我們處在一個快速發(fā)展的時代，各行各業(yè)都被不斷突破并重組，很多崗位被重新定義。然而，很多設計師由于過渡注重設計技能的提升，而容易忽略設計之外其他知識的學習，從而導致他們會遇到成長瓶頸。每位設計師都有自己看待世界的方法和展現(xiàn)設計的途徑,在設計行業(yè)日益多元化和融合性的今天，就要求設計師具備在各個層次上理解問題的意識及解決問題

本教材分別從現(xiàn)當代藝術的發(fā)展、現(xiàn)當代藝術性質(zhì)、藝術批評的方法、藝術批評的視野、藝術市場與藝術批評、藝術策展與傳播六個部分來進行論述，其中包括工業(yè)革命至1945年前的藝術、藝術與科技、批評方法、藝術金融、藝術策展的原則與方法等多個小節(jié)。本書系統(tǒng)構建了現(xiàn)當代藝術與批評的專業(yè)知識，具有應用性、學術性融匯一身的特點；能夠使學生

信息技術與藝術設計——創(chuàng)新教育及實踐

本書共有九個單元，內(nèi)容包括：走進色彩世界、色彩知識、色彩的工具材料及技法、靜物寫生、風景寫生、人物頭像寫生、裝飾色彩、設計色彩、色彩作品欣賞。

本書共有四個單元，內(nèi)容包括認識色彩、與色彩對話、描繪色彩及畫外的話。每個單元的內(nèi)容均以“理論-觀察-表現(xiàn)-相關因素-作品欣賞”的體系呈現(xiàn)。

本教材適合普通大學本科藝術類各專業(yè)教學使用，也可以為藝術愛好者學習參考書。在論述藝術理論的基本性質(zhì)、主要內(nèi)容和學習方法的基礎上，本書內(nèi)容分為上下兩篇，由藝術原理和門類藝術兩大部分構成。上篇側(cè)重闡述藝術基礎理論及基本原理，詳細分析了藝術起源、藝術活動、藝術文化、藝術本質(zhì)、藝術創(chuàng)作、藝術設計、藝術作品、藝術類型、藝術風格、

本書分為上中下三冊，內(nèi)容包含了星月夜、古人在冰上怎么玩兒、不織布妙趣書簽、古今茶話、畫筆下的舞者、森林系發(fā)卡、水果收納小包、中國山水旋轉(zhuǎn)卡、拼布剪刀套等。

本書通過對我國現(xiàn)代藝術設計教育的基礎理論分析，具體來說，首先對藝術設計教育的一般概念進行了闡述，其次展示了當代藝術設計教育的特點及特色，針對我國現(xiàn)代藝術設計教育現(xiàn)狀給予相應的對策分析。再次分析我國藝術設計教育的教學、人才培養(yǎng)、發(fā)展策略等等，最后對我國現(xiàn)代藝術設計教育進行總結及前景展望。

本書共八章，內(nèi)容包括：美術與藝術設計基礎、美術與藝術設計的關系、藝術設計的美學研究、設計藝術類別及設計原則、設計藝術心理與設計藝術思維、藝術設計的材料與色彩、現(xiàn)代藝術設計教育、藝術設計實踐。

本書介紹了設計色彩概論、色彩的視覺心理效應、設計色彩的配色原則、設計色彩的學習與應用以及優(yōu)秀色彩設計作品欣賞等內(nèi)容，有意識地將色彩與人的感性思維結合，對色彩的視覺效應、色彩的通感以及色彩的象征意義等進行了詳盡的探討，同時強調(diào)色彩理性化的訓練，把學習設計色彩的方法以及設計色彩在藝術設計各個領域中的作用和價值作為重點，闡述