本書專為零基礎繪畫愛好者和希望提升插畫技藝的插畫師設計的繪畫教程，結(jié)合CLIP STUDIO PAINT（簡稱CSP）軟件，引導讀者探索水墨風+故事性插畫的創(chuàng)作技法與過程。本書包括豐富的案例、詳細的步驟指導，以及作者的作畫經(jīng)驗，系統(tǒng)地介紹了從靈感獲取到作品完成的全過程。全書共有5章，讀者將學會捕捉靈感、繪制景物元素和動物、設計人物形象等方法，掌握水墨風插畫構(gòu)圖、色彩運用等創(chuàng)作關鍵技能，并最終能夠獨立創(chuàng)作出具有一定藝術(shù)感的水墨風插畫作品。 本書適合繪畫愛好者、插畫師、CSP軟件學習者等閱讀和使用。

盧佳瑤（池螞） 插畫師，從小學習寫意畫，擅長創(chuàng)作神、仙、人等題材的古風插畫，插畫追求故事感，以瑰麗的顏色出彩。希望通過插畫治愈觀看者的同時，也能通過創(chuàng)作插畫的方式來治愈自己。 半次元繪師獎學金第七期、安徒生（國際）藝術(shù)獎金獎、第九屆全國插畫雙年展入圍獎獲得者，小紅書人氣插畫師。

第1章 靈感獲取與繪畫軟件入門 1.1 隨時隨地獲取靈感 1.1.1 用心觀察生活 1.1.2 興趣是很好的老師 1.1.3 及時記錄靈感 1.2 CSP軟件入門，掌握繪畫利器 1.2.1 關于CSP 1.2.2 CSP、Photoshop和SAI的相似之處 1.2.3 CSP 的基礎介紹 1.2.4 筆刷 1.2.5 圖層混合模式 1.3 熟悉CSP，畫第一張插畫 第2章 從簡單水墨風元素畫起 2.1 美好的景物元素 2.1.1 花 2.1.2 云 2.1.3 山石 2.1.4 樹木 2.2 有趣的動物 2.2.1 鳥 2.2.2 獸 2.2.3 幻想生物 2.3 從提取到應用紋樣 2.3.1 文物中紋樣的提取 2.3.2 將提取的紋樣應用到創(chuàng)造中 第3章 繪制獨特的古風人物 3.1 頭部結(jié)構(gòu)和表情 3.1.1 頭部結(jié)構(gòu)基礎 3.1.2 五官繪制基礎 3.1.3 人物的不同表情 3.2 古風發(fā)型設計 3.2.1 頭發(fā)的繪制思路 3.2.2 常見的古風發(fā)型 3.2.3 古風頭像上色 3.3 人體結(jié)構(gòu)基礎 3.3.1 人體體塊打稿過程 3.3.2 插畫角色的站姿與坐姿 3.3.3 繪制手和腳 3.3.4 人體透視 3.3.5 讓人物形態(tài)更瀟灑 3.4 為插畫角色設計古風穿搭 3.4.1 褶皺原理和經(jīng)典古風服裝 3.4.2 古風服裝配色方式 3.4.3 人物繪制基本流程 3.4.4 收尾——刻畫細節(jié) 3.5 古風人物插畫示例 第4章 用插畫講好一個故事 4.1 常見構(gòu)圖形式與構(gòu)圖分析 4.1.1 3 種常見構(gòu)圖形式 4.1.2 水墨風插畫構(gòu)圖分析 4.2 水墨風配色 4.2.1 互補色 4.2.2 同類色 4.2.3 冷暖色 4.2.4 個性化的配色風格 4.3 讓插畫充滿故事性 4.3.1 為插畫構(gòu)想一個故事 4.3.2 插畫故事性的表達 4.3.3 優(yōu)化畫面細節(jié)，讓故事更加真實 第5章 從草稿到成稿：一幅插畫的誕生 5.1 草稿——插畫創(chuàng)意的初步呈現(xiàn) 5.1.1 高效畫草稿 5.1.2 草稿筆刷推薦 5.1.3 草稿與成稿對比示例 5.2 線稿——水墨風插畫的“骨骼 5.2.1 線條基礎 5.2.2 加工線條，讓線稿更生動 5.2.3 線稿展示 5.3 配色——水墨風韻味 5.3.1 常用色 5.3.2 大膽用色：漂亮的色彩碰撞 5.4 從草稿到成稿的演示——《龍神賀圖》 5.5 后期畫面的優(yōu)化 5.5.1 細節(jié)塑造 5.5.2 插畫后期優(yōu)化演示 5.6 從草稿到最后細節(jié)優(yōu)化——《奔狼》