中國歌劇是中華民族悠久歷史的一個文化載體，是反映不同歷史階段的政治、經(jīng)濟以及人們生活狀態(tài)的一面鏡子。《中國民族歌劇傳承與當(dāng)代發(fā)展路徑探究》以中國民族歌劇傳承為初衷，探索中國歌劇當(dāng)代發(fā)展路徑，從西方歌劇傳入中國，中國兒童歌舞劇發(fā)展，早期中國歌劇的探索，形成中國民族歌劇的理論思潮傳承，并分類對中國民族歌劇表演傳承、文學(xué)特性

歌劇《白毛女》是扎根人民生活創(chuàng)作出的謳歌人民的紅色經(jīng)典。2015年是歌劇《白毛女》在延安首演70周年，由文化部出品，北京電影學(xué)院拍攝的歌劇《白毛女》3D舞臺藝術(shù)片制作完成，對傳承紅色經(jīng)典，研究推動電影藝術(shù)創(chuàng)新，具有重要的現(xiàn)實意義。本書集合了歌劇《白毛女》3D舞臺藝術(shù)片創(chuàng)作過程的源起、過程、臺前幕后不為人知的細(xì)節(jié)，及電影

《成兆才評劇創(chuàng)作藝術(shù)論/國家社科基金后期資助項目》以成兆才現(xiàn)存的創(chuàng)作及改編的八十余部劇目為研究對象，在前人的研究基礎(chǔ)上，重點從戲劇學(xué)和藝術(shù)創(chuàng)作的角度，對成兆才的創(chuàng)作手法進(jìn)行分析與綜合論述。 《成兆才評劇創(chuàng)作藝術(shù)論/國家社科基金后期資助項目》主要分為五部分：□□部分，主要從評劇史和戲曲史的角度，梳理了成兆才在評劇史及戲

本書以劇種為單元，共計京劇、昆曲、黃梅戲、豫劇、秦腔、漢劇、藏戲、粵劇、越劇九個劇種。每個單元包含兩篇文章，圍繞同一戲曲劇種展開，共計十八篇文章。

音樂劇是一種舞臺藝術(shù)形式，結(jié)合了歌唱、對白、表演、舞蹈。通過歌曲、臺詞、音樂、肢體動作等的緊密結(jié)合，把故事情節(jié)以及其中所蘊含的情感表現(xiàn)出來�！豆诺渑c現(xiàn)代的碰撞：音樂劇藝術(shù)理論及與美聲唱法的融合研究》先從音樂劇的基本理論展開論述，隨后對音樂劇的歷史衍變、音樂劇藝術(shù)結(jié)構(gòu)的組成要素、現(xiàn)代音樂劇演員的聲樂演唱訓(xùn)練、美聲唱法與音

吉曉倩，北京大學(xué)英語語言文學(xué)系碩士，《世界電影》雜志副編審。獨立譯著有《酷天下：對一種流行的生活態(tài)度的剖析》《受難中的激情：卡爾·德萊葉的生平和電影》等。合作譯著有《演技六講》《天才的陰暗面：懸念大師希區(qū)柯克的一生》《永不言�。簻厮诡D·丘吉爾的領(lǐng)導(dǎo)智慧》《湍流與靜流：電影中的節(jié)奏設(shè)計》等。另

本書是作者自20世紀(jì)80年代以來發(fā)表的戲劇導(dǎo)表演方面的理論研究和藝術(shù)評論文章的自選集。內(nèi)容包括：戲劇表演學(xué)的理論研究，以比較研究的視角對西方戲劇與民族戲曲的表演歷史發(fā)展的對比描述，對現(xiàn)代戲曲導(dǎo)表演理論奠基人阿甲的研究，以及對新世紀(jì)以來一些重要導(dǎo)表演藝術(shù)家的研究和藝術(shù)評論。這些文字對從事戲劇導(dǎo)表演研究、教學(xué)和實踐的讀者大

本書以賽戲這種民間瀕危劇種的手抄本傳統(tǒng)劇目為整理研究對象，建立在田野作業(yè)基礎(chǔ)上，廣泛搜集民間散存的、存留在老藝人手中的手抄本傳統(tǒng)劇目和藝人記憶中的傳統(tǒng)劇目。選題包括清代至民國年間手抄本近40個劇目，非常珍貴。該選題對于地方戲劇的傳承與研究，特別是對于一些瀕危劇種的保護(hù)具有重要意義，同時為今后的傳承與研究奠定了基礎(chǔ)。

本書以“歌劇藝術(shù)及法國歌劇風(fēng)格與審美”為題，以歌劇藝術(shù)的基本內(nèi)容和結(jié)構(gòu)形式、歌劇中的類型與器樂、歌劇的獨唱樣式與多聲部形式為切入點，探討西方歌劇的發(fā)展軌跡、法國歌劇的起源與發(fā)展、法國歌劇的藝術(shù)風(fēng)格與審美取向以及不同時代的法國歌劇大師及其代表作品分析，力圖整體上描繪法國歌劇的概況。

本書收錄了《前海學(xué)派戲曲舞臺美術(shù)理論的學(xué)術(shù)回顧》《批評的本質(zhì)與立場的選擇》《民間二人轉(zhuǎn)的文化存在意義》《價值與形態(tài)：傳統(tǒng)戲曲的現(xiàn)代轉(zhuǎn)化與戲劇精神》等文章。