柏遼茲論指揮藝術(shù)

“花兒”是西北地區(qū)藏族、裕固族、東鄉(xiāng)族、保安族、土族、撒拉族、回族、漢族、蒙古族等九個民族用漢語演唱的民歌，是絲綢之路上古老的口傳民歌，被譽為“大西北之魂”。該書在《西北花兒精選》《六盤山花兒兩千首》等四十余部“花兒”歌詞集的基礎(chǔ)上，精選“花兒”歌詞，并對其注釋，考釋“花兒”本字，對方言詞加注國際音標注音。同時，對精選

本書共分六章，分別為聲樂藝術(shù)的理論基石、聲樂藝術(shù)的訓(xùn)練要素、聲樂表演的舞臺實踐、主體要素——聲樂表演者研究、聲樂舞臺表演實踐等。

聲樂藝術(shù)是一種傳承久遠的藝術(shù)表現(xiàn)形式，在長期的發(fā)展歷程中，聲樂藝術(shù)形成了具有特色的藝術(shù)體系。聲樂的借鑒與融合，是音樂文化發(fā)展的新方向，它包含了時代的元素，能夠促進音樂的可持續(xù)發(fā)展。本書從理論的角度對聲樂藝術(shù)進行審視，探討了聲樂演唱中的關(guān)鍵技巧和風(fēng)格，包括呼吸技巧、發(fā)聲技巧、共鳴技巧以及語言與風(fēng)格構(gòu)建，關(guān)注聲樂藝術(shù)中的民

藝術(shù)歌曲于20世紀初進入中國，至今已有100年的發(fā)展歷史。期間，中國藝術(shù)歌曲領(lǐng)域誕生出大量優(yōu)秀的作品，經(jīng)過時間與實踐的檢驗，中國藝術(shù)歌曲已廣為流傳，成為經(jīng)典，并且在長期的實踐中逐步形成了自身的演唱方式和思維特征。因此，本書以中國藝術(shù)歌曲為主題，探索其演唱能力的養(yǎng)成。本書首先對藝術(shù)歌曲的歷史源流及其在中國的發(fā)展進行了梳理

本書訓(xùn)練方法包括：讀譜、書寫、聽辨、背記。將節(jié)奏型與節(jié)拍、速度訓(xùn)練相結(jié)合，按照每天一頁或每天一條的方式確定了天天練的具體內(nèi)容，并設(shè)定了明確的練習(xí)方法和練習(xí)目標。練習(xí)方法與步驟：首先，從認識節(jié)奏型、記清楚每個節(jié)奏型的名稱開始。然后，配合節(jié)拍器在穩(wěn)定的速度中讀譜，訓(xùn)練音響與圖形的記憶對應(yīng)。特別強調(diào)，先記熟常用的2/4、3/

本書分為歌唱的科學(xué)發(fā)聲、歌唱的藝術(shù)表演上下兩篇，內(nèi)容包括：歌唱者自身“樂器”的構(gòu)造、歌唱發(fā)聲的心理活動、歌唱發(fā)聲的自學(xué)要領(lǐng)、美聲唱法的基礎(chǔ)訓(xùn)練、歌唱發(fā)聲答疑解難、歌唱要素關(guān)系論、歌唱音色的決定因素、歌唱藝術(shù)的語言表達方法、歌唱演員的藝術(shù)表演等。

本書為全國的老年大學(xué)聲樂課堂教學(xué)專門打造，同時適用于中老年聲樂愛好者自學(xué)。教材編寫緊扣老年人的學(xué)習(xí)特點，同時著力體現(xiàn)聲樂教學(xué)的科學(xué)性、規(guī)范性以及教學(xué)體系的嚴謹性。具體內(nèi)容包括：音樂基礎(chǔ)知識；歌唱發(fā)聲知識；簡譜視唱等。

本書以《音樂課程標準》中“著力加強合唱教學(xué)，使學(xué)生感受多聲部音樂的豐富表現(xiàn)力，盡早積累與他人合作演唱的經(jīng)驗，培養(yǎng)集體意識及協(xié)調(diào)合作能力”的要求為理念，結(jié)合奧爾夫教學(xué)法、柯達伊教學(xué)法、達爾克羅茲教學(xué)法的教學(xué)體系，以及雷蒙恩(法)、楊鴻年等合唱指揮家的排練理念，深入淺出，循序漸進，全面提高學(xué)生的合唱能力和音樂素養(yǎng)。

本書旨在向讀者介紹20世紀中葉至今電子和計算機音樂的發(fā)展進程，其中包括中國電子音樂的發(fā)展史和中國作曲家的重要作品。本書的歷史記載源于作者在電子音樂和計算機音樂演變方面長期積累的研究經(jīng)驗，以及作者自20世紀70年代初開始作為作曲家的經(jīng)歷。本書的第6至11章側(cè)重講解音樂科技：如何使用合成器和計算機創(chuàng)造聲音，其主要方法有哪些