本書以澳大利亞雍古藝術(shù)研究作為立足點，以時間作為主線構(gòu)建起其藝術(shù)史的脈絡(luò)，并對雍古藝術(shù)的社會功能、文化內(nèi)涵、審美形式、價值創(chuàng)造、市場銷售及其與外部世界之間的相互遭遇、當(dāng)代雍古藝術(shù)的變遷與創(chuàng)新等具體問題進(jìn)行了論述，由此，在雍古藝術(shù)從為人所知到“成為”藝術(shù)這樣的一個歷史動態(tài)進(jìn)程中，探討其背后的西方藝術(shù)學(xué)理論和經(jīng)典人類學(xué)研究等理論范式所面臨的種種挑戰(zhàn)和困境，從而提出了有關(guān)藝術(shù)學(xué)、藝術(shù)史學(xué)以及人類學(xué)的“跨文化范疇”的藍(lán)圖。盡管作者尚未對“跨文化的藝術(shù)定義”進(jìn)行明確的界定，但是我們已經(jīng)可以隱約瞥見一條通往跨文化范疇的道路。