本書以多角度的作品展示了人體骨骼、肌肉、皮膚的結構組織；以人體體塊的形式展示相關人體結構的特征、人體的比例，以及不同姿勢時人體的結構變化；分析了大量經(jīng)典藝術品中人體結構、人體體塊的變化，使讀者可以擺脫其他藝用人體解剖學圖書中單調術語的描述，在頭腦中建立清晰的人體結構圖。

《二維設計基礎平面構成》一書內(nèi)容主要由八大部分構成。分別為設計與構成；設計的方法及構成元素；黑白灰的哲學含義及設計上的應用；設計心理與視覺審美；設計思維；骨骼組織的種類及應用；組織形式。書稿強調設計在構成中的作用，圖形設計的方法與構成元素的關聯(lián)性；黑白灰對于設計視覺的重要性；心理學與視覺審美的關系；設計思維在構成上的應

《設計透視學》全書內(nèi)容暫定八章，具體包括設計透視的基本概念平行透視成角透視傾斜透視曲線透視陰影透視鏡面透視和軸測投影透視。首先，從設計透視的概念、特點以及常用術語等方面，讓讀者對設計透視有一個直觀的認識；其次，對設計透視中涉及的平行成角傾斜曲線陰影鏡面軸測投影透視這七個重點進行解析，主要從它們的概念、特點、原理、繪制過

本書以作者多年從事藝術管理教育教學的經(jīng)驗為基礎組織內(nèi)容,總共分為四個章節(jié),從藝術管理概念的認與知,到藝術管理教育的教與學,從藝術管理的教學實踐輻射到藝術管理的文化產(chǎn)業(yè)市場,這樣脈絡的梳理與總結,不僅是為了闡述藝術管理學科本身的含義,也是為了勾連出藝術管理專業(yè)與文化產(chǎn)業(yè)市場之間的聯(lián)系,特別是在不斷滿足人民精神生活追求的指

本書講述了藝術設計的概念、新媒體技術對藝術設計的影響、新媒體藝術設計語言、藝術設計思維的基本方法、藝術設計的類型等內(nèi)容。

《藝術與設計透視學（微課版）》是工業(yè)設計、藝術設計、建筑設計、城市規(guī)劃等學科專業(yè)的基礎課程之一，是表現(xiàn)設計思想的理論基礎。它作為一門專業(yè)基礎課，主要作用是輔助設計、表現(xiàn)設計、表達設計構思，使學生掌握透視原理和透視畫法，客觀、準確地表達設計方案，協(xié)助設計工作順利開展。《藝術與設計透視學（微課版）》編寫由淺入深，層層遞進。

除了第一版和第二版中色彩的產(chǎn)生、三要素、感覺與色彩、配色的規(guī)律和技巧、色彩的象征性及聯(lián)想等理論和大量彩圖，以及**的便捷色譜外，第三版改進的地方比較多，主要有以下幾處：一、補充了一些關于色彩的定量描述、色彩空間等跟電腦相關的內(nèi)容，更貼近時代。二、在生活與色彩的有關章節(jié)增添了一些彩圖，更加生動。三、大量刪減了第二版中色彩

社會學藝術不再是藝術家的單純藝術創(chuàng)作過程，而是成為社區(qū)成員積極參與其中美化生活的一種藝術嘗試。在這一過程中，藝術家提供多樣化藝術創(chuàng)作形式，社會學家進行理論指導，社會工作者進行社區(qū)動員，地方政府予以協(xié)助和支持。這本論文集即為2021年4—6月間在浙江省三門縣橫渡鎮(zhèn)三個月的社會學藝術實踐后，通過相應的學術論壇所做出的理論探

本書為南京大學藝術理論譯叢的第一輯，集中收錄了20世紀西方藝術理論經(jīng)典文獻。譯叢聚焦于20世紀的西方藝術理論，采用精粹讀本的形式，每卷集中于藝術理論的一個學術分支，由分卷主編遴選了20世紀重要作者的關鍵文本，再精心翻譯，撰寫導語介紹相關背景，以便于讀者閱讀和理解。本卷分為“作為知識/學科的藝術理論”“作為一種文化的藝術

本書是一本系統(tǒng)研究“設計色彩”的基礎教材，主要從設計色彩的概念、基本技法以及在設計創(chuàng)作中的具體應用，由淺入深、循序漸進地加以闡述，啟發(fā)讀者對設計色彩基本抽象概念的理解并能創(chuàng)造性地進行應用。本書共6章，第1章為設計色彩概述，第2章為色彩的基本理論，第3章為設計色彩的學習方法，第4章為色彩情感，第5章為設計色彩的應用，第6