《高山戲音樂撰集/武都高山戲系列叢書》是經(jīng)過多年搜集、整理的武都高山戲原生態(tài)傳統(tǒng)曲牌和新劇目唱腔選段的集結(jié)。包括高山戲所屬腔系、腔系成因、聲腔特色、音樂文本等進行論述,還有具有代表性、較為全面的原生態(tài)傳統(tǒng)曲牌和新劇目唱腔選段。書中音樂資料已經(jīng)具有相當珍貴的史料價值,是作者經(jīng)過幾十年工作的積累所得,時過境遷,難以復得。對
本系列叢書分為1、2兩冊,由第一部分(PART1)“認識尤克里里”、第二部分(PART2)“尤克里里陪我玩英文”及第三部分(PART3)“帶著尤克里里去旅行”組成。第一部分編排淺顯易懂,讓孩子們輕輕松松認識尤克里里,了解它的構(gòu)造、家族以及如何彈奏等。第二部分每一課(Lesson)都分成了三個板塊:第一板塊“Ukulel
本書分為兩大部分——中國音樂簡史部分與歐洲音樂簡史部分,各部分包括歷史概述、音樂發(fā)展、重大變革、重要事項、音樂思想、代表人物、代表作品、知識拓展等內(nèi)容!爸袊魳泛喪贰辈糠忠猿鷦澐,以歷史年代的發(fā)展脈絡(luò)為主線;“歐洲音樂簡史”部分按照歐洲歷史發(fā)展脈絡(luò),以不同歷史時期音樂的風格與流派為線索。
本書從文、圖、譜三方面入手,闡明了中國音樂的肇端、發(fā)展、流派、原理及美學特征,介紹了各個歷史時期音樂文化的主要藝術(shù)成就及其文化背景,將我國博大精深、源遠流長的音樂文化展現(xiàn)在讀者面前,使讀者更深刻地領(lǐng)會“禮樂之邦”的真正內(nèi)涵,提升音樂感知能力與審美能力。
本書將西方音樂的發(fā)展劃分為7個階段,分別介紹了古希臘和古羅馬時期、中世紀、文藝復興時期、巴洛克時期、古典主義時期、浪漫主義時期和20世紀音樂文化的主要藝術(shù)成就和文化背景,詳述了各階段音樂的主要流派、作曲家及其代表作品。
本書主要分為五章。第一章“大學校園文化建設(shè)中的藝術(shù)教育實施策略”,第二章“大學鋼琴視奏課程及教材建設(shè)”,第三章“多元化視域下的鋼琴視奏作品”,第四章“不同風格的聲樂鋼琴伴奏作品”,第五章“鋼琴重奏作品的視奏”。
本書研究了作曲技術(shù)理論知識及各樂器的理論知識與性能,讓讀者了解各類樂器的記譜、音域范圍、各音區(qū)音色特點及演奏方式,從而為多聲部樂器、管弦樂隊等作品的創(chuàng)作打下必要的基礎(chǔ)。研究了縱向和聲思維與設(shè)計應(yīng)用、音樂作品中的調(diào)式與調(diào)性關(guān)系、總譜的組織及配器法、多種音樂體裁作品的寫作、整體構(gòu)思及線性寫作應(yīng)用,全面的剖解作曲技法與創(chuàng)作的
隨著我國經(jīng)濟水平的不斷提高,人們對于文化生活的渴望越來越強烈。為了能圓兒時的藝術(shù)之夢,許許多多的中老年聲樂愛好者懷著對聲樂藝術(shù)的摯愛之情,走進老年大學聲樂班的課堂,以極大的熱情投入到聲樂藝術(shù)的學習和實踐中。本書根據(jù)老年大學聲樂的要求,根據(jù)作品演唱的難度將教學曲目劃分為初、中、高三個級別。在教學曲目的選用過程中,我們既考
聲樂作為一門表演藝術(shù),同時也是一門語言藝術(shù),是人們情感抒發(fā)與交流的一種普遍存在的藝術(shù)形式。隨著人們生活水平的提高,越來越多的人開始接觸、認識并了解聲樂藝術(shù),這也正是聲樂藝術(shù)逐漸發(fā)展壯大的首要前提。本書對聲樂演唱藝術(shù)理論進行了深入分析,聲樂演唱藝術(shù)理論主要包括:演唱中生理機能的運用(包括發(fā)聲器官、呼氣器官、共鳴器官、咬字
本書是一本很好的音樂制作軟件工具書,在系統(tǒng)講解CubasePro9音樂制作軟件操作方法的同時融入了許多實用的制作技巧。本書注重“打牢扎實基礎(chǔ)”,設(shè)置了從“快速上手”到“實用技術(shù)”再到“高級功能”的章節(jié)序列,并通過圖文析辨、逐層講解的方式,力求使得學習者群體和應(yīng)用者群體,均能夠科學、有效地學習CubasePro9的功能,