本書以當(dāng)代美術(shù)學(xué)與美學(xué)為研究對象，將視野放在藝術(shù)理論的焦點(diǎn)上，歸納總結(jié)了2020年藝術(shù)學(xué)與美學(xué)理論的發(fā)展脈絡(luò)、藝術(shù)特征以及人文意義。該書共收錄文章13篇，充分收錄了論壇的成果，體現(xiàn)了嚴(yán)肅的審美趣味，尤其體現(xiàn)了藝術(shù)學(xué)與美學(xué)在中國的傳承魅力和文化特征。

本文簡要講解數(shù)字媒體技術(shù)的綜合運(yùn)用,著重分析數(shù)字媒體藝術(shù)的應(yīng)用和對現(xiàn)代社會的影響。數(shù)字媒體技術(shù)不僅僅是二進(jìn)制的數(shù)字形式,更重要的是一個(gè)幫助我們解決現(xiàn)實(shí)問題的載體,且數(shù)字媒體技術(shù)還可以更廣泛的應(yīng)用。全文邏輯嚴(yán)謹(jǐn),層次分明,旨在為研究數(shù)字媒體藝術(shù)設(shè)計(jì)的應(yīng)用的學(xué)者提供一個(gè)嶄新的思路。

本書稿旨從設(shè)計(jì)與文化的角度探討數(shù)字時(shí)代背景下的傳統(tǒng)藝術(shù)的弘揚(yáng)與傳播。傳統(tǒng)藝術(shù)是建立在地域性文化底蘊(yùn)和民族國家歷史淵源之上的,初期的本位傳播形態(tài)主要是依靠藝術(shù)的“體驗(yàn)性”。以互聯(lián)網(wǎng)的誕生為標(biāo)志,數(shù)字時(shí)代為傳統(tǒng)藝術(shù)的“體驗(yàn)傳播”提供了新的思維與路徑。本書將梳理數(shù)字技術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)傳播的結(jié)合形式、理論基礎(chǔ)與發(fā)展方向,多方位結(jié)合

本書是一部藝術(shù)評論集，是由專門從事藝術(shù)評論、編導(dǎo)工作并具有副高級以上職稱的33名學(xué)員，參加文化和旅游部在北京舉辦的“首屆全國藝術(shù)評論高級研修班”的培訓(xùn)工作后，在藝術(shù)評論、文藝創(chuàng)作等領(lǐng)域的肯定與回望。評點(diǎn)賞析了《花木蘭》《今夜無眠》《哭之笑之》等芭蕾舞劇、戲劇、話劇等多種形式的表演藝術(shù)，同時(shí)思考了新時(shí)代下戲曲應(yīng)如何去“圈

本書分成四個(gè)部分,概述部分勾勒了迄今為止動態(tài)視覺理論的發(fā)展;在第二章中,全景式的列出了動態(tài)視覺設(shè)計(jì)中的技術(shù)概念并對行業(yè)內(nèi)主流的軟件和其特點(diǎn)做出了分析;第三章,作為全書最重要的部分,由淺入深,分模塊對動態(tài)視覺設(shè)計(jì)技巧和原理進(jìn)行拆分講解,每節(jié)都有訓(xùn)練方法并配有樣板;第四章則列舉了動態(tài)視覺內(nèi)容在新媒介環(huán)境下觸達(dá)各種應(yīng)用場景的

本書主要內(nèi)容是基于人工智能、區(qū)塊鏈、云計(jì)算、大數(shù)據(jù)所驅(qū)動的互聯(lián)網(wǎng)+時(shí)代的數(shù)字創(chuàng)新浪潮,全面描述其如何在藝科融合與新文科建設(shè)大背景下,推動當(dāng)代藝術(shù)生產(chǎn)的制作流程、商業(yè)模式和組織結(jié)構(gòu)的變革,或者說如何為藝術(shù)生產(chǎn)的價(jià)值延伸、植入和重塑提供根本性土壤,并且深入闡述這種網(wǎng)絡(luò)演化趨勢如何契合需求要素和生產(chǎn)成本的跨地理空間特征,深刻

本書涵蓋信息可視化設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)知識,圖表的歷史發(fā)展脈絡(luò),圖表的分類和大數(shù)據(jù)時(shí)代下信息可視化設(shè)計(jì)的國內(nèi)外案例。增加大量的大數(shù)據(jù)5V時(shí)代的交互數(shù)據(jù)實(shí)現(xiàn)的教學(xué)案例,介紹了當(dāng)下適用的構(gòu)思方法和實(shí)現(xiàn)設(shè)計(jì)工具。本書加入“生成設(shè)計(jì)”計(jì)算方法在信息可視化作品的產(chǎn)出形式。教材課業(yè)重點(diǎn)開展針對中國“十四五”期間“核心技術(shù)”的信息可視化設(shè)計(jì),

本書介紹了一種易學(xué)、易懂、易記、易用的方法來繪畫人體。這種方法是建立在一個(gè)真實(shí)的課程教案(6周時(shí)間、60課時(shí)的學(xué)習(xí)計(jì)劃表)之上，其中有為讀者規(guī)劃好每一天要學(xué)習(xí)的內(nèi)容，介紹如何一步步、逐漸深入地繪畫人體。

本書共有五章:第一章:色彩感覺,第二章:色彩認(rèn)知,第三章:色彩表現(xiàn),第四章:色彩設(shè)計(jì),第五章:色彩文化。整體架構(gòu)邏輯清晰,知識點(diǎn)全面完整。摒棄了以往同類教材中千篇一律、只注重手工而忽略創(chuàng)意、只強(qiáng)調(diào)色彩構(gòu)成的理性原則和概念灌輸而忽視色彩創(chuàng)造中的感性引導(dǎo)和色彩表現(xiàn)中的個(gè)性發(fā)揮的弊端。在“色彩設(shè)計(jì)”部分,創(chuàng)造性地提出了一種通

本教材的編寫理念在于幫助和引導(dǎo)學(xué)生注重生活中那些充滿結(jié)構(gòu)性的視覺形式,并思考“結(jié)構(gòu)”及其所產(chǎn)生的視覺形式之間的關(guān)聯(lián),重視“安排、組織、協(xié)調(diào)、謀劃、提煉、分析、推敲、審視、辨識、構(gòu)造、架構(gòu)、營造、羅列、編織、建構(gòu)、構(gòu)成……”的系列行為,講究“縱橫于全局與宏觀、考究于細(xì)節(jié)與微觀”的思維建設(shè),做到“能夠鋪開、可以深入、勤于斟