今天，攝影有著自身特有的文化，但同時(shí)也與藝術(shù)傳統(tǒng)緊密相連著�！端囆g(shù)的誘惑》從歷史發(fā)展的角度批判地闡述了曾經(jīng)的攝影術(shù)如何影響了當(dāng)代的藝術(shù)家。
\\t19世紀(jì)，攝影成為一種新晉的影像媒介。當(dāng)時(shí)的先鋒攝影師，如朱麗葉·瑪格麗特·卡梅倫、奧斯卡·古斯塔夫·雷蘭德，從之前的大師們的作品中尋找靈感。今天攝影師再不需要為攝影這個(gè)媒介在藝術(shù)中的地位而抗?fàn)�，然而，他們�(nèi)匀辉谛Х轮鴤ゴ蟮漠嫾遥嚎ɡ�瓦喬、康斯太布爾、德加、德拉克羅瓦、安格爾以及無(wú)數(shù)英國(guó)國(guó)家美術(shù)館所收集的畫家。是什么讓曾經(jīng)的藝術(shù)作品如此經(jīng)久不衰呢？
\\t本書為以上問(wèn)題做出了解答，將過(guò)往的名畫進(jìn)行了分類：歷史、肖像、身體、靜物以及風(fēng)景。通過(guò)對(duì)蒂娜·巴尼、理查德·博林漢姆等人的訪談完成了對(duì)當(dāng)代攝影家們的考察，討論他們借鑒的作品以及工作方式�！端囆g(shù)的誘惑》一書是所有對(duì)攝影、繪畫，以及二者間復(fù)雜、令人驚訝的關(guān)系感興趣的讀者們必讀的書目。