力,也知道我l的局限。這些老師的理念、方法甚至于他們的原話,都被我納入書中。我榮幸地得到允諾,借用了以下內(nèi)容:凱文’格吉思所探討的臨摹大師畫作的收獲;查爾斯·韋德對(duì)使用某些技法背后原因的點(diǎn)評(píng);西莫娜·多爾奇和莫琳·海德精準(zhǔn)而有見地的對(duì)自我批評(píng)和“確保正確”必要性的強(qiáng)調(diào)。同學(xué)伙伴中,我得特別感謝波莉·劉(PollyLiu),她總能在緊要關(guān)頭幫上忙。
這些想法、評(píng)論和建議,我通過補(bǔ)充和修改使之在表述和方法上得以統(tǒng)一。在這方面我得到了助手格雷頓·帕里什(GraydonParrish)的幫助,他是一位博學(xué)而聰穎的藝術(shù)家,經(jīng)常把在畫室的寶貴工作一放就是幾個(gè)月,和我坐到一起一頁頁地審閱這本書。技術(shù)部分很多段落完全由他寫就,附錄的繪畫圖示也出自他手。他經(jīng)常檢查我的用詞并提出修改建議,統(tǒng)一我給圖片的各類注釋。我們緊密配合,他的意見和幫助貫穿全書。我們常有分歧,友誼卻絲毫不受影響。
我的朋友圈中有很多藝術(shù)家都對(duì)這本書感興趣。其中的一小部分——喬·斯維爾特(JonSwihart)、凱文·格吉思、彼得·布曰伊(PeterBougie)、湯姆·克內(nèi)希特爾(TomKnechtel)和韋斯·克里斯滕森(WesChristensen)——讀過本書定稿前的版本,并提出了明智的建議。還有很多盼著《巴爾格素描教程》出版以供學(xué)生使用的藝術(shù)家,多年來一直給我鼓勵(lì)。我感謝他們。我在明尼阿波利斯的朋友——尤其是安妮特·勒絮爾(Anne~eLesueur-)和彼得·布日伊——在我漫長的筆耕過程中給予了莫大的支持。
我還得到了學(xué)術(shù)界同事、經(jīng)紀(jì)人和收藏家的幫助。我的同事弗朗西斯·波爾(Frances:Pohl)仔細(xì)閱讀了最終稿。巴爾格去世部分是藝術(shù)史學(xué)家通力合作的典范:巴黎的瑪?shù)铝?middot;博福特(:MadeleineBeaufort)和朱迪斯·舒布(:IudithSchubb)以及美國的艾里克·扎弗蘭(Eric.Zafran)和德庫西·麥金托什(DeCourcyE.McIntosh)為我發(fā)掘和遞送了重要文件;辛辛那提的約翰·威爾遜(JohnWilson)就辛辛那提藝術(shù)博物館的歷史做了考證工作,佳士得和蘇富比拍賣行在倫敦和紐約的員工及時(shí)幫助我核實(shí)了書中的信息和圖示。波爾多古皮爾博物館及其員工——尤其是依蓮·拉馮.庫都西耶(}t61~neLafont-.Couturier’)和皮埃爾.朗·赫尼耶(Pierre.LinReni6)——對(duì)于此書最終得以出版至關(guān)重要。他們不厭其煩地向我提供我所需的插圖和信息,并安排拍攝了館藏的兩套《巴爾格素描教程》全本圖片。法國國家圖書館的西勒維·奧比納(SylvieAubenas)及其同事在館內(nèi)的偏僻角落找到了巴爾格散失的畫作。加州圣馬力諾亨廷頓圖書館和洛杉磯蓋蒂研究中心的員工也給予了我很多幫助,我尤其感謝亨廷頓圖書館的琳達(dá)·澤希勒(LindaZechler)和蓋蒂研究中心的馬克·亨德森。對(duì)于其他通過各種方式為本書提供信息,使之更為翔實(shí)準(zhǔn)確的圖書管理員、書記員、策展人和收藏家,我在此一并表示感謝。英國和美國多家博物館的主管們?yōu)槲易隽舜罅康墓ぷ鳌W鳛橥潞团笥,達(dá)西斯藝術(shù)博物館副館長邁克爾·法朗德(MichaelFahlund)、策展人斯蒂芬·伊迪丁、副策展人羅杰·迪耶德朗(RogerDiederen)、館藏研究助理弗蘭克·費(fèi)爾波滕(。FrankVerpoorten)向我提供了長期的幫助與指導(dǎo)。我還要感謝出版人艾哈邁德·拉菲夫(AhmedRaftf)夫婦在長達(dá)20年的時(shí)間里給予我的支持與寬容。拉菲夫先生想到了為新版教程添加巴爾格的畫作目錄。最后,我要感謝我的伴侶菜昂納德·西蒙(I~eonardSimon),感謝他在我人生旅途中的耐心陪伴。
前言和致謝
概述
《巴爾格素描教程》的歷史
公眾對(duì)教學(xué)材料的爭議
古皮爾提出的解決方案
《巴爾格素描教程》的架構(gòu)
第一章:雕塑寫生
簡介
實(shí)踐:使用圖片作為寫生對(duì)象
線條素描或規(guī)
用具
素描術(shù)語
對(duì)臨摹圖片的建議
明度和塑造
造型步驟
素描收尾
圖片注釋
第二章:大師畫作臨摹
簡介
現(xiàn)實(shí)主義、理想主義和學(xué)院派素描
實(shí)踐:
臨摹大師素描:臨摹的好處
開始臨摹
小漢斯·荷爾拜因素描說明
圖片注釋
第三章:學(xué)院派素描準(zhǔn)備
簡介
以古代雕塑作為美的范本:男性模特的流行
實(shí)踐:素描臨摹
巴爾格風(fēng)格說明
傳統(tǒng)姿態(tài)匯總
圖片注釋
藝術(shù)家巴爾格
簡介
巴爾格的早年歲月
從匠人到畫家:巴爾格的早期進(jìn)步
巴爾格和古皮爾公司
古皮爾公司的“副本”
巴爾格1870年代的作品
游歷近東:巴爾格嘗試東方主義繪畫
洛可可風(fēng)格:《畫家和他的模特》
構(gòu)圖實(shí)驗(yàn)
《畫家和他的模特》,1878
清真寺場景
“歪頭巾”和阿爾巴尼亞士兵
巴爾格的最后5年:1878-1883
兩盤棋
巴爾格去世
巴爾格彩畫目錄
巴爾格素描目錄
附錄一:古皮爾公司宣傳冊(cè):論素描課的繪畫對(duì)象
附錄二:目測尺寸技巧
來自一位經(jīng)驗(yàn)豐富畫家和教師的定義
使用目測尺寸技巧來臨摹巴爾格圖片
目測比例技巧的歷史
使用目測尺寸技巧的必要條件
補(bǔ)充說明:遮光盒
雕塑寫生:素描定位
雕塑寫生:測算距離
平面圖像臨。喊蜖柛駡D片
目測尺寸技巧的正反兩面:一場對(duì)話
附錄三:1926年介紹巴爾格素描的一篇文章(摹本)
名詞解釋
注釋
圖片版權(quán)