一部寫給“吃貨”的藝術史
一場“活色生香”的時空旅行
帶你領略各個時代的佳肴美酒與飲食文化
為你詳解藝術家們?nèi)绾卧忈屖澄锉澈蟮奈幕c價值
200余幅藝術史上的經(jīng)典畫作,風趣、幽默的文字
帶你同時領略藝術之美與美食之美
英國當代知名食物史學者帶你鑒賞各個時代的繪畫精品,從藝術中還原一部人類飲食文化史。
細數(shù)各個時代的珍饈美味,盤點庖尉內(nèi)鮮為人知的艱辛與感動。
檢視佳肴背后豐富的文化意涵,體悟食物之于藝術、之于歷史、之于人類的意義。
吃飯從來不是一件簡單的事,不僅關乎口味,更關乎品位和文化。
《不散的筵席:藝術中的飲食文化史》以繪畫藝術作為切入點,講述“吃飯”這件事在人類歷史中的演變以及背后的故事和文化。
作者吉莉安·萊利檢視了自石器時代以來,人類在各式各樣的繪畫作品中對于食物的呈現(xiàn),指出藝術作品補充了大量文字史料所無法提供的信息,比如肉類、魚類、奶酪和蔬菜如何風干,或者如何使用蜂蜜來保存蔬菜。此外繪畫藝術還能展現(xiàn)過去人們耕作、放牧、狩獵、收獲以及交易的情景。通過講述藝術作品中食物與神話和宗教之間的廣泛聯(lián)系,吉莉安·萊利也回答了一系列看似無解的問題:比如引發(fā)特洛伊戰(zhàn)爭的金蘋果究竟是哪種果實,以及我們對基督教藝術中出現(xiàn)的果實的誤判其實受到其象征意義的誤導。
《不散的筵席:藝術中的飲食文化史》包含200余幄藝術史上的經(jīng)典畫作,囊括古代手稿、浮雕、瓶畫和馬賽克鑲嵌畫,以及文藝復興時期諸多名家作品。無論作為藝術史還是飲食文化史,《不散的筵席:藝術中的飲食文化史》都具有極高的知識性和可讀性。
烹飪的藝術彰顯在食譜書和家庭賬目本中、在菜單和購物清單中、在考古學家的發(fā)現(xiàn)里、在廚房和餐廳的建筑結構里,以及文學里關于菜肴的描繪之中。但是也許,關于我們吃的什么、怎么吃的最鮮活誘人的例子,正隱藏在純藝術和實用藝術作品中,等待我們?nèi)グl(fā)現(xiàn)。有些作品似乎直白地描繪著菜肴或原料的美妙,而在有些作品中,它們仿佛作為不經(jīng)意的信息,出現(xiàn)在某個圣經(jīng)故事或者神話場景的背景當中。解密這些信息并試圖理解它們,是個令人興奮的挑戰(zhàn)。早期文藝復興之后的繪畫可以作為豐富的解密資源,但在那之前的時期,我們就不得不在考古發(fā)掘出的泥金手抄本、壁畫、雕塑、墓碑、陶瓷以及家居用品中尋找依據(jù)。
本書試圖用這些從文明起源到文藝復興晚期的資料和繪畫將烹飪學連接起來。書中提供了關于食物儲備與市場的視覺信息,其中,我們可以瞥見植物、水果、蔬菜、魚、飛禽、肉類是如何來到家用廚房的。另外一些圖像展示了在各類廚房里,廚師是如何準備食物、宴會與齋戒的,以及富人與窮人在正式場合和普通場合是怎么享受美食美酒的樂趣的。
一系列的插圖和相關信息是過硬的歷史依據(jù)。不過有些歷史時期有著充分的事實和圖像依據(jù),而有些則很稀缺。因此《藝術中的食物》并不像許多敘述烹飪歷史的書籍那樣擁有流暢完整的資料。然而,我們用相關的史料和圖像拼接成了一張視覺信息圖。其中的圖像幫助我們理解文字,而文字資料則幫助闡述圖像的意義,它們相互補充、相輔相成。1460年,大師馬蒂諾在羅馬曾寫到以油煎腌豬肥肉開始烹飪一道菜,而早在一個世紀前的泥金健康手冊《健康全書》中也詳細記載了屠夫是如何將豬的脂肪切下以備烹飪!督】等珪分械牧硪环鍒D描繪了一位婦女登上梯子從閣樓上取下一桶醋的情景。也許你會覺得這個存放醋的位置很古怪,而事實上,和驚為天人的香脂醋類似,頂級的“acetobalsamico tradizionale di Modena”需要在屋檐下沉淀數(shù)年,在不同質(zhì)地的木桶里慢慢成熟。將希德嘉稱為倡導純天然食品的先驅也許并不準確,但她的確在著作中將身心的平衡形容為“綠色”,還有書中那些同樣引人注目、抽象的“曼荼羅”插圖。當時的醫(yī)學論著將會幫助我們理解希德嘉的這些圖畫。她的圖表向我們闡述了“四種體液”背后抽象的思維以及具體的實際建議,兩者均直接有關于飲食和烹飪。
吉莉安·萊利,英國當代著名美食作家,知名食物史研究者,意大利美食的忠實擁躉。畢業(yè)于劍橋大學歷史專業(yè)的她,某次去意大利公干時,卻不可救藥地愛上了當?shù)孛朗,并從此矢志不渝。她已出版了多部關于美食和飲食文化史的著作。
序
第一章 石器時代飲食一瞥
第二章 食在美索不達米亞:古代近東文明的飲食文化
第三章 古埃及人的宴饗之樂
第四章 希臘一羅馬時代
第五章 在“黑暗時代”大快朵頤
第六章 中世紀
第七章 廚房里的現(xiàn)實主義與象征主義:文藝復興時代的飲食文化
第八章 文藝復興的尾聲:近代飲食文化的開端
參考書目節(jié)選
致謝
圖片出處
譯名對照表