本書(shū)選定21世紀(jì)以來(lái)部分中國(guó)主流電影進(jìn)行梳理與分類(lèi)，并將部分具有代表性的中國(guó)主流電影文本作為考察對(duì)象，分析電影不同的敘事形態(tài)與中國(guó)文化記憶、國(guó)家形象之間的互文關(guān)系。本書(shū)以部分中國(guó)主流電影文本的考察研究為起點(diǎn)，描述、分析主流電影在國(guó)家敘事形態(tài)中的生成軌跡與特質(zhì)，探討其構(gòu)建主流意識(shí)形態(tài)的心理根基。在此基礎(chǔ)上本書(shū)進(jìn)一步探討全

本書(shū)聚焦中國(guó)紀(jì)錄片國(guó)際傳播發(fā)展的相關(guān)議題，創(chuàng)新性地從“國(guó)際傳播能力建設(shè)”的戰(zhàn)略視野展開(kāi)，并將紀(jì)錄片發(fā)展的“產(chǎn)業(yè)觀”融入能力建設(shè)框架。研究強(qiáng)調(diào)中國(guó)紀(jì)錄片國(guó)際傳播中制作和傳播主體的作用，通過(guò)廣泛深入調(diào)研和與業(yè)界開(kāi)展聯(lián)合研究，觸達(dá)本領(lǐng)域核心機(jī)構(gòu)、核心決策者、核心項(xiàng)目、核心數(shù)據(jù)，以此描摹中國(guó)紀(jì)錄片國(guó)際傳播的基本面，分享先進(jìn)經(jīng)驗(yàn)

本書(shū)主要是通過(guò)電影色彩的分析對(duì)色彩元素進(jìn)行分析的一篇論文著作,色彩是電影的重要元素之一,從1895年電影誕生開(kāi)始,電影工作者們就一直癡迷于電影色彩的運(yùn)用。電影色彩的技術(shù)也從手工著色、物理化學(xué)實(shí)驗(yàn)、雙色工藝、三色工藝、多層彩色膠片到現(xiàn)代化數(shù)字技術(shù)不斷發(fā)展著。電影色彩既是對(duì)客觀世界的再現(xiàn)的技術(shù),可以塑造人物、表達(dá)情感、烘托

本書(shū)以國(guó)外動(dòng)漫文化的傳播思想對(duì)中國(guó)動(dòng)漫的長(zhǎng)期影響，分析和探討中國(guó)動(dòng)漫文化的傳播思想。本書(shū)的重點(diǎn)研究?jī)蓚�(gè)部分，一是國(guó)外動(dòng)漫文化的傳播如何為當(dāng)今中國(guó)社會(huì)所理解和接受，另一個(gè)是當(dāng)今中國(guó)動(dòng)漫文化的傳播觀念在國(guó)外動(dòng)漫文化思潮的影響下，國(guó)產(chǎn)動(dòng)漫如何發(fā)展，實(shí)現(xiàn)偉大復(fù)興？本書(shū)以研究中外動(dòng)漫文化傳播的歷史、現(xiàn)狀與發(fā)展趨勢(shì)，分別從受眾、載

本教材共7章內(nèi)容，涵蓋動(dòng)畫(huà)表演（角色動(dòng)畫(huà)）的起源、功能、重要性及其設(shè)計(jì)、制作方法。首先，以簡(jiǎn)單易懂的方式講述了動(dòng)畫(huà)角色表演的基本概念、原理和來(lái)源，使學(xué)生初步了解這門(mén)課程及其重要性；然后，通過(guò)分析角色表演的原理和一般規(guī)律，輔以大量的實(shí)例分析，幫助學(xué)生較為全面和深入地理解動(dòng)畫(huà)角色的表演。在此基礎(chǔ)上，歸納、總結(jié)了動(dòng)畫(huà)師在為動(dòng)

本書(shū)從話語(yǔ)變遷和功能演進(jìn)視角，重新爬梳中國(guó)紀(jì)錄片的歷史發(fā)展脈絡(luò)，進(jìn)行一次關(guān)于中國(guó)紀(jì)錄片發(fā)展歷程的再敘事。打通紀(jì)錄片的影視新媒體媒介界限，宏觀梳理、闡釋和論述中國(guó)紀(jì)錄片百余年發(fā)展變遷的歷史譜系。從媒介社會(huì)學(xué)出發(fā)縱向研究紀(jì)錄片在中國(guó)不同歷史階段扮演的社會(huì)角色功能和與社會(huì)的互文互動(dòng)關(guān)系，提出中國(guó)紀(jì)錄片發(fā)展的功能驅(qū)動(dòng)特質(zhì)；同時(shí)

有關(guān)英雄的敘事文本一直都是世界各民族文化歷史中相當(dāng)重要的構(gòu)成部分。從某個(gè)層面上來(lái)說(shuō)，英雄敘事所建構(gòu)的是人類(lèi)精神領(lǐng)域中不可或缺的鈣元素。因此，英雄敘事類(lèi)的作品向來(lái)是一個(gè)民族文化藝術(shù)中值得珍視和驕傲的財(cái)富。這也是為什么在世界眾多民族中流傳甚廣的文化遺產(chǎn)當(dāng)中，記述英雄和英雄故事的史詩(shī)類(lèi)作品居多，影響也，如古希臘荷馬史詩(shī)《伊利

《電視攝像教程》在作者多年從事“電視攝像”“影視攝影”等課程教學(xué)，積累了一定經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上編寫(xiě)而成，突出技術(shù)與藝術(shù)、理論與實(shí)踐的結(jié)合，力求反映電視攝像發(fā)展的新動(dòng)向。本書(shū)由電視攝像技術(shù)和電視攝像藝術(shù)組成，共九章，包括認(rèn)識(shí)攝像機(jī)、攝像機(jī)調(diào)試、攝像機(jī)操作、攝像輔助設(shè)備及使用、電視畫(huà)面、電視攝像構(gòu)圖、固定鏡頭、運(yùn)動(dòng)鏡頭、電視場(chǎng)面

本書(shū)關(guān)鍵詞有三：2.0、電影產(chǎn)業(yè)、電影政策。這些是本書(shū)主要內(nèi)容的快速切入點(diǎn)，2.0旨在描述中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)處于升級(jí)的一種態(tài)勢(shì)。這一態(tài)勢(shì)涉及電影的方方面面，為凸顯研究的專(zhuān)業(yè)性和獨(dú)特性，我們將聚焦于產(chǎn)業(yè)和政策兩個(gè)維度。在研究方法上，重點(diǎn)運(yùn)用比較研究法。海外諸國(guó)的電影產(chǎn)業(yè)、政策往往都有幾十年甚至上百年的歷史，在發(fā)展過(guò)程中，它們?nèi)?/p>

本教材從視聽(tīng)元素與場(chǎng)面調(diào)度等方面入手探究視聽(tīng)語(yǔ)言，以眾多經(jīng)典電影以及當(dāng)代電影案例結(jié)構(gòu)全書(shū)，通過(guò)深入細(xì)致的案例分析，嘗試溝通不同年代、地區(qū)的影片，建立縱向或橫向的比較，由此強(qiáng)化學(xué)習(xí)者對(duì)視聽(tīng)語(yǔ)言相關(guān)知識(shí)點(diǎn)、術(shù)語(yǔ)、概念的理解和認(rèn)識(shí)，培養(yǎng)學(xué)習(xí)者的“視聽(tīng)思維”“形式思維”。 本教材是作者多年高校教學(xué)實(shí)踐的積淀和提煉。作為一部立體

好電影都講了一個(gè)好故事，那些遭遇“滑鐵盧”、不受市場(chǎng)待見(jiàn)的“爛片”，很大程度上是故事設(shè)計(jì)存在缺陷。相較于其他文體，電影里講的故事要接受市場(chǎng)更殘酷的檢驗(yàn)，它不僅關(guān)乎投資方的“身家性命”，也直接影響了觀眾越來(lái)越挑剔的口碑。跟著經(jīng)典電影學(xué)習(xí)講故事，就是在學(xué)習(xí)最好的故事設(shè)計(jì)。本書(shū)從事件、人物、戲劇性、結(jié)構(gòu)、世界觀、沖突、懸念、

本書(shū)從影視聲音的基本概念和理論出發(fā)，著重闡述聲音作為造型元素和表達(dá)元素在影視藝術(shù)中所發(fā)揮的作用，尤其是對(duì)語(yǔ)聲、音響和音樂(lè)三類(lèi)構(gòu)成元素展開(kāi)比較深入的研究和闡釋?zhuān)�并結(jié)合聲音與畫(huà)面的關(guān)系論述其特殊性。全書(shū)既有對(duì)已有經(jīng)典理論的梳理，也有對(duì)現(xiàn)有提法和觀點(diǎn)的質(zhì)疑，還包括筆者自己的想法；論述既強(qiáng)調(diào)聲音作為造型元素所呈現(xiàn)出的聽(tīng)覺(jué)效果，

東北/長(zhǎng)春電影制片廠是新中國(guó)第一家電影制片廠，素有“新中國(guó)電影的搖籃”之稱，在相當(dāng)長(zhǎng)的歷史時(shí)段內(nèi)，擔(dān)負(fù)著塑造和展現(xiàn)“新中國(guó)”形象和“人民”風(fēng)貌的使命。這些形象不僅制造美感和崇高感來(lái)吸引觀眾，鏡頭語(yǔ)言所營(yíng)造出來(lái)的觀看世界的方法，也直接作用于人們認(rèn)知社會(huì)、認(rèn)知世界、認(rèn)知政治的方式中。文藝作為一種文化政治，參與進(jìn)社會(huì)關(guān)系的建

本書(shū)以電影、電視劇、紀(jì)錄片、綜藝作品、網(wǎng)絡(luò)短視頻和參與式影像等媒介中所呈現(xiàn)的鄉(xiāng)村影像為主要研究對(duì)象，并在“鄉(xiāng)景—鄉(xiāng)民—文化形象”的具體研究路徑下，綜合再現(xiàn)理論、話語(yǔ)理論、權(quán)利理論以及媒介地理學(xué)等多學(xué)科理論探討鄉(xiāng)村形象的構(gòu)建和話語(yǔ)的變遷，剖析鄉(xiāng)村話語(yǔ)弱勢(shì)生態(tài)，為鄉(xiāng)村形象的健康塑造和話語(yǔ)二次賦權(quán)給予理論建議，以期緩解鄉(xiāng)村文

文字書(shū)寫(xiě)一直是人類(lèi)主要的思想與情感表達(dá)方法，影視人類(lèi)學(xué)則在思考如何將人類(lèi)學(xué)的理論闡釋以可視方式呈現(xiàn)，以影像方式閱讀，通過(guò)跨文化交互印證，于“有形”中感知“無(wú)形”。2017年春季，蘭州大學(xué)影視人類(lèi)學(xué)實(shí)驗(yàn)室創(chuàng)辦人類(lèi)學(xué)影像映壇，有計(jì)劃地邀請(qǐng)國(guó)內(nèi)在影視人類(lèi)學(xué)（視覺(jué)人類(lèi)學(xué)）方面有建樹(shù)的學(xué)者攜帶民族志影片作品，到蘭州大學(xué)進(jìn)行放映和

第一章闡述影視產(chǎn)業(yè)在國(guó)家文化產(chǎn)業(yè)戰(zhàn)略中的地位和作用。影視產(chǎn)業(yè)積極因應(yīng)國(guó)家文化產(chǎn)業(yè)戰(zhàn)略要求，在意識(shí)形態(tài)安全、文化軟實(shí)力建設(shè)、產(chǎn)業(yè)化改革與實(shí)踐、媒介品牌建設(shè)等領(lǐng)域都有著極其重要的地位、角色與功能，并進(jìn)一步提出國(guó)家影視業(yè)培育與建設(shè)媒介品牌的必要性與可能性，為整個(gè)課題的研究奠定宏觀架構(gòu)，為課題研究的展開(kāi)和核心內(nèi)容敘述的鋪陳進(jìn)一

本書(shū)在梳理韓國(guó)與我國(guó)對(duì)韓國(guó)電影政策所做的研究的基礎(chǔ)上，確立了研究方法與框架，其主要從四個(gè)方面入手。首先，研究20世紀(jì)90年代前韓國(guó)電影政策在不同歷史條件下的發(fā)展歷程，將韓國(guó)電影的發(fā)展分為三個(gè)時(shí)期，分別是日本殖民統(tǒng)治下電影政策的萌芽期、韓國(guó)政府成立后電影政策的混亂期和以《電影法》為中心的政策體系建構(gòu)期。其次，研究韓國(guó)電影

影視之美生發(fā)于影視實(shí)踐之中，影視美學(xué)既是實(shí)踐的理論總結(jié)，又服從于美學(xué)和藝術(shù)理論的思辨。作為大眾文化的形式，影視美學(xué)還涉及現(xiàn)當(dāng)代的主要文化理論，以及新媒體技術(shù)背景下影視作品生產(chǎn)和觀賞的新情況。《影視美學(xué)通論》共分三篇：實(shí)踐中的電影美學(xué)，緊密結(jié)合電影發(fā)展史講述電影美學(xué)理論；理論形態(tài)的影視美學(xué)，描述美學(xué)家對(duì)影視藝術(shù)的思考，以

電視劇作為深受大眾歡迎的藝術(shù)門(mén)類(lèi)，除了消遣娛樂(lè)價(jià)值外，還有思想意蘊(yùn)方面的價(jià)值，如透過(guò)人物和情節(jié)體現(xiàn)出的人生觀和價(jià)值觀。這是電視劇的精髓，然而卻容易被觀眾所忽略，這很遺憾。為了充分發(fā)揮電視劇的“寓教于樂(lè)”功能，本書(shū)選擇近年來(lái)大眾最為熟悉，貼近現(xiàn)實(shí)生活，得到大眾認(rèn)可的優(yōu)秀電視�。ò�括幾部外國(guó)電視�。�，分析解讀其中蘊(yùn)含的人生

本書(shū)以日本動(dòng)漫為研究對(duì)象，對(duì)日本動(dòng)漫藝術(shù)的表征“漫符”的元素構(gòu)成及其發(fā)展特征進(jìn)行研究；對(duì)日本動(dòng)漫的領(lǐng)軍人物手冢治蟲(chóng)、宮崎駿以及新趨向代表人物新海誠(chéng)、湯淺政明的成就、創(chuàng)作風(fēng)格進(jìn)行探討；對(duì)日本動(dòng)漫文化的流變與發(fā)展歷程及其特征、對(duì)日本動(dòng)漫文化的傳播方式、對(duì)日本動(dòng)漫作品關(guān)于歷史觀缺失的問(wèn)題等加以辯證性考察與論述。目錄第一章日本