鳥語山林,花香四野,蟲鳴草間,魚翔淺底。學畫花木果實、鳥獸蟲魚……提點筆法與墨法之精微妙處,傳授置陳布勢,構圖設色、臨摹創(chuàng)作之法。感悟萬物之靈性,品味胸中之意趣。專為中國花鳥畫初學者和愛好者量身定做。
鳥語山林,花香四野,蟲鳴草間,魚翔淺底
專為中國花鳥畫初學者和愛好者量身定做
學畫花木果實、鳥獸蟲魚……
提點筆法與墨法之精微妙處,
傳授置陳布勢、構圖設色、臨摹創(chuàng)作之法
領略萬物之靈性,感悟胸中之意趣
筆情墨趣躍然紙上,陶情養(yǎng)性筆墨之間
序言
翎羽飛花,寄情花鳥
中國繪畫藝術源遠流長,內蘊深刻,有著極為鮮明的個性,在世界美術繪畫中獨樹一幟;B畫與山水畫、人物畫并列為中國畫三大科。它以花木、鳥禽、蔬果、草蟲、水族、獸畜等為主要描繪對象。花鳥畫獨立成科于唐代,歷代名家輩出。唐代薛稷的鶴、邊鸞的孔雀、五代時的徐黃二體、北宋宋徽宗的芙蓉錦雞、元代王冕的梅、明代徐渭的墨葡萄、清代朱耷的松圖、近代吳昌碩的雉雞、齊白石的蝦,均為傳世名作。
借景抒情、托物言志是花鳥畫的主要特點。北宋《宣和畫譜·花鳥敘論》有云:“詩人六義,多識于鳥獸草本之名。而律歷四時,亦記其榮枯語默之候。所以繪事之妙,多寓興于此,與詩人相表里焉!被B畫不僅是簡單的寫生,更多地承載了人文精神。一花、一鳥、一竹、一葉,均有特定的文化隱喻,如梅蘭竹菊被視為“四君子”,成對的燕子和鴛鴦寓意為夫妻恩愛,松鶴組合寓意為健康長壽等等。
畫花鳥畫不僅可以陶冶心靈,還可以抒發(fā)、傳遞個人情感,表達情意。無論是在古代還是在現代,繪制和品鑒花鳥畫均被視為極為風雅之事。
王中,中華國學研究會榮譽會長,中國當代書畫藝術協會副主席,深圳太極書畫藝術院院長·太極拳藝館創(chuàng)始人,中國美術家協會河南分會會員。
第壹章極妍盡態(tài),物無遁形
——中國花鳥畫及其工具簡介2+8P
一、認識中國畫5P
中國畫的藝術特點3P
以“寫意”為特點的中國繪畫藝術觀
以線為主的中國筆墨觀
以“程式”為主的高度意匠
認識花鳥畫2P
工筆
寫意
兼工帶寫
二、國畫的用具1.5P
毛筆
墨
紙
硯
國畫顏料
調色盤
筆洗
筆簾
印章和印泥
書畫氈
鎮(zhèn)尺
三、花鳥畫的畫幅形式1.5P
中堂
條幅
長卷
斗方
冊頁
扇面
第貳章九層之臺,起于累土
——花鳥畫畫法基礎2+12P
一、執(zhí)筆姿勢1P
二、筆法2P
三、墨色與墨法2P
墨色
墨法
四、色法1P
五、基本技法3P
勾勒
點染
勾染
勾填
烘染
沒骨
六、花鳥畫的繪制步驟3P
步驟一:構圖
步驟二:落墨
步驟三:深入刻畫
步驟四:整體調整
步驟五:題款鈐印
第叁章竹蘭梅菊,君子之風
——花木果實的畫法2+26P
一、四君子12P
竹3P
竹葉的畫法
竹枝的畫法
竹竿的畫法
竹的創(chuàng)作示范
蘭3P
蘭葉
蘭花
蘭的創(chuàng)作示范
梅3P
花瓣的畫法
梅枝的畫法
梅的創(chuàng)作示范
菊3P
花頭的畫法
莖葉的畫法
菊的創(chuàng)作示范
二、花卉4P
寫意荷花
荷花的畫法
荷葉和莖桿的畫法
荷花的創(chuàng)作示范
三、果實7P
葫蘆2P
葫蘆的畫法
葫蘆的創(chuàng)作示范
柿子2P
柿子的畫法
柿子的創(chuàng)作示范
桃子3P
桃子的畫法
桃子的創(chuàng)作示范
四、松石3P
石頭1P
松樹2P
第肆章萬物有靈,躍然紙上
——鳥蟲魚獸的畫法2+38P
一、禽鳥19P
小雞2P
麻雀2P
翠鳥1P
鵪鶉1P
燕子1P
喜鵲2P
公雞2P
鴨子1P
鵝1P
鴛鴦2P
鷹2P
鶴2P
二、草蟲6P
瓢蟲1P
螞蟻1P
蜜蜂1P
蝴蝶2P
蜻蜓1P
三、水族7P
蝌蚪1P
魚6P
鱖魚的創(chuàng)作示范
鯰魚的創(chuàng)作示范
金魚的創(chuàng)作示范2P
四、獸6P
松鼠2P
猴子2P
貓2P
第伍章疏可走馬,密不透風
——花鳥畫的構圖2+8P
一、構圖原則2P
虛實原則
疏密原則
賓主原則
呼應原則
動靜結合原則
開合原則
詩、書、畫、印相結合原則
二、構圖創(chuàng)作6P
常用的圓光構圖
常用的扇面構圖
常用的斗方、冊頁構圖
常用的橫幅構圖
常用的豎幅構圖
第陸章移生動質,變態(tài)不窮
——花鳥畫的臨摹與創(chuàng)作2+12P
一、花鳥畫的臨摹2P
臨本的選擇
臨摹方法
二、花鳥畫的創(chuàng)作2P
寫生是創(chuàng)作的基礎
立意是創(chuàng)作的前提
巧妙構圖是創(chuàng)作的關鍵
色彩是表現效果的有力手段
三、臨摹創(chuàng)作范例參考與欣賞8P(共10張)
老菊
天賜胭脂一抹腮
不與貴妃爭寵
節(jié)節(jié)高升
絲絲牽掛
天荒地老無榮枯
欹紅醉雨露
天香染露
新梅
延年
附錄:花鳥畫的源流與名作賞析6P
一、認識中國畫5P
中國畫的藝術特點3P
中國畫,又稱“丹青”,主要指的是畫在絹、宣紙、布帛上并加以裝裱的卷軸畫。按照體裁分類,包括花鳥畫、山水畫和人物畫三大科。國畫歷史源遠流長,最早出現于新石器時代的彩陶上,歷經數千年的發(fā)展,凝聚著中華民族的性格、心理和氣質,具有自己獨特的藝術面貌與表現方法,在世界美術領域中自成體系,獨領風騷。
以“寫意”為特點的中國繪畫藝術觀
早在大約一千多年前,東晉的顧愷之提出了“遷想妙得”的主張,到唐代確立了“外師造化,中得心源”的創(chuàng)造原則,形成了“氣韻生動”的審美標準和“以形寫神”、“超以象外”、“緣物寄情”等藝術理論。中國畫家們承認藝術創(chuàng)造來源于客觀世界,同時也十分重視藝術家的主觀作用,主張超越具體物象的模擬、再現,強調畫作是作者主觀情懷的流露。作畫是為了“寫意”、“寫性”、“寫心”,狀物是為了“寄情”。
寫意不是簡單地描繪含混不清的圖像和意念,而是一種意識、一種精神,借助筆墨立意為象。寫意通過形象,并超越形象之外,表現人的感情、意志和內在氣質,重視人的精神直接抒發(fā)。中國畫不特別看重形象的視覺真實,不執(zhí)著于事物的自然屬性,如比例、透視、結構、光影等,而是緣物寄情,借以表達人的意念。