本書分為陳洪研究、中國近現(xiàn)代音樂理論史研究兩部分，收錄《曲式教材的“開荒�！薄葑x陳洪先生著作<曲式與樂曲>》《和聲學(xué)創(chuàng)新教學(xué)模式的最早嘗試——重溫陳洪的<對位化和聲學(xué)>》《金蘭之契志同道合——略論蕭友梅與陳洪的新音樂理想》等文章。
本書對聲樂演唱進行了綜合研究。介紹了聲樂演唱的概念、特征、聲區(qū)劃分、主要形式、嗓音衛(wèi)生與保健;對聲樂演唱中的呼吸、發(fā)聲、共鳴以及語言運用、情感表現(xiàn)進行了指導(dǎo)分析;基于聲樂演唱教學(xué)的重要意義,詳細(xì)探討了其教學(xué)過程、教學(xué)原則、教學(xué)方法、教學(xué)評價;關(guān)注聲樂演唱的表演訓(xùn)練,一方面闡釋了聲樂表演中的動作與心理訓(xùn)練,另一方面解讀了
本書共9章，內(nèi)容包括：節(jié)奏，音高(第一部分)，音高(第二部分)，調(diào)性和音階，音程，和弦，術(shù)語、標(biāo)記和樂器法(第一部分)，術(shù)語、標(biāo)記和樂器法(第二部分)，綜合音樂練習(xí)。
本書分為調(diào)律理論篇、調(diào)律技術(shù)篇兩篇，介紹了物理聲學(xué)、鋼琴聲學(xué)、鋼琴調(diào)律法、鋼琴調(diào)律工具及使用、鋼琴調(diào)律的姿勢、調(diào)律聽音原理與方法、音的調(diào)整方法等內(nèi)容。
本書共十八章，內(nèi)容包括：和弦與四部和聲寫作，和聲功能與原位正三和弦的連接，用正三和弦為平穩(wěn)的旋律寫作和聲，用正三和弦為跳進的旋律寫作和聲，音樂結(jié)構(gòu)與和聲終止式、終止四六和弦，為低音寫作和聲，正三和弦的六和弦等。
《變革之道——鋼琴演奏之實用訓(xùn)練體系》是作者馬麗霞多年鋼琴教學(xué)實踐的經(jīng)驗總結(jié)，她對鋼琴演奏中的技術(shù)問題進行研究，并形成了一套簡而有效的方法。多年來，該書作者一直致力于鋼琴教學(xué)各階段中技術(shù)訓(xùn)練的研究，她從不同的角度與層面探討了運動生理學(xué)對于鋼琴演奏技術(shù)的關(guān)聯(lián)影響，分享了如何在技術(shù)訓(xùn)練中引入運動科技的研究成果，豐富鋼琴技術(shù)
本書主要收錄了二十世紀(jì)法國著名音樂家奧利弗·梅西安(OlivierMessiaen，1908-1992)對《春之祭》和《圖倫加利拉交響曲》兩部作品所作的分析，原文出自梅西安的理論著作《節(jié)奏、色彩和鳥類學(xué)的論著》第二卷第三章。梅西安自1940年代起開始這部論著的寫作，可惜歷時四十余年至其逝世仍未完成全書，最終由梅西安的遺
“無師自通”系列為德國福根海特出版公司的引進版圖書，共20本，包括鍵盤、鋼琴、手風(fēng)琴、小提琴、尤克里里、電貝斯、電吉他、原聲吉他、中音薩克斯管、單簧管、長笛、豎笛、小號、布魯斯口琴、卡洪鼓、邦戈鼓、康加鼓、架子鼓、樂理和歌唱。本書為20本中的“鋼琴”分冊。本書保持該系列的一貫風(fēng)格，文字簡短，圖文結(jié)合，引領(lǐng)讀者進入美妙的
《京韻弦索：京劇唱腔伴奏教程》共分七章，分別列舉了京劇各行當(dāng)?shù)闹饕迨匠坏陌樽嘧V例。首先，要求正確掌握基礎(chǔ)性唱段的伴奏方法，同時掌握唱段入、轉(zhuǎn)、收的不同過門與相對應(yīng)的開唱鑼鼓經(jīng)、開頭。其次，了解唱段內(nèi)容與板式結(jié)構(gòu)及特點，明確伴奏要點，并擴展橫向、縱向知識的積累。最后，注重合作精神，也就是樂隊與演員、演奏員與演奏員之間
“華娛新聲代”音樂計劃的發(fā)起，源于我從事音樂教育行業(yè)多年，卻發(fā)現(xiàn)真正適合孩子們演唱的流行音樂少之又少，除了傳統(tǒng)的青少年歌曲就沒有太多可以代表這個時代的孩子們的音樂，因此，我創(chuàng)辦了“華娛新聲代”�！叭A娛新聲代”是中國一家青少年原創(chuàng)音樂一站式定制化的文化公司，致力于原創(chuàng)音樂、影視音樂制作、音樂版權(quán)、音樂節(jié)、頒獎盛典及藝人推
書單推薦 更多 新書推薦 更多
