《視覺005:以手抵心》包含了4 組關(guān)乎現(xiàn)代人如何尋找安心之地的故事:
日本沖繩,手工藝中寄居著傳統(tǒng)、生活方式、身份認同,以及“以手抵心”“手考足思”的人性的自由氣息。Lens多次深度探訪采擷:有90多歲還在依歲時節(jié)律勞作的篤定感;有在都市里身心俱疲的中年人,回到故鄉(xiāng)重覓心靈歸宿;還有許多匠心與傳承的故事,傳遞著今天最奢侈的“心之作業(yè)”。
原研哉是日本中生代設(shè)計中堅,也是以無印良品(MUJI)為代表的日式生活哲學(xué)的布道者。在與Lens的對話中,他梳理了自己對日本、中國和當下生活的思考。他試圖用最凝練的方式,觸動最根本的人性。
一個散落四地的大家庭,最親密的家人,渴望又恐懼著相聚:因為長久的分離已經(jīng)讓他們失去了共同的話題和相處的耐心……這種甜蜜又矛盾的情緒,這種背井離鄉(xiāng)者的自由與束縛,毫無疑問,正折磨著我們很多人。
武當山,聚集了一群因為各種原因前來“修仙”的人。有人出于宗教信仰,有人只為逃避生活……這是當下中國人尋求信仰出口的縮影。
《視覺》系列主題書系Lens雜志積蘊十年升級之作! 以多元視角介紹世界文化精粹和生活方式。 每一段文字都有溫度,每一張圖片都有故事。 **性價比的畫冊品質(zhì),打動心扉的全新閱讀體驗。 四色全彩印刷,高清圖片,精良紙張和裝幀工藝,每一冊都是精致的收藏品。 自從2005年創(chuàng)刊以來,Lens一直定義影像之美、傳遞人性溫暖,被公認為中國*有品質(zhì)和品位的影像閱讀品牌!兑曈X》系列讀物延續(xù)Lens成熟的內(nèi)容架構(gòu),并升級閱讀體驗。這里有切近生活的重要人文話題、各種“美妙的人”、有溫度的歷史和藝術(shù),平靜、優(yōu)雅,誠懇而有趣。 基于Lens雜志10年的品牌積累,固定用戶群和口碑影響力。Lens好友來自文化、藝術(shù)、經(jīng)濟等領(lǐng)域,均為意見領(lǐng)袖和影響力的人群,如吳敬璉、陳丹青、蔡瀾、劉樹勇(老樹畫畫)、阿來、崔衛(wèi)平、田溯寧、黃怒波、梁冬、吳念真、阿克曼、周迅、陳坤、姚晨、沈星、老狼、許巍、蔡康永、曹景行、楊宗緯、袁泉、田原等。 讀者:接受過良好教育、對世界有好奇心、對生活質(zhì)量有高要求,在乎個人體驗,追求精神與物質(zhì)相合,有固定文化消費習慣的你,無論你是文藝青年、學(xué)者,還是高端白領(lǐng)、企業(yè)家,《視覺》都可以成為你的陪伴讀物。 Lens的Mook系列已出版:《視覺001:激情藏在安靜的角落》《視覺002:想在一生中做一件正確的事》《視覺003:不需要安全感就是自由》《視覺004:需要什么,年輕的身體便去找尋》 《視覺》系列主題書系Lens雜志積蘊十年升級之作! 以多元視角介紹世界文化精粹和生活方式。 每一段文字都有溫度,每一張圖片都有故事。 **性價比的畫冊品質(zhì),打動心扉的全新閱讀體驗。 四色全彩印刷,高清圖片,精良紙張和裝幀工藝,每一冊都是精致的收藏品。 自從2005年創(chuàng)刊以來,Lens一直定義影像之美、傳遞人性溫暖,被公認為中國*有品質(zhì)和品位的影像閱讀品牌!兑曈X》系列讀物延續(xù)Lens成熟的內(nèi)容架構(gòu),并升級閱讀體驗。這里有切近生活的重要人文話題、各種“美妙的人”、有溫度的歷史和藝術(shù),平靜、優(yōu)雅,誠懇而有趣。 基于Lens雜志10年的品牌積累,固定用戶群和口碑影響力。Lens好友來自文化、藝術(shù)、經(jīng)濟等領(lǐng)域,均為意見領(lǐng)袖和影響力的人群,如吳敬璉、陳丹青、蔡瀾、劉樹勇(老樹畫畫)、阿來、崔衛(wèi)平、田溯寧、黃怒波、梁冬、吳念真、阿克曼、周迅、陳坤、姚晨、沈星、老狼、許巍、蔡康永、曹景行、楊宗緯、袁泉、田原等。 讀者:接受過良好教育、對世界有好奇心、對生活質(zhì)量有高要求,在乎個人體驗,追求精神與物質(zhì)相合,有固定文化消費習慣的你,無論你是文藝青年、學(xué)者,還是高端白領(lǐng)、企業(yè)家,《視覺》都可以成為你的陪伴讀物。 Lens的Mook系列已出版:《視覺001:激情藏在安靜的角落》《視覺002:想在一生中做一件正確的事》《視覺003:不需要安全感就是自由》《視覺004:需要什么,年輕的身體便去找尋》《視覺005:以手抵心》《目客001:花朵與我》《目客002:我這樣愛你》《目客003:山本耀司》
【聲音】
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【手藝之道,生活之道】
美之國度看沖繩
宮古上布——苦難與神的禮物
石嶺豆腐——海水賦予的味道
久米島綢——將人生紡入
和服之道:一個依托布料而成的傳統(tǒng)世界
泡盛——島上的酒先要讓島上人滿意
花織——縱線是你 橫線是我
壺屋燒——看著父親的后背學(xué)習
金銀細工——“再小,也是只有沖繩才盛開的花”
招財獅——“把我的分身加入獅子里面”
紅型——因為海洋阻隔才保留下來的傳統(tǒng)
絲滿鏡——每位漁夫的眼窩形狀都被完好地保存著
鯊舟——一艘可以用一個世紀
漆器——“很多技術(shù)也許要120歲才能達到”
三味線——“一朝我們見面,就成為兄弟”
首里織——“看前人的東西,能夠看到他們的虔誠”
芭蕉布——懷著祝福的心情編織
沖繩織染:讓人安心即為美
來自生活的紋案
后記
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【原研哉:讓“欲望的質(zhì)量” 向著好的方向發(fā)展】
“日本人對于小的和細微的美好十分敏感,但是對于‘龐大的丑陋’卻很遲鈍。”
“在經(jīng)濟高速發(fā)展的時期,整體的文化一般也是不會太美的……日本正在迎來成年期。”
“日本,本來是‘一無所有’的。日本文化就是不斷將外來的文化變成自己文化的過程。”
“中國的唐宋時代有過十分簡潔、凝練、質(zhì)樸的文化……”
“日本的手工藝有一個特點——無名……人們不知道是誰做的,這反而是其價值所在。 ”
……
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【在一起,又不在一起;我們相見,我們分離】
“我想知道:什么是親密?愛為何會又復(fù)雜又具有挑戰(zhàn)性?是否存在家庭身份這種東西?”
“以某種節(jié)奏重復(fù)著相見和分離:生日、婚禮、紀念日、葬禮、癌癥、自殺……我們幸運地一起度過了其中一些,但大部分都是在地球的不同角落獨自經(jīng)歷的。”
“ 我想每個人都了解對待家人的情緒有多復(fù)雜,你越愛一個人,越和一個人親近,你在他面前就越脆弱,而有時這種脆弱是很傷人的。”
“那些毫不起眼的東西,實際上構(gòu)成了我們生活和愛的核心:把母親的衣服放進洗衣機里,枕頭上的一根頭發(fā),一塊曬傷,一個聲響……這些意義,有時只有在很多年后才能被理解”。
……
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【武當修仙者】
沖繩織染 讓人安心即為美
文與那嶺一子
每當被問起沖繩織染品為何具有這般魅力,說實話,真的想不到很好的答案。正因為在這片土地出生、長大,充分浸染其中,所以才說不上來沖繩的魅力究竟源自何處。
是亞熱帶的氣候和風土人情營造出的“異國情調(diào)”嗎?是傷痕累累的“歷史”嗎?還是悠然自得的生活呢?可無論是哪種魅力,都能輕易舉出反例,指出其中不好的一面。
同樣,“織染品的色彩與花紋豐富”“是源自天然的饋贈”這些話,老實說我自己也覺得缺乏底氣。
幾年前,我到一所學(xué)校教授初一年級的美術(shù)課。有一次,我在課上問道:“‘美’這個字為什么是由‘羊’和‘大’組成的?”
孩子們回答:“因為羊毛很白很美”,“大的東西就美”,還有的回答“因為獻祭的羊都是越肥越好吃,古人最看重這一點”。因為好吃所以幸福,而幸福就是美,讓心情平靜安逸。這種心情,也許就是“美”的開始吧。
孩子們的回答讓我很受啟發(fā)。沖繩織染品的魅力,不正是因為它帶給人們的安心感嗎?
我研究沖繩的織染也有20多年了,每一種材料、顏色和花紋,都像我自己的孩子一樣。博物館的館藏室就是我的寶庫,用手觸摸著布料,想象著當時使用者的心情,想必有感嘆,有無奈,也有舒適和安心吧。
沖繩織染品的特點,首先是使用了當?shù)禺a(chǎn)的各種材料,還有碎花、紋織等各種技藝,直到今天仍然保存完整。
說起材料,就有芭蕉、苧麻、絲綢等纖維材料,還有紅染、黃染、藍染等多種植物染色系統(tǒng)。技法則因“島”而異,有平織、紋織、花織、羅頓織,還有織和花織交雜的花倉織,保存下來的種類不勝枚舉。
另一個特征就要從沖繩文化的整體來考慮了。沖繩地處各種文化交融的中心:北有大和文化,南有菲律賓、東南亞和中國,正因如此,各種文化都在沖繩有所體現(xiàn)。比如紅型染的花紋,大體上以松竹梅和花等大和花紋為主,也能見到中國和東南亞的要素。而從歷史來看,那些在日本現(xiàn)代化過程中流失的元素,都在沖繩保留了下來,比如在琉球裝束中就能看到江戶后期和服以及更遙遠的室町、桃山小袖的影子。
沖繩的織染經(jīng)過的漫長歷史變化,大致可以分成4個時代:首先是1609年的薩摩藩入侵琉球之前,其次是到琉球王國解體,再次是從廢藩置縣到“二戰(zhàn)”時期,最后是“二戰(zhàn)”結(jié)束直到現(xiàn)在。
從史料來看,第一個時期留下的關(guān)于織染的資料非常少。這一時期沖繩與中國、東南亞、朝鮮和大和有大規(guī)模的交易往來,是琉球王國繁榮的時代。從當時的交易記錄和對外貿(mào)易記錄來看,許許多多的織染技法傳入了沖繩。
第二個時期,沖繩與中國和大和的貿(mào)易減少,國內(nèi)的產(chǎn)業(yè)愈加振興,甚至出現(xiàn)了向大和輸出織染的情況。隨著技術(shù)改良和新技術(shù)導(dǎo)入,織染技法也提升了不少。我曾說,“這一時期完成了許多保存至今的織染技術(shù)”。實際上,許多當時的技術(shù)是超越現(xiàn)在的,比如一些目前已經(jīng)絕跡的刺繡技法。
1879年,琉球王國解體,廢藩置縣開始,而貢納布制度到1903年才完全消失。這一時期正是從琉球到?jīng)_繩的轉(zhuǎn)變期,風俗習慣極大地受到大和影響,急于否定和擺脫琉球文化中所謂落后的部分。好在有一批沖繩文化的研究者和藝術(shù)家,通過他們的努力,讓很多人了解到了沖繩文化的魅力。其中鐮倉芳太郎和以柳宗悅為代表的民藝協(xié)會,對于戰(zhàn)后復(fù)興沖繩織染業(yè)都做出了極大貢獻。
“二戰(zhàn)”后,沖繩色彩濃重的織染從廢墟中發(fā)展起來了。在這個時期,以喜如嘉為代表的芭蕉布重新登上舞臺,同時誕生了南風原的織物批量生產(chǎn)體制。使用琉球王國時代流傳下來的養(yǎng)蠶技術(shù)的久米島綢、富有貢納布特色的宮古上布和八重山上布,還有融匯了那霸特色的首里織,將已經(jīng)絕跡的技法再現(xiàn)的讀谷山花織,以及曾經(jīng)只屬于特權(quán)階級的紅型染……這一時期沖繩的文化遺產(chǎn)正在走向現(xiàn)代。
不同的人對于沖繩織染的理解各不相同,而我在見過無數(shù)織染物后,形成了這樣的感想:這個世界也許越來越精準和嚴峻,但織染的世界并非如此。每一件織品都由人的雙手做出,多少帶有偏頗和歪曲,然而卻包含著制作者的情感。這樣的織染品拿在人的手中,帶來了安心和溫暖。