這是一本囊括了多種民藝故事和色彩搭配的配色書。由平面設(shè)計師和民藝研究者聯(lián)袂打造，具體記錄傳統(tǒng)手藝人的在地故事，展現(xiàn)自然、人文、手藝中蘊(yùn)含的顏色。制瓷、剪紙、竹編、木雕……這些承載著千百年歷史與情感的手藝，也揭露出中國顏色文化、顏色象征和顏色發(fā)展史，展現(xiàn)色彩在經(jīng)史、禮儀、文學(xué)、藝術(shù)中的表達(dá)，解讀中國傳統(tǒng)色的源流和美學(xué)特征

本書主要針對藝術(shù)設(shè)計與發(fā)展創(chuàng)新方面的問題進(jìn)行了研究，指出了藝術(shù)設(shè)計產(chǎn)業(yè)的興起和發(fā)展是當(dāng)代政治、經(jīng)濟(jì)、文化、科技相互發(fā)展在產(chǎn)業(yè)層面的具體體現(xiàn)。明確了藝術(shù)設(shè)計產(chǎn)業(yè)以其獨(dú)特的形式和發(fā)展方式與其他產(chǎn)業(yè)間產(chǎn)生廣泛而復(fù)雜的聯(lián)系，極大地影響一個國家、一個城市、一個地區(qū)的經(jīng)濟(jì)和社會文化發(fā)展。當(dāng)代藝術(shù)與設(shè)計作為文化產(chǎn)業(yè)的一部分，藝術(shù)的力

本書還通過各種顏色，深入挖掘了明朝代表性的文物與紋樣。從服飾到建筑、器物，再到畫作，每一種文化形式都呈現(xiàn)出了其鮮明的特色。本書不僅有詳細(xì)的色彩講解，還對明朝的用色規(guī)制、特點(diǎn)和崇尚的顏色等知識進(jìn)行了介紹，為讀者提供了全面的文化背景。每一種顏色的講解都從嚴(yán)謹(jǐn)而新穎的角度，給讀者帶來啟示與思考。本書不僅是一本介紹顏色的書，更

本書闡述了生命政治理論史及其對藝術(shù)理論的影響和建構(gòu)，并闡明當(dāng)代藝術(shù)理論的生命政治范式轉(zhuǎn)向、生命政治影響藝術(shù)理論所建構(gòu)的重要概念和范疇、生成的理論內(nèi)容、藝術(shù)理論(批評)的方法框架以及生命政治給藝術(shù)理論帶來的話語變革，將生命政治對藝術(shù)理論話語體系建構(gòu)中帶來的前景及遭遇的理論難題等關(guān)鍵問題做整體性的和批判性的觀照；深化和拓展

本書從色彩和光影的基本概念講起，介紹了如何將它們應(yīng)用于藝術(shù)創(chuàng)作中。本書通過深入探討色彩的構(gòu)成、色彩搭配原則、光影類型和材質(zhì)塑造等內(nèi)容，幫助讀者掌握運(yùn)用色彩和光影來創(chuàng)作令人印象深刻的作品的技巧。 書中包括大量實(shí)例和教程，有助于讀者更好地了解如何將這些技巧應(yīng)用于實(shí)際的藝術(shù)創(chuàng)作中。通過經(jīng)驗(yàn)分享和實(shí)例解析，讀者能夠?qū)W習(xí)到如何使

本書是一本以中國外銷畫相關(guān)研究成果為主題的學(xué)術(shù)會議論文集。全書共收錄26篇文章，分為外銷畫、玻璃畫、外銷瓷、外銷漆器及綜合專題五個板塊，吸收了本研究領(lǐng)域內(nèi)各高等院校及科研機(jī)構(gòu)學(xué)者的與會發(fā)言，內(nèi)容涵蓋與中國外銷畫研究及展覽相關(guān)的多個課題，并附有多幅精美圖片。該書的集結(jié)出版體現(xiàn)了相關(guān)領(lǐng)域最新研究成果和發(fā)展趨勢，具有較高學(xué)術(shù)

作者2016年以來在《人民日報》（海外版）《光明日報》《解放軍報》《文藝報》《中國文化報》《中國藝術(shù)報》《山西日報》《兵團(tuán)日報》《牡丹》《伊犁河》《安徽文學(xué)》等報紙期刊以及《光明網(wǎng)》（文藝頻道）上發(fā)表文化時評、文藝評論等50余篇（約10萬余字篇幅），其中19篇評論被《法制日報》《中國新聞出版廣電報》《內(nèi)蒙古日報（漢文）

近一個世紀(jì)以來，在我國專業(yè)藝術(shù)教育體系的創(chuàng)立和發(fā)展過程中，建立與之相適應(yīng)的、中西結(jié)合的、系統(tǒng)科學(xué)的規(guī)范性專業(yè)藝術(shù)教材體系，一直是幾代藝術(shù)教育家孜孜以求的奮斗目標(biāo)。如果說20世紀(jì)上半葉我國藝術(shù)教育家們?yōu)榇艘堰M(jìn)行了辛勤探索，有了極為豐厚的積累，只是尚欠系統(tǒng)的話，那么在50年代全國編制各藝術(shù)專業(yè)課程教學(xué)方案和教學(xué)大綱的基礎(chǔ)上

本書為作者近年藝術(shù)研究論文結(jié)集。由瑯園雜說圈子里的筆墨和瑯園微言錄三個部分構(gòu)成。書中內(nèi)容主要是作者在書法、繪畫、陶器等藝術(shù)品創(chuàng)作過程中的理論、體會，涉及藝術(shù)鑒定、藝術(shù)鑒賞、創(chuàng)作論等。同時延伸到藝術(shù)哲學(xué)、軼聞趣事并論及讀書、啟悟與審美。莊諧并舉，既有嚴(yán)肅的學(xué)術(shù)探討，又有學(xué)林掌故和讀書心得。兼具學(xué)術(shù)性、藝術(shù)性和可讀性。本書

美伴隨著人類歷史發(fā)展，并誕生了審美意識。藝術(shù)與美、美學(xué)有著天然聯(lián)系。無論是藝術(shù)專業(yè)還是非藝術(shù)專業(yè)，都貫穿著美的教育。這也是高校落實(shí)立德樹人根本任務(wù)的重要方面。本書首先厘清藝術(shù)美學(xué)的相關(guān)理論，并對音樂、繪畫、書法、雕塑、舞蹈、服裝表演、形體藝術(shù)等方面進(jìn)行了梳理，其次剖析我國藝術(shù)美學(xué)教育現(xiàn)狀，最后提出我國藝術(shù)美學(xué)教育的提升