面對20世紀音樂創(chuàng)作譜面分析、不同民族民間音腔表達以及音樂藝術機理的微結構描述等,五線譜、簡譜及文字譜等傳統(tǒng)樂譜理論不能將其完美地表達,高維樂譜理論體系應運而生,以期化解這些問題并方便運用未來智能設備進行直接讀寫和創(chuàng)作。本書從構成音樂的基本語言入手,運用二維譜對音樂的基本信息進行重新解讀,從單聲部音樂到多聲部音樂的內部
本教材以幾十首兒歌彈唱為載體,將彈與唱的技能有機結合起來,強調幼兒手、眼、耳、嘴等部位的靈活運用,對于陶冶幼兒的心靈和樂感有很大的幫助。本書所選的兒歌有一大部分是國外著名的兒歌和民歌,還有一部分是作者的編詞和伴奏。
隨著時代的進步,聲樂的教學模式完全可以借助“互聯網+”的手段,擴展學科的交叉價值,完善教學中的不足并挖掘更多的價值,使其更加廣泛地發(fā)揮作用。大多數的聲樂教學還延續(xù)著傳統(tǒng)的口傳心授教學模式,學生的自主學習能力不足,聲樂的學習有著很強的主觀性,學習興趣的調動迂緩,而“互聯網+”的應用將會給聲樂教學注入新的力量。對新模式的融
民族聲樂花腔女高音演唱技法研究
《中國五聲性調式和聲及風格手法》分上、下兩篇,從基本調式和聲和擴大的五聲性和聲手法兩個方面講述中國的調式和聲及各種常用的五聲性和聲手法。在基本調式和聲部分論述五聲調式旋律的特色,以及和聲種功能與色彩的關系、五聲性的和弦外音及偏音的處理等方面,繼而對不同的調式進行分類闡述。最后又闡述了同宮調式的交替、重疊、同主音調式的混
本書主要內容包括:調性音樂的擴張、自由無調性、音級集合、十二音音樂、偶然音樂、新的時間秩序、調式音樂、新音色、簡約主義音樂、現代記譜法等。
《法國視唱教程》是一套完整、實用的視唱教程。編配由淺入深、循序漸進、譜例豐富。自問世以來,在全球范圍內的印刷數量已超過一千萬冊!斗▏暢坛蹋3A)》被《新格羅夫音樂與音樂家辭典》評價為在視唱練耳學科發(fā)展過程中重要的視唱練耳教程之一。
這是一本為器樂系和聲樂系學生的入門至高階指揮課程而作的全面、綜合的教材。主要內容包括指揮技巧、總譜讀法、總譜分析和一般排練程序。書中的所有的音樂概念或肢體技能都配有相應的音樂選段作為例證和用于指揮練習。作為指揮教育領域的國際權威編寫的實用教程,本書在伊斯曼音樂學院以及其他大學使用后反響熱烈。
《舞蹈音樂基礎理論及視唱教程》是一部為舞蹈專業(yè)學生編寫的基礎性音樂教程,大學及中專學生均可使用。舞蹈專業(yè)教育對于音樂教學的需求有其特殊性,這是由舞蹈與音樂的天然聯系所決定的。舞蹈離不開音樂,不存在沒有音樂伴隨的舞蹈。所以,提升音樂綜合素養(yǎng)能夠對舞蹈教學及舞蹈編創(chuàng)產生深遠的影響。
《基本樂理精講60課》共分四大板塊,每一板塊為一個學期的教學內容。每一學期設計15課左右。整體內容包括音與音高,五線譜記譜法,節(jié)奏、節(jié)拍,音樂常用記號,音程,和弦,大調、小調,“教會調式”,中國五聲性民族調式,以及單旋律調分析等。 在寫作中,作者站在初學者與教師的立場上,真正做到了循序漸進,將難點分散,并融入教學法與