本教材是美術(shù)基礎(chǔ)系列教材之一，全面系統(tǒng)地講解了素描靜物的學習方法、主要表現(xiàn)形式、使用工具以及基本繪畫技法等。遵循從簡到繁、循序漸進的原則，由單個的簡單靜物入手到復雜的多個組合靜物的內(nèi)容安排，從多角度、多層次地介紹講解靜物寫生的方法，并以大量圖例及步驟圖作為直觀教學手段,引導學生逐步掌握繪畫的基本技法, 完成系統(tǒng)的練習。讓學生學習如何觀察分析物體的形體、質(zhì)感、空間感及明暗關(guān)系的處理，注重知識性講解及學習方法和能力的培養(yǎng)，具有很強的實用性和針對性。
　　本教材適合建筑學、城市規(guī)劃、園林設(shè)計、藝術(shù)設(shè)計等專業(yè)作為美術(shù)基礎(chǔ)訓練教材。

1．教材豐富，品種齊全。含蓋了“藝術(shù)設(shè)計與傳媒大類”的“視覺設(shè)計類”“工業(yè)設(shè)計類”“工藝美術(shù)類”“服裝與時尚設(shè)計類”“空間設(shè)計類”“動畫與數(shù)字媒體設(shè)計類”“人物形象設(shè)計”“環(huán)境藝術(shù)設(shè)計類”等所有類別的大部分教材。既有經(jīng)典的傳統(tǒng)專業(yè)教材，又有新興的專業(yè)教材，且課件、PPT等配套元素齊全，能廣泛適應各層次的教學需要�！　�2．專家指導，特色鮮明。得到業(yè)界權(quán)威專家的指導支持，吸取了教育部的最新改革精神和成果，廣泛聽取了各院校相關(guān)專業(yè)領(lǐng)導、專家和一線老師的意見和建議，融入了最新教學理念和教學要求，符合教改主題，以探索、引領(lǐng)人才培養(yǎng)模式�！　�3．結(jié)合實例，體例新穎。結(jié)合實際，教材采用最合適的理念和體例進行編寫，力求使教材適應人才培養(yǎng)和課程教學的需要�！　�4．加強實踐，聯(lián)合編寫。立足教學和學生的特點，切實加強實踐要素，很多編者是來自院校和企業(yè)的實踐經(jīng)驗豐富、教學理論水平很高的優(yōu)秀教師。在我國教育領(lǐng)域中，這些骨干教師，接受先進的教學理念和教學模式，開發(fā)了更適合我國國情、更具有中國特色的教育課程模式和教材。　　5．注重層次，兼收并蓄。教材體現(xiàn)了兼收并蓄的思想，層次分明，能滿足不同層次和水平的教學要求�！　�6．立足全國，廣取所長。編寫老師有全國20多個省、市、區(qū)高職高專院校的專家、優(yōu)秀老師，把各地各院校的成果和特色充分展示出來，做到了立足全國，廣取所長。

　　連永梅從事藝術(shù)教學十余年，教學經(jīng)驗豐富。

第1章 素描基礎(chǔ)理論知識
1.1 素描的概念、意義、起源與發(fā)展
1.1.1 素描的概念
1.1.2 素描的意義
1.1.3 素描的起源與發(fā)展
1.2 素描的分類、工具與材料
1.2.1 素描的分類
1.2.2 素描的工具與材料
1.3 素描的三大要素：結(jié)構(gòu)、空間、明暗
1.3.1 結(jié)構(gòu)
1.3.2 空間
1.3.3 明暗
1.4 素描的基本繪畫方法和技巧
1.4.1 觀察方法
1.4.2 構(gòu)圖方法 第1章 素描基礎(chǔ)理論知識
1.1 素描的概念、意義、起源與發(fā)展
1.1.1 素描的概念
1.1.2 素描的意義
1.1.3 素描的起源與發(fā)展
1.2 素描的分類、工具與材料
1.2.1 素描的分類
1.2.2 素描的工具與材料
1.3 素描的三大要素：結(jié)構(gòu)、空間、明暗
1.3.1 結(jié)構(gòu)
1.3.2 空間
1.3.3 明暗
1.4 素描的基本繪畫方法和技巧
1.4.1 觀察方法
1.4.2 構(gòu)圖方法
1.4.3 排線方法

第2章 素描靜物的階段性訓練
2.1 結(jié)構(gòu)素描練習
2.1.1 單個石膏幾何形體結(jié)構(gòu)素描畫法步驟
2.1.2 單個靜物結(jié)構(gòu)素描畫法步驟
2.2.3 石膏、靜物組合結(jié)構(gòu)素描畫法步驟
2.2 明暗素描練習
2.2.1 石膏幾何形體明暗素描畫法步驟
2.2.2 靜物明暗素描畫法步驟
2.3 復雜靜物練習
2.3.1 靜物擺設(shè)與審美布置
2.3.2 不同質(zhì)感的靜物寫生訓練
2.3.3 畫面的整體調(diào)整方法

第3章 素描常見問題解析
3.1 結(jié)構(gòu)問題
3.2 色調(diào)問題
3.3 整體問題

第4章 素描靜物精彩范畫賞析

參考文獻

　　前言
　　本書從高職學生的文化層次和學習特點出發(fā)，將知識學習和技能訓練融會貫通。每個任務先介紹設(shè)計開發(fā)的理論要點，然后介紹VI手冊中的具體編制要素和方法，每個大任務又細化成多個訓練小項，強化每一個任務的知識目標、能力目標的掌握。針對應用系統(tǒng)中各用品的學習，既強調(diào)其設(shè)計的基本原則，也注重具體的制作技法和操作要點，對每一個主要物品的材料、尺寸、工藝制作等都有詳細的介紹。培養(yǎng)學生掌握VI設(shè)計的市場調(diào)研、基礎(chǔ)要素設(shè)計、應用系統(tǒng)物品制作，以及系統(tǒng)完整地編輯VI手冊的操作能力。
　　本書結(jié)合最新的設(shè)計前沿，采用大量的優(yōu)秀案例，圖文并茂、條理清晰，具有很強的實戰(zhàn)性和操作性，力求廣大讀者從中得到啟發(fā)，在實踐中加以借鑒。
　　編者
　　2014年1月
　　文摘
　　1.1素描的概念、意義、起源與發(fā)展
　　本節(jié)引言：素描，顧名思義，是一種以樸素的方式去描繪客觀事物，并且通常以單色的筆觸及點、線、面來塑造形體的方法。單色水彩和單色油畫也可以算作素描；中國傳統(tǒng)的白描和水墨畫也可以稱之為素描。
　　1.1.1素描的概念
　　廣義上的素描，涵指一切單色的繪畫；狹義上的素描，專指用于學習美術(shù)技巧、探索造型規(guī)律、培養(yǎng)專業(yè)習慣的繪畫訓練過程。美術(shù)是表現(xiàn)事物的一種手段。美術(shù)的基礎(chǔ)是造型，藝術(shù)造型是人按照自然方式進行的復雜勞動，是一項需要長期訓練才能形成的特殊技能。藝術(shù)造型不只是塑造孤立靜止的物體形態(tài)，更重要的是表現(xiàn)物體中各種形式的有機關(guān)系。掌握藝術(shù)造型的方法，需要恢復人的自然思維方式和操作方式，需要研究自然物體的形式特點和認識它的變化規(guī)律及條件。素描是解決這些造型問題的最佳途徑，這在藝術(shù)造型的實踐中得到了完全證明，因此，素描被稱為“造型藝術(shù)的基礎(chǔ)”（如圖1-1、圖1-2）。
　　圖1-1徐悲鴻素描圖1-2丟勒素描
　　1.1.2素描的意義
　　素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，尤其是繪畫的基礎(chǔ)，同時也是一種獨立的繪畫形式。
　　造型藝術(shù)包含多種門類，如：繪畫、雕塑、工藝及建筑等等，他們都離不開建立圖形的基礎(chǔ)，這個基礎(chǔ)就是素描。素描的目的也是為了造型。它是一種把客觀對象或想象，用繪畫形象記錄下來的最簡單的手段和表現(xiàn)手法。
　　良好的素描訓練可以能夠培養(yǎng)我們的觀察能力、想象能力、表現(xiàn)能力以及審美能力等。它可以是大師筆下表達創(chuàng)作思路的一張張創(chuàng)作草圖，也可以是一種獨立的藝術(shù)表現(xiàn)形式。一幅優(yōu)秀的素描作品，在審美價值和視覺感受等方面都絕不會遜色于其它任何畫種。中外許多大師的素描作品都是不可再生的傳世佳作。
　　當你學會如何在二維平面上塑造三維空間時，你所具有的觀察事物與再現(xiàn)事物的能力便已經(jīng)得到了顯著提高。當你能夠熟練地以素描的語匯進行表達與交流時，你會發(fā)現(xiàn)自己比以往更容易進入其它造型藝術(shù)的學習。當然，也包括建筑學的某些領(lǐng)域。
　　1.1.3素描的起源與發(fā)展
　　素描是人類歷史上最早出現(xiàn)的繪畫形式，也是最古老的藝術(shù)語言。原始時期人們以勾畫形象作為語言進行交流，這種繪圖行為的產(chǎn)生要早于人類文字發(fā)明（如圖1-3）。
　　15世紀文藝復興時期，人們才發(fā)現(xiàn)了其獨特的表現(xiàn)魅力。在這一時期，意大利畫家馬薩丘、達?芬奇、米開朗基羅等人發(fā)明并運用了透視學、解剖學和構(gòu)圖學原理，為素描表現(xiàn)的立體感和空間感提供了科學的依據(jù)，逐步完善了素描（如圖1-4）。
　　由于素描使用工具的單純性和表現(xiàn)的直接性，從此，素描便作為一種近乎完美的繪畫形式在全世界畫壇獨樹一幟。
　　圖1-3阿爾及利亞塔西里巖畫《家園》圖1-4達芬奇素描
　　隨著人類認識的提高，繪畫的觀念也在不斷改變，素描的表現(xiàn)形式和方法隨之發(fā)生巨大的變化。不同時代的人們追求著自己理想的造型語言（如圖1-5、圖1-6）。
　　圖1-5佚名圖1-6佚名
　　在中國繪畫發(fā)展史上，白描，也可被稱為素描的一種，它是中國繪畫的基礎(chǔ)。白描講求線條的趣味性，重于意象造型，較少受光線、時間等變化因素的影響。中國繪畫中的線條，不僅借鑒和吸取了書法藝術(shù)的筆法技巧，在藝術(shù)表現(xiàn)上更是立足于物象的神韻與意趣的表達。在令人眼花繚亂的表現(xiàn)技法里，線條仍然是中國繪畫中最常見、最基本的藝術(shù)表現(xiàn)手段。如圖1-7。
　　圖1-7永樂宮壁畫
　　相比之下，西方繪畫則更重于具象與寫實。素描是西洋繪畫的基礎(chǔ)。借助于特定的對象、環(huán)境、光影作畫是素描寫生的基本要求。因此，素描更多地受到了客觀對象、光線、時間等外部因素的影響。而線條則往往被視為構(gòu)建形體的手段，并不具有獨立的審美價值。雖然從表面上看，中西方繪畫的基本表現(xiàn)技巧都離不開對線條的運用，但二者之間卻有著本質(zhì)區(qū)別。不可否認，西方素描與中國白描同是繪畫中最樸素的表現(xiàn)形式。（如圖1-8、圖1-9）
　　圖1-8達芬奇素描圖1-9達芬奇素描
　　1.2素描的分類、素描的工具與材料
　　本節(jié)引言：素描的類別多種多樣，大致可從四個方面分類：工具和材料劃分
　　、表現(xiàn)題材劃分、目的、用途劃分、從表現(xiàn)方法來劃分。
　　1.2.1素描的分類
　　1）工具和材料劃分：鉛筆、鋼筆、炭筆、毛筆等，以及各種淡素描，如鉛筆淡彩、鋼筆淡彩等。（如圖1-10、圖1-11、圖1-12、圖1-13）
　　圖1-10鉛筆素描圖1-11鋼筆素描
　　圖1-12炭筆素描圖1-13毛筆素描
　　2）表現(xiàn)題材劃分：靜物、石膏、人物、人體、風景、動植物等寫實素描或抽象表現(xiàn)素描等。（如圖1-14、圖1-15、圖1-16、圖1-17）
　　圖1-14靜物石膏素描圖1-15人物素描
　　圖1-16風景素描圖1-17動物素描
　　3）目的、用途劃分：習作、創(chuàng)作素材、繪畫圖稿、設(shè)計素描及完整的素描作品等。